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Categoría: LITERATURA

  • Sierra, Navarro, Loureiro, Rayos, Cortés, Prada, Espino, Defreds…«Apellidos literarios del panorama nacional en la Feria del Libro de Badajoz»

    Sierra, Navarro, Loureiro, Rayos, Cortés, Prada, Espino, Defreds…«Apellidos literarios del panorama nacional en la Feria del Libro de Badajoz»

     

    Algo que sirva como luz a cargo de Fernando Navarro donde se adentra en la inspiración y la construcción de una obra que explora, a través de una prosa íntima y reflexiva, el poder transformador de la esperanza en medio de la adversidad.  El autor trazó una conferencia donde narró el recorrido por el proceso creativo, con anécdotas y detalles sobre cómo nacieron las ideas, el desarrollo de la historia y cómo fue su vivencia personal vinculada a la propia historia.

    “Vengo con la ilusión de seguir compartiendo el poder de la literatura, el poder de lo que ha hecho Supersubmarina, compartir una historia para intentar conectar con más gente. Lo que me gusta también mucho de venir a ciudades como Badajoz, es que recibo mucho cariño, recibo a mucha gente que está también agradecida de que vienes a compartir cosas como la cultura. Y nada mejor que compartir literatura y música. Veo un ambiente espectacular, que sé que solamente puede salir bien, estoy convencido”.  Fernando Navarro”

    Encuentro telúrico con Rodrigo Cortés

    https://cb-old.wn03.thegecocompany.com/entrevistas/encuentro-telurico-con-rodrigo-cortes/

    Rodrigo, atusando cabellos, cabalga por la playa del Paseo San Francisco, Rodrigo viento en popa, desgaja libros que no sean de Random House, arrancando desaforado, hojas sin verbolario, a lo Fanjul, respetando únicamente la novela de Los Asquerosos de Santiago Lorenzo, por la dureza del tomo, más que por la trama antidisturbios. Tipo atractivo, el Rodrigo, en sus facciones y en su verborrea. Rodrigo, escapado, enterrado, abogaaaado, que susurraba Robert de Niro a Nick Nolte, concursado, todopoderoso del cine, el cuento y la tierra, telúrico, pero la tercera acepción; perteneciente o relativo al telurismo, es decir, la influencia del suelo de una comarca sobre los habitantes. Así anda Cortés, cantando “o tren” de Andrés do Barro, por eso de las magnánimas conexiones ferroviarias con tierras del suroeste del país, o tren que me leva pola beira do Miño, me leva e me leva polo meu camino, o tren vai andando pasiño a pasiño, e vaime levando cara o meu destiño. Alguien de entre la cola para su firma de libros, le hace el gesto, de corta, índice y dedo medio simulando unas tijeras, Rodrigo, listo como El niño sobre fondo azul radiante, deja de cantar, y no por que lo hiciera mal, que, analizado con pausa, bien se merece o un Grammy o una buena bofetada, listo como el señor Silla, serpentea entre las páginas 3 y 5 de su libro más impar, más Cunqueiro, más Nathaniel Hawthorne, el más partenopeo, el más telúrico, ¿Te llamás?…Ponme tú el nombre que quieras, Rodrigo de mi vida…Gracias Señor Lector por hacer una fila de mil pares y dejarte casi 20 euros en mis cuentitos, eternamente Rodrigo Cortés, garabato rápido y soutinesco. Asombro y aplausos de toda la cola. El siguiente.

    Estuvo pululando por la feria decenas de ejemplares de El Plan Maestro Javier Sierra para ser firmados por el escritor turolense. Autor con una gran cantidad de seguidores,  lectores de sus novelas de intriga, donde el misterio, la reseña histórica de espacios reconocibles del país y su pasión por el arte marcan sus estilo reconocible. Sierra recordó que el misterio que esconde esta obra se trata de un enigma histórico que le sirve para conectar todos los escenarios y personajes de esta novela. Javier Sierra, acompañado por el doctor Florencio Monge, amante también del arte, señaló el mito como punto de partida y lo que hace es renovarlo y aplicarlo a sus numerosos personajes, como un juego que mantiene a los lectores con los ojos muy abiertos.

    “Vengo asombrado porque he recorrido la cola desde el final y me he quedado perplejo de la cantidad de gente que está esperando. Estoy deseando ponerme ya a atender a los lectores y lo que espero es el reencuentro. Me parece que es una de las citas literarias más importantes del país y desde luego tiene muchísimo mérito que haya llegado a su cuadragésimo cuarta edición. Y espero que esto sea solamente el preámbulo de las muchas ferias del libro futuras que se van a realizar en esta plaza”.  Javier Sierra

    La periodista y escritora extremeña Israel J. Espino presentó Aullidos de muerte. Tras la huella de los animales sobrenaturales de Israel J. Espino brindó una charla repleta de elementos con el halo del misterio como protagonista, recorriendo las raíces del terror y lo sobrenatural, explicando cómo los aullidos y la presencia inquietante de animales fantásticos se convirtieron en metáforas de la dualidad entre la vida y la muerte.

    Defreds visitó una vez más la Feria del Libro pacense, en un día para el autor particular. Por la coincidencia que este es su libro número 13, y el día de su presentación, martes 13; una casualidad de la vida según el autor. El escritor gallego explicó que la novela habla de su esencia, de sus pensamientos de ahora, y de las situaciones que pasan a su alrededor.

    “Lo que pienso de la Feria de Badajoz, ya lo pensaba cuando vine en 2018, es una feria que está muy bien organizada. No solo digo yo, sino que lo he hablado con otros autores muchas veces, es una feria que tiene reconocimiento entre los autores, y yo la vez que estuve me trataron muy bien. La gente que venga estoy seguro que se la va a pasar muy bien, va a disfrutar mucho de las firmas, de la charla. Creo que es una feria que está muy organizada, ya solo hay que verla y se nota. Defreds”

    Sonia Rayos «Nido para aves de paso»

    https://cb-old.wn03.thegecocompany.com/entrevistas/sonia-rayos-nido-para-aves-de-paso/

    “Está siendo muy bonito porque la verdad que el ambiente en esta feria es fantástico, hay un montón de gente joven, de gente mayor. Es lo que tienen las ferias como estas, que de alguna manera se mezclan aquí tantas generaciones en las que la escritura y la literatura los acompaña. Sonia Rayos”

    Estuvo en el Paseo de San Francisco, el escritor Manel Loureiro con su novela Cuando la tormenta pase, Premio de Novela Fernando Lara 2024, y destacó durante su conferencia que es fundamental que la atmósfera de una novela sea una protagonista más de la historia, y en Cuando la tormenta pase, era fundamental que los lectores y las lectoras se mojasen con la lluvia, que sintieran frío, que sintieran la misma sensación y atmósfera que el protagonista. Señaló que para él no fue sencillo dar forma a todas esas ideas que tenía en su cabeza, y hasta el resultado final él mismo “tuvo que pelear también con la tormenta”. Loureiro definió este thriller con tres palabras; electrizante, adictiva, y sorprendente.

    “No sé si son conscientes, no sé si sois conscientes aquí de que la Feria del Libro de Badajoz es uno de los grandes referentes en el circuito literario de España. Es una de las grandes ferias, es una de las grandes paradas obligatorias que hay que hacer. El poder venir aquí es un privilegio, es un lujo y es una experiencia maravillosa e inolvidable como escritor. Y mi obligación es que para los que vengan a verme hoy también sea una experiencia inolvidable.  Manel Loureiro”

    Mil ojos esconde la noche 2. Cárcel de tinieblas  y sus más de 800 páginas estuvieron en la Feria de Badajoz, con su autor, un clásico, Juan Manuel de Prada. Una novela que, dada su extensión  fuera de lo común, la editorial consideró que no se podía publicar en una sola entrega y decidió dividirla. Cárcel de Tinieblas, este segundo volumen de la novela, alude a lo que es la natural sucesión de los acontecimientos en el París de la Segunda Guerra Mundial. Un París que, a medida que avanza la guerra, se vuelve más opresivo y angustioso. Sobre ese trasfondo terrible donde se va a seguir desarrollando la historia de los personajes, se encuentra la conciencia del protagonista. Fernando Navales es un hombre marcado por el resentimiento, un antihéroe lleno de rencor, que sin embargo a partir del año 42 empieza a plantearse dilemas morales que hasta ese momento no había ni siquiera considerado.

     “Algo que veo diferente en los lectores pacenses es que es gente muy hospitalaria, conmigo siempre lo han sido. Yo he visitado a lo largo de mi vida muchas ferias de libros y me atrevería a decir que la Feria de Libro de Badajoz es la mejor feria que en estos momentos hay en España. Hay muchas ferias y los escritores vamos a muchas. Pero el grado de integración de la actividad en la ciudad, el grado de participación y el lugar donde se celebra; todo esto hace que haya una especial calidez para el escritor. Y también una mayor posibilidad, que tenemos con las firmas, el poder hablar con los lectores e intercambiar un poco de impresiones sobre el libro. Para mí siempre es un motivo de gozo venir a Badajoz. Juan Manuel de Prada”

     

  • Jesús Carrasco «Maneras de enseñarnos a mirar el mundo a través de las manos»

    Jesús Carrasco «Maneras de enseñarnos a mirar el mundo a través de las manos»

    Leer Elogio de las manos es volar en un avión fabricado en marquetería con una segueta de pelo duro. Pasar las páginas de la última novela del oliventino es encuadernar la mollera de un desahucio sentimental, manosear la guitarra de Pat Metheny, verse los nudos que las venas forman en las manos al acariciar a una burra vieja. Leer el elogio de las manos es el obituario de una casa, similar a la respuesta de Borges cuando apareció su muerte publicada en un periódico: “la noticia no es falsa, tan solo precipitada”.

    En definitiva, leer a Jesús Carrasco es irte de reportero a la guerra y volver sin publicar el reportaje, es traer el chaleco manchado de sangre, puntos de sutura y metralla incrustada en toda la familia que dejaste despidiéndote en el aeropuerto.

    Elogio. Alabanza de las cualidades y méritos de alguien o de algo.

    Elegía.Composición lírica en que se lamenta la muerte de una persona o cualquier otro acontecimiento infortunado.

    Elogio de las manos, no posee las coordenadas de las primeras novelas, Intemperie y La tierra que pisamos, pero sí comparten elementos más envolventes, narrativamente hablando, como Llévame a casa…Familia y terruño…

    …aquí la mirada familiar, la generacional, no mira hacia a los que nos trajeron, mira a los que nos sucederán, porque es una historia de una familia, de una pareja con hijas. Y lo que sucede en la novela es un tiempo, diez años de convivencia mientras arreglan y, sobre todo, habitan una casa.

    …hijas en este mundo que nos has tocado vivir…

    Entre otras muchas cosas es un campo de juego, pero también es una escuela para las niñas. En la novela se ve claramente como estos padres están trasmitiendo una forma de estar en el mundo. Una serie de valores, es ahí, donde pongo la mirada en el futuro, en esa duda que me dejas caer en la pregunta, digamos que en ese testigo que recorre la familia que ellas recogerán.

    El recuerdo del pueblo donde nací es como un Macondo para mí, es un territorio mítico

    Me comentabas en la última entrevista sobre tu anterior novela, que le dabas vueltas al tema, y sin darte cuenta la historia la tenías al lado. En el caso de Elogio de las manos ¿es algo distinto?

    Ésta ha salido de una forma rara, porque a veces las novelas llegan de formas extrañas, pero esta no iba a ser una novela, iba a ser un ensayo, porque yo estoy muy interesado en el trabajo manual, en el uso de las manos como trabajo o recreo. Soy hijo de una familia de trabajadores manuales, mi padre, además de maestro de escuela, trabajaba en sus ratos libres encuadernando libros en una imprenta con mi madre. Siempre he mamado esa cultura de trabajo manual y digamos que esa fue la primera idea, escribir un ensayo sobre ese asunto. Todo sale de la pregunta ¿Por qué el trabajo manual tiene una consideración social y una remuneración diferente respecto al trabajo con otros elementos considerados más intelectuales? Con esa idea en la cabeza yo quería responder a la pregunta, y mientras empecé a investigar y a documentarme me di cuenta que ya estaba escrito, y muy bien escrito. Pero de pronto apareció esta casa, de una experiencia que yo he vivido y me pareció perfecto para hablar del tema de las manos y para ampliarlo mucho más a otros intereses personales; la familia, el paso del tiempo, la enfermedad, la vida de un pueblo y esta casa me daba la oportunidad de conjugar todo ello.

    Elogio de las manos ha salido de una forma rara, porque a veces las novelas llegan de formas extrañas, pero esta no iba a ser una novela, iba a ser un ensayo, porque yo estoy muy interesado en el trabajo manual, en el uso de las manos como trabajo o recreo

    Descubrimos en cada novela una piel más del autor, es como leer su diario mientras estás dormido, extraer temas de la vida rutinaria, reconocibles por todos los lectores…

    De hecho, es una fuente de literatura inagotable, parece una tontería, pero yo no me había dado cuenta de eso hasta que escribí hace bien poco, hasta que escribí mi anterior novela. Pensaba que las grandes historias estaban siempre en otro lugar, lejos, con ese tinte novelesco de algo extraordinario que sucede en cualquier otro lugar, y me fui dando cuenta, depende de cómo mires la realidad, que hay una mina de temas y enfoques en lo más cercano y cotidiano. Además, es algo, y como apuntabas, que cualquiera puede reconocer.  Todo el mundo tiene una relación con una casa, una relación mejor o peor con una familia, todo el mundo sabe lo que es venir al mundo y ser un niño…

    Existe una parte de la novela que engloba todo eso, la relación de todos y todo con la casa.

     Esa es la gran metáfora de la novela, que la vida nos pertenece hasta cierto punto, como la casa.

    ¿Cuál ha sido la recepción de Elogio de las manos? Aquí, en Badajoz, en la feria del libro, la cola para la firma de tus libros es inacabable.

    La recepción está sesgada, porque la gente que se aproxima a mí es porque le ha gustado el libro, y la gente a la que no, no suele venir a decirte: vaya mierda que has escrito. Esa gente, desconozco dónde estarán. Así como con mi anterior novela, Llévame a casa, me trajo mucha gente que estaba en ese proceso de cuidar a sus padres, o de ver cómo llega la vejez de sus padres, gente que cuida a personas en esa franja de edad, profesionales dedicados a personas con Alzheimer, esa enfermedad silenciosa que afecta a tanta población. Con este libro se acerca otra gente, a esas personas que trabajan con las manos, hijos que han heredado la casa de sus padres, esa que quedó medio abandonada en un pueblo, y se sienten imantados por ese espacio y necesitan reconstruir ese pasado. Esa sensibilidad se está captando con la novela y me gusta mucho.

    Hablas de imantar, ¿Qué recuerdo tienes de ese Olivenza de pequeño?

    Mi recuerdo de Olivenza, es como un Macondo para mí, es un territorio mítico. Yo me fui con cuatro años de Olivenza y me fui con el dolor de mi madre, porque mi padre concursó como maestro para irse a Toledo sin que ella lo supiera. De aquella casa tengo un recuerdo vago, lo que tengo son las historias de las personas que la habitaron con más consciencia, como mi madre y hermanos. Había un columpio para toda la casa, mi hermano aprendió a montar en bicicleta en el dormitorio de mis padres, recuerdos mitológicos al más puro estilo de García Márquez. Es una maravilla, una joya de localidad.

    Pensaba que las grandes historias estaban siempre en otro lugar, lejos, con ese tinte novelesco de algo extraordinario que sucede en cualquier otro lugar, y me fui dando cuenta, depende de cómo mires la realidad, que hay una mina de temas y enfoques en lo más cercano y cotidiano

    Jesús, de mi último encuentro contigo, recuerdo la máscara por medio, nunca nos vimos la boca, desde aquella etapa oscura que vivimos hasta ahora, ¿Ha virado algo la literatura, la salud literaria de nuestra tierra tras esa pandemia?

    Los grandes autores extremeños siguen escribiendo siendo grandes, Landero ha publicado hace poco, en breve Cercas sacará libro…la feria del libro sigue siendo vibrante por la que pasan muchos y muchas autoras muy potentes. No es el fútbol, no es una atracción de masas pero sigue siendo una pasión para mucha gente. La red de club de lectura de regiones como la nuestra es apabullante, y sabiendo que una afición para poca gente, la gente que lee, lo hace con ganas y entusiasmo. Sólo nos falta enganchar al público más joven, es ahí donde debemos reforzar la promoción.

    Fotografía. Félix Méndez

  • De cuando nos vimos en esta vida con Manuel Jabois

    De cuando nos vimos en esta vida con Manuel Jabois

    A la misma vez, en el momento justo de darle a grabar, suena el teléfono, el repartidor tiene un paquete que dejar en la oficina, un libro de una editorial…Jabois de un tal Mirafiori. En ese preciso instante, en el que el repartidor dice su nombre como si fuera el título, el escritor lucha titánicamente con una camisa de doble puño con gemelos entrenados por Urtain. Concupiscente, el camarero apoya dos cañas y dos bocadillos rellenos de prueba de chorizo. Persignadas las coordenadas de la entrevista, el recién proclamado Manuel Mirafiori, deja de ser Tamburino, para desvirgar con su prosa, por primera vez Extremadura.

    En cada mesa, un Vietnam, un volumen sobre el oficio del periodismo editado por Enric González, y ahí Manuel Jabois le escribe a su borrachera de adjetivos, a la columna por degeneración. Es ahí donde lamenta su tardanza en la entrega, en el onanismo de dejar de hablar de uno mismo, de la maravilla de columna de David Gistau, que transcribe con una humildad a modo de homenaje. Ahí Gistau escribe del estanco de Smoke, donde William Hurt pasaba horas con Harvey Keitel, ahí donde el relato de Paul Auster engulle otro relato, que da pasa al relato del columnista, donde perjura no caer en hacer grises a los hijos y recordar con esa columna terapéutica una crecida barba como pastilla antiácida. Ahí es donde Jabois, acompañado por una maravillosa ilustración de Riki Blanco, donde un barco rompehielos se abre camino entre las placas heladas dejando un islote gélido con palmera incluida, es ahí, repito, donde Jabois se empeña en dudar siempre de lo que escribe y querer cambiarlo al día siguiente.

    Este no es el caso. De sus tres novelas, pocas palabras puede cambiar, de su última, sólo borrar fantasmas. Mirafiori, Wembley, y nada más.

    Nos apuntamos al carro de la pregunta maniquea, esa del punto autobiográfico de Mirafiori, más allá de concatenar trilogías o historias de etapas vitales del autor, quizá sea tu novela más punzante personalmente…

    …no tiene nada de autobiográfico en absoluto, sí que tienen puntos en común en el que pueden volcarse emociones más personales, como pueden ser las emociones de la ruptura de alguna relación, emociones bastantes universales. Lo seguro del desamor es que es algo único, todos creemos que no les está pasando a los demás, que esa sensación es única y que no sucede con los demás, y eso sí que lo utilice para escribir. Una pareja que se conoce en un instituto, que se enamora perdidamente, donde el secreto de ver fantasmas desde niñas y su negación la sitúan en una vida más allá de la terrenal, aunque tenga que convivir con ello y los que la rodean.

    Escribes que querer a la gente es mirarla mucho hasta no saber si es guapa o fea, y que no te importe lo más mínimo. Y le dejo caer si quiere de la misma manera sus novelas…

    …(da un sorbo a la cerveza, sonríe y esboza la duda atusándose el pelo)…trato de quererlas sean como sean…(la sonrisa pasa a risa)

    …cansado del mismo carrusel de preguntas…

    …Estoy encantado de que me pregunten por mi última publicación, antes no me preguntaban nada, sólo me faltaría que me quejase. Si yo hubiese leído todos los libros de la gente que he entrevistado sería cultísimo.

    Pues te hago una obligada en esta tierra, ¿Cómo has venido a tiempo a Badajoz?

    Ya sabes que Galicia y Extremadura compartimos cierta carencia por las comunicaciones ferroviarias, y sobre todo por las malas conexiones ferroviarias.

    Existe rencor, quizá envidia, puede que apoplejía cultural dentro de nuestra generación, y detractores profesionales, pseudopoetas de Instagram o Mileis con caretas del Che tiene la obligación de enturbiar el proceso natural de un autor como Jabois. En esa misión, la pelota de tenis toca la red y cruza del otro lado, la suerte, la calidad y la originalidad hace de autores como el gallego, una oportunidad de reconciliarse con la vida.

    Los usuarios de Google se hacen estas preguntas cuando buscan en internet sobre ti ¿Quién es la pareja de Jabois? ¿Dónde escribe Jabois? ¿Dónde vive Jabois? Y ¿Cómo se pronuncia Jabois en español? Somos curiosos a nuestra manera…

    …A mí me gusta ser curioso, nuestro oficio está muy ligado a la curiosidad y yo detecto en mi generación como una anterior falta de curiosidad por las cosas que no entienden. Me encantó una entrevista que le hice a Jorge Drexler hace algo más de un año, en el que contaba justamente eso; que a todo aquello que no entiende se acerca con fricción para intentar entenderlo, ponía como ejemplo cuando explotó el reggaeton y se fue a la cuna del mismo para intentar entenderlo y pillar algo de su esencia. Cuando algo le gusta mucho a la gente yo siempre, en lugar de ignorarlo, de despreciarlo, de insultarlo, cuando algo que a mí me parece muy mediocre, intento averiguar por qué le gusta a la gente.

    Hay una historia muy bonita que cuenta David Trueba de que en casa de Fernando Fernán Gómez alguien para hacerle la pelota al actor-actor-dramaturgo-escritor…a esta figura capital de la cultura española, decía que qué vergüenza con toda la cultura que tenemos aquí, Lorca, Buñuel, tú Fernando…nuestra embajadora sea la canción de la Macarena, y empezó a recitarla verso a verso haciéndose preguntas de porqué Macarena, Macarena , Macarena, los veranos de Marbella…si das con la membrana con lo que ha pegado en tanta gente, igual tú lo puedes incorporar a tu universo profesional.

    No tiene nada de autobiográfico en absoluto, sí que tienen puntos en común en el que pueden volcarse emociones más personales, como pueden ser las emociones de la ruptura de alguna relación, emociones bastantes universales.

    Compartimos generación, pero creo que estamos en sintonía con lo pasado o lo bueno que esté por llegar, o al menos nuestro trabajo es investigarlo y analizarlo, en el cine, la música, arte y literatura sucede, me veo obligado a preguntártelo… ¿Tiempos pasados fueron mejores?

    Es algo habitual, sobre todo entre gente mayor, que creen que el pasado siempre fue el mejor, lo que era mejor, lo que eran mejores eran ellos, probamente eran más frescos intelectualmente, y desde luego con una frescura que no tienen ahora, y sí, puede haber pequeñas cosas que han empeorado, pero se tiende a exagerar. Cada generación acarrea su propio apocalipsis, el fin del mundo siempre se acaba con ellos, y justo les tocó vivir la mejor época, y esto ocurre generación tras generación, y es mentira. Desde luego el mundo siempre es un poquito mejor que el de antes, con sus altibajos, con sus momentos valle, con sus lapsus, con sus recesos…echo de menos no volver a tener cuarenta años.

     

    Manuel, medios de comunicación, trabajas en ello, vives con ello… ¿rutina, inspiración, ambos elementos?

    Yo trabajo mucho con mecánica, con rutina, no dependo tanto de la inspiración, por la noche en la Cadena SER con Aimar Bretos, invierto trescientas palabras y para ello todos los días tengo la cabeza lista para ello, para discurrir sobre algún tema. Cuando yo escribía en El Mundo hacía una columna diaria, ahora en El País tengo dos semanales y me cuesta mucho más, se trata de entrenar, tener la muñeca caliente, como me pasa con la radio, los temas salen solos, trabajados, pero de manera menos sofisticada. Es verdad que haces más cosas, más entrevistas, reportajes y demás. Es un aprendizaje constante, se aprende todos los días, esta profesión y ya lo sabéis aunque cueste tirar para adelante, es muy estimulante, muy excitante.

    Contaminación social, polarización y miedos, terror a escribir sin caer en la crítica banal, sin saber catalogar la epidermis de la piel fina del odiador profesional…

    Quizá hace años nos contestaban menos, había menos manera de insultar libremente. La piel no es que esté más fina, siempre la han tenido, lo que tienen ahora es un altavoz por el que poder expresar su umbral de finura. Medir la piel de tus oyentes o lectores antes de acabar de hablar o escribir estás muerto. Es el director del medio quien debe saber de pieles, aunque ahí no hay ningún problema, tienen la capacidad de entender todas las opiniones de sus trabajadores, por muy diversas que sean. Un cómico no puede llegar a un teatro y empezar a quitar chistes en base al umbral del humor de sus espectadores. Las personas inteligentes saben que estás haciendo comedia. En el plano periodístico o en la literatura, debe ser igual…

    …y las redes sociales…

    Hace tiempo que no entro, hace meses que no lo veo, desde la publicación de Mirafiori y la presentación de la serie de uno de mis libros, Nos vemos en esta vida o en la otra. Ya no cuelgo nada, la propia repercusión de los artículos ya no te compensa, ya todo vale; un titular ofensivo y a clicar para hacer audiencia. Hay que ser muy agresivo y no todo vale, sobre todo con la desinformación. No tengo nada en contra de las redes, creo que bien utilizadas funcionan.

    Pero tú solo te lo buscas…escribir el himno del Real Madrid…estás expuesto a toda tipa de crítica…

    Sí, al final del partido contra el Bayer de Munich había alguno que me comentaba que no le gustaba…ahora llamo para que lo paren y no suene…

    Me has comentado sobre la emisión de la serie Nos vemos en otra vida, allí muchos descubrimos a través de la entrevista a Gabriel Montoya Vidal, «Baby», lo interesante que puede ser mostrar la arista más hostil, desde el otro ángulo, y encima hacerlo visual y humano…

    …estuve con ellos en parte del proceso, cada cierto tiempo con los Cabezudo, pero no he estado en el organigrama, en el guión, han cogido el libro y han hecho un trabajo, como siempre hacen estos hermanos, con él. Tuve mucha suerte, lo mismo que la adaptación a la novela gráfica de Malaherba de Bartolomé Seguí, es cojonuda, como lo ha sido la adaptación, siempre tan difícil, de una obra literaria teniendo que podar y restructurar visualmente una historia tan dura como el 11-M de Nos vemos en otra vida.

    Es un aprendizaje constante, se aprende todos los días, esta profesión y ya lo sabéis aunque cueste tirar para adelante, es muy estimulante, muy excitante.

    Nos vemos en esta vida o en la otra con Jabois y como canta Nacho Vegas que en la feria ya es hora de cerrar, tus caballos dejan de girar, puedes recoger tu amor hasta mañana, pero un hombre de gris aún sigue allí, tiene algo y quiere algo de ti. Que te vaya bien, Miss Carrusel. Aquí ya no pinto nada. Es la banda sonora de Manuel Jabois, aunque él no lo sepa.

  • Rayden “Del hambre musical al apetito literario”

    Rayden “Del hambre musical al apetito literario”

    Pa volver donde te has ahogado

    Donde ya has naufragado

    Cuarta parte de esta saga

    De cine de terror

    Dan más miedo las mentiras

    Si me coges de la mano

    Y en francés subtitulado

    Vuelves a pedir perdón

    Por todos esos

    Días malos

    Rayden y yo hemos llegado a un acuerdo. La banda sonora de su novela Votos en contra será a partir de ahora; Los días malos de Niña Polaca. Lo hemos firmado en una servilleta, a lo Florentino Pérez. Hemos llegado a otros acuerdos, algunos saldrán a la luz dentro de cincuenta años, otros tantos en exclusivas bien pagadas por prensa rosa y el resto los hemos quemados a 451 grados Fahrenheit.

    Rayden y yo hemos decidido sólo escribir. Él, en su editorial y yo aquí, como venimos haciendo desde hace inmemoriales. Se ha comprometido a seguir haciéndolo bien, yo me he comprometido simplemente a escribir.

    Rayden y yo nos hemos sentado en un banco urbano de fundición de dos metros diez de largo, pintado en oxirón negro forja y anclado con tornillería de la buena. Bancos de esos, de los que en invierno necesitas sal para despegarte y en verano el culo grita manguerazo de agua fría. Nos sentamos como adolescentes. Cara a cara. Varias opciones hemos planteado; pasarnos la litrona de cerveza, hacer manitas o realizar una entrevista. Elegimos las tres, pero sólo tenemos tiempo para la última.

    Rayden me cuenta cosas. Habla. Yo le hago preguntas que haría alguna de mis hijas. David Martínez Álvarez, responde.

    ¿De qué va tu libro?

    Cuando estás en la fase inicial de un duelo y huir hacia adelante todo es posible. Y te intentas autoengañar hasta defender con uñas y dientes la mentira favorita de otra persona. De eso va la novela, de nuestro derecho, siempre y cuando no hagamos daño a otra persona, de hacer pasar por verdad la mentira favorita de cada uno.

    ¿Para qué sirve una feria del libro?

    Es el punto de encuentro orgánico y visceral con la gente que lee libros. Creo que la gente que también tenemos inquietudes musicales o que nos dedicamos a la música tenemos una forma inmediata que no es real, que puede incluso que puede llevarnos al enganche del feedback. En el momento que sacas una canción y la gente ni la ha escuchado, solo la ha oído, para bien o para mal, la vemos como verdad absoluta. Es una verdad muy superficial, una verdad en minúsculas. Por el contrario cuando vas a una feria del libro, la gente que espera el tiempo que sea en una cola para la firma, se abre en canal, con el corazón en la mano, con conversaciones muy de piel, elementos que te llenan de verdad.

    ¿Esperas a todo tipo de gente en la cola para firmar tu libro?

    Yo siempre pienso que no va a venir nadie, y no es una falsa humildad. Me encanta tirar trayectorias y está la cola que no me da tiempo ni a dormir o que no viene nadie, pero cuando llego y veo una cola de lectores me sorprende. A partir de ahí ya estoy sorprendido, una capacidad de sorpresa perenne y que no quiero perder.

    ¿Tienes más nervios antes de una firma o antes de un concierto?

    No quiero decir que antes de un concierto no esté nervioso, pero con los libros tengo un run-run extraño, creo que espero más gente cuando me subo al escenario que cuando me siento para firmar y charlar con los lectores.

    ¿Cómo es eso de parir un libro, casi ya como un único hijo artístico tras la orfandad que dejas con la música?

    Creo que lo explicabas antes muy bien, con mi segunda novela, es la satisfacción de haberlo conseguido, porque al final escribir es una toma de decisiones, es saber que tiras a la basura. También es un túnel de minería, que cuando sales con el canario vivo, sólo queda celebrarlo. Es una novela cuyo germen nace antes incluso que mi primer libro y que esté viva ya es un éxito, independientemente que después tengo mayor o menor trascendencia.

    La vocación orgánica que tienes con la escritura es algo que no había sentido con la música

    Me ha chivado el canario de la mina que entregas tu obra de manera particular ¿Cómo trabajas con la editorial?

    Tengo mucha suerte con mis editores, yo les voy pasando capítulo a capítulo mi novela, y es así como poco a poco me corrigen errores propios de la escritura…

    …¿Los fallos de “raccord” de la literatura?

    Eso es, cosas como donde decías que siempre miraba el reloj para ver la hora, en este capítulo dice que saca el móvil para ver el reloj, y cosas por el estilo. De esta manera he aprendido a relegar, una cosa que te hace tener una relación muy estrecha con los editores.

    Hablas de relaciones, y quizá sea el motivo principal y total de que te estés aquí, respondiendo esta batería de preguntas, y de que las prioridades humanas están por encima de cualquier trayectoria. No creo que haga falta hacer ni la pregunta…

    …(pausa larga)…sí. Sentía que quería pasar más tiempo con mi hijo. El año anterior, en el que tomé la decisión de dejar la música, estaba entre que tocaba y medio año girando, sólo veía a mi hijo tres días a la semana. No quería estar tan lejos, no quería que a lo mejor en una gira por Latinoamérica tuviese que ver la cara pixelada de mi hijo con la voz entrecortada. Por otro lado, sentía que a nivel en solitario ya había contado todo lo que tenía que contar y no me quería repetir. Tomé la decisión de decir adiós justo antes de perder el hambre. Es lo justo.

    ¿Vocación literaria o intrusismo musical?

    No hace falta responder, lo has dicho todo con esta pregunta. La vocación orgánica que tienes con la escritura es algo que no había sentido con la música. Empecé con mis amigos haciendo música como hobby, y me ha llevado a lugares que me parece una simulación, pero no ha sido algo orgánico, me he sentido como un intruso que era cuestión de tiempo que me pillasen.

    Tomé la decisión de decir adiós a la música justo antes de perder el hambre

    David ¿Leemos lo que comemos? Es decir ¿Cuesta encontrar los ingredientes más fácilmente en la música o en la escritura?

    El momento de suerte del estribillo de una canción, ese ingrediente, el que una canción haga que tras la pandemia se llenen los conciertos para tararear junto a los tuyos, es un reto mayor, que te lo tienes que plantear en cada capítulo de una novela. En la literatura todo tiene que sostenerse, las paredes que edificas han de ser sólidas. Es una jenga sentimental que al final tienes que saber que palitos quitar para seguir construyendo.

    Que sepas que toda luz lleva sujeta una silueta

    Que leas lo más bonito del mundo aunque se escriba con mala letra

    Que no son los ojos, es la mirada

    Que no es la mirada, es cómo me miras

    Que no es como miras, es cómo te callas y dices aunque no lo digas

  • Siberiana «Literatura en plena naturaleza»

    Elvira Lindo, Azahara Palomeque y Daniel Orviz protagonistas de la 5ª Edición de ‘Siberiana’, el festival de la literatura y la naturaleza

    La 5ª edición de ‘Siberiana’, el Festival de Literatura y Naturaleza de Tamurejo, vuelve a la Reserva de la Biosfera de La Siberia extremeña los días 21 y 22 de junio con el título de ‘Siberiana al agua’.

     El festival cuenta este año con la presencia entre otros autores de Elvira Lindo, Azahara Palomeque, Inés Martín Rodrigo, Álvaro Valverde, y Daniel Orviz, campeón del Mundo de Poetry Slam en 2020.

    El agua es la temática elegida para el quinto aniversario del festival de literatura más importante de toda la Extremadura rural. El agua ya es uno de los grandes temas mundiales y Siberiana en esta edición se ha propuesto reflexionar sobre nuestra relación con el agua con autores que han abordado este asunto desde distintas ópticas y perspectivas.  El escritor Gabi Martínez dirige por quinto año consecutivo el festival de Literatura y Naturaleza impulsado por el pueblo de Tamurejo, que este año recibe por parte del Centro Unesco de Extremadura el premio Comunidad Sostenible por su compromiso en la unión de cultura y naturaleza.

    Todas las actividades y charlas son gratuitas para el público.

    El festival, dirigido por el escritor Gabi Martínez, autor de ‘Un cambio de verdad’, se inserta en la red LiterNatura de festivales que mantienen el compromiso con la sostenibilidad y la cultura y alcanza este año su quinto aniversario. Para esta edición el festival ha elegido como temática el agua. Por eso, Siberiana presenta este año a autores y autoras que han narrado extraordinariamente nuestra relación con el agua, desde las consecuencias de la sed a qué está ocurriendo en esas fértiles y conflictivas fronteras que son los deltas. Y, siguiendo el hilo del agua, Siberiana explora la relación con la naturaleza de autoras como Elvira Lindo, a la vez que asienta la apuesta por la literatura portuguesa, la divulgación de la narrativa extremeña y cuenta con la participación del campeón del mundo en Slam Poetry, Dani Orviz.

    Siberiana se celebra desde 2020 en la localidad pacense de Tamurejo, pueblo que se vuelca para organizar un festival de literatura de gran sencillez y cercanía. Grandes autores de nuestros país se dan cita para hablar de literatura y naturaleza en la plaza de uno de los pueblos más pequeños de la provincia de Badajoz. Un evento único que combina mundo rural, naturaleza y cultura. Estas características le han servido para ser condecorado este año con el Premio Comunidad Sostenible del Centro Unesco de Extremadura.

    Viernes 21 de junio, comienza ‘Siberiana Al agua’

    La entrega de este premio protagonizará el acto de inauguración de la 5ª edición de Siberiana. A las 20.30 horas y en el Casa de la Cultura de la localidad, el Centro Unesco de Extremadura entregará el Premio Comunidad Sostenible a la localidad de Tamurejo por el trabajo que viene realizando en la organización de Siberiana.

    A partir de ese momento y en el mismo escenario se sucederán los encuentros literarios. El viernes tomarán la palabra en primer lugar Virginia Mendoza y Luci Romero. Virginia es una escritora que fusiona con brillantez el periodismo narrativo con la antropología rural y es autora de libros como Quién te cerrará los ojos, Heridas del viento y Detendrán mi río, un proyecto trasmedia sobre las personas desplazadas por la construcción de presas en España. Por su parte, Luci Romero es gestora cultural, escritora y (ex)librera. Como poeta es autora de los libros Autovía del Este, El Diluvio, Western y El tiempo de la quema. Su último libro es el poemario, No sabe la semilla de qué mano ha caído.

    Ese mismo día, las charlas literarias concluirán con la charla entre Gabi Martínez, director de Siberiana al Agua, e Inés Martín Rodrigo. La obra de Gabi Martínez ha sido traducida en diez países y ha recibido numerosos premios y reconocimientos, destacando los libros de no ficción Sólo para gigantes, Un cambio de verdad, En la Barrera o Delta, elegido mejor libro de 2023 por la revista literaria WMagazine. Por su parte, Inés Martín Rodrigo es escritora y periodista. En 2022 ganó el Premio Nadal con la novela Las formas del querer, que fue también reconocida con el Premio de la Crítica de Madrid.

    Sábado 22 de junio, letras en la plaza del pueblo

    La sesión matinal del sábado ya en la preciosa Plaza de España de Tamurejo tendrá dos encuentros literarios, uno protagonizado por autores extremeños y otro, por autores portugueses. La Conversación con la Asociación de Escritores Extremeños la protagonizan este año el escritor placentino Álvaro Valverde, que ha publicado, entre otros, los libros de poesía Las aguas detenidas, Una oculta razón (Premio «Loewe»), A debida distancia, Plasencias, Tánger y El cuarto del siroco (Premio «Meléndez Valdés» de la crítica).  Además, es autor de dos novelas, Las murallas del mundo y Alguien que no existe y, en la actualidad es crítico de poesía de El Cultural. A Valverde lo entrevistará el cacereño Fernando Pérez Fernández, un escritor emergente que ya publicado dos libros de poemas, Cargas familiares y Término medio, y sus textos han sido recogidos en varias antologías como Piedra de Toque, 15 poetas emergentes en Extremadura, y Diáspora. Poetas extremeños en el exilio.

    La matiné cultural la cerrarán la escritora Raquel Gaspar Silva y Antonio Saéz. La autora portuguesa es licenciada en Estudios Portugueses por la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidad de Nova de Lisboa y es la autora de la novela Fábrica de Melancolías Suportáveis y del bello libro de relatos, La piedra es más bella que el pájaro. Antonio Sáez Delgado es Catedrático de Literatura en la Universidad de Évora, donde dirige la Cátedra de Estudios Ibéricos. Especialista en las relaciones literarias entre Portugal y España, ha publicado numerosos libros y artículos dedicados a esta materia, el último de los cuales es Literaturas entrelazadas. Portugal y España, del modernismo y la vanguardia al tiempo de las dictaduras. Además, es colaborador habitual de Babelia, y director de Suroeste, Revista de literaturas ibéricas.

    Una noche para recordar en Tamurejo

    En la misma Plaza de España y al caer la tarde, llegará el turno de los autores más  populares para el público. La primera charla la protagonizan Azahara Palomeque y Luis Sáez. Palomeque es columnista habitual de El País y uno de los grandes talentos de la literatura española, ha publicado los poemarios American Poems, En la ceniza blanca de las encías o RIP. Recientemente, también publicó la novela Huracán de negras palomas, un retrato incisivo del desmoronamiento de una familia tras la llegada del huracán Omega. Por su parte, el cacereño Luis Sáez es todo un referente de la literatura extremeña. Ha coordinado el Plan de Fomento de la Lectura, director de la Editorial Regional de Extremadura y de la Revista de Estudios Extremeños. Autor de ensayos entre los que destacan Animales melancólicos, La invención literaria de la identidad o Un duelo privado.

    Dani Orviz es el mayor representante que hay en España de la modalidad Poetry Slam, ya que ha sido Campeón de Europa y Campeón del Mundo. Un Poetry Slam es un torneo poético en el que los participantes se enfrentan en tiempo real mediante recitales breves, de pocos minutos, a un público que actúa como jurado mediante votaciones. Dani Orviz es autor de los poemarios Mecánica planetaria, Muere sonriendo, La del medio de las Ketchup, Viejo caos universal o Massaslam volumen uno. La modalidad literaria que domina, el Poetry Slam, le lleva a hacer demostraciones de esta técnica en festivales y eventos literarios de todo el mundo.

    El cierre de la 5ª edición de Siberiana lo pondrán el encuentro entre la escritora Elvira Lindo y el periodista Óscar López. Elvira Lindo es la autora de la conocida serie de Manolito Gafotas con la que ganó el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil. En 2005 recibe el premio Biblioteca Breve por Una palabra tuya. Ha escrito guiones para el cine, diarios de su experiencia neoyorquina, como Noches sin Dormir, y entre otras novelas, Lo que me queda por vivir, A corazón abierto y la última de todas, En la boca del lobo, publicada en 2023. Óscar López es un periodista especializado en temas culturales. En televisión formó parte del equipo que creó el programa cultural Continuará en el circuito catalán de TVE. Desde 2007 es director y presentador del programa de libros Página Dos que se emite en La 2 de TVE, galardonado con el Premio Nacional Fomento de la Lectura del Ministerio de Cultura.

    Otras actividades

    La 5ª edición de Siberiana se completa con un Taller de Serigrafía, impartido por Filterés, en el que un grupo exclusivo de 15 alumnos aprenderán, el viernes 21 de junio, todo lo necesario para producir serigrafías artesanales de manera autónoma. Un taller práctico en el que los participantes conocerán el proceso artesanal de la serigrafía y realizan prácticas con los instrumentos y materiales necesarios.

  • Fundación CB y la cultura

    Fundación CB (Fundación Caja Badajoz) es una fundación que trabaja por y para su tierra. Una Fundación que lleva en su ADN Extremadura desde hace más de 130 años, construyendo su futuro y conservando su pasado a través del fomento del patrimonio histórico, cultural y medioambiental. Emilio Jiménez, director de Fundación CB:

    «Apostamos firmemente por una sociedad donde la cultura es protagonista; luchamos por la igualdad y la inclusión de personas con discapacidad; nos preocupamos por los colectivos vulnerables, por nuestros jóvenes y su educación y por el cuidado de nuestros mayores. ¿Qué somos? Somos La Fundación de la Gente».

    Equipo de La Cultureta en la terraza del edificio Montesinos

    Son la heredera de la Obra Social de Caja de Badajoz. Sus orígenes datan del año 1889, cuando se fundó el Monte de Piedad y Caja General de Ahorros de Badajoz, por mediación de la Real Sociedad Económica Extremeña de Amigos del País de Badajoz.

    En 2013 tuvo lugar la transformación de la Obra Social de Caja de Badajoz en Fundación ordinaria Caja de Badajoz. A partir de 2015, y tras un periodo de construcción y desarrollo de nuevos pilares que evolucionarían en lo que hoy en día son, empezaron a darse a conocer con el nombre comercial de Fundación CB, bajo el lema “Más Fundación que nunca”. En 2017 comenzaron a utilizar el eslogan que a día de hoy nos define como “La Fundación de la Gente”.

    «Nos dirigimos a públicos muy diferentes, desde adultos que acuden a nuestras exposiciones o conferencias y presentaciones, conciertos…Hasta los más pequeños que acuden a nuestros talleres, gymkanas, shows infantiles…Nuestros mayores también son una parte importante en nuestra labor, desarrollamos diferentes programas centrados en fomentar su ocio y entretenimiento», cuenta Emilio.

    El público joven es quizás con el que más dificultades se encuentran a la hora de dirigirse a ellos; cuentan con una Residencia Universitaria con más de 200 residentes de entre 18 y 23 años, por lo que conocen el perfil, pero es un público al que les cuesta llegar en determinados aspectos.

    «En el ámbito educativo o laboral se podría decir que somos más cercanos a ellos, pues contamos con un programa de becas que llevamos desarrollando durante más de 10 años, con bastante éxito, y que logra la inserción en el mercado laboral de muchos de los participantes», dice Emilio.

    Concierto de Rozalen en La Residencia Universitaria RUCAB

    A excepción de los años de pandemia, el público ha aumentado conforme su actividad propia ha ido creciendo. En los primeros años de Fundación, la colaboración en actividades y eventos de otras entidades era más notorio; con el paso de los años han ido focalizando sus recursos hacia una programación propia y centrada en el cumplimiento de sus pilares fundamentales.

    «El objetivo es continuar creciendo y alcanzar a todos los públicos por igual. Ser una Fundación que sea reconocida por su labor social y cultural en Extremadura, cercana a la sociedad y centrada en fortalecer unos valores que favorezcan el bienestar de todos aquellos que necesiten de nuestra ayuda» cuenta Emilio.
    En el año 2022 tuvo lugar por primera vez el Festival Negativo Foto, un festival de fotografía que nace en Badajoz para perdurar en el tiempo, «cuyo principal objetivo es acercar a fotógrafos y amantes de la cultura, a reconocidos fotógrafos a nivel nacional e internacional, pero sin olvidarse de nuestros artistas locales y regionales» (https://negativofoto.com/el-festival/).
    Son muchos los artistas que a lo largo de los años han ido beneficiándose de estas actividades que Fundación CB mueve en la ciudad, Roberto Palomo, uno de ellos, en su caso, durante Negativo Foto 2023.
    Roberto Palomo expuso su obra «Errantes» en la que hace un recorrido por el sur de Portugal mostrando el modo de vida de gente que ha elegido llevar un estilo de vida diferente al establecido que se basa principalmente en el contacto con la naturaleza, moverse de un sitio a otro sin motivo aparente y sin arraigarse a algún sitio o personas.
    «Sé que hay mucha gente que le gusta la fotografía, la valora y le presta atención. No busco que vaya tanta gente, sino que quienes vayan la disfruten y la valoren» nos cuenta Roberto.
    Roberto lleva muchos años en el mundo del arte y la fotografía y muchas personas lo conocen a nivel local. Aun así, gracias a un taller promovido por Fundación CB que dicho artista impartió, pudo conectar con nuevas personas que no lo conocían sumando también la cantidad de personas que fueron a ver su exposición y descubrieron quién era él.

    Una hippie inglesa se baña desnuda en el océano cerca de Carrapateira. A pesar de que cada vez atrae a más turistas, todavía quedan muchos lugares vírgenes por la costa del suroeste portugués.
    Dicho taller estuvo enfocado al público que tiene ganas de aprender e inquietud por la fotografía. Surgió para enseñar a la gente cómo se lleva a cabo un proyecto fotográfico, desde el comienzo de la idea hasta el final.
    «Impartir un taller también me ayuda a mí a conocer mi recorrido y todas las competencias que he ido adquiriendo. Por otro lado, es un desafío buscar la manera de transmitir los contextos y que la gente lo comprenda» dice Roberto.
    El artista destaca la programación de Fundación CB y la difusión que le dan, el público que atraen, que juntos crean un círculo de personas a las que les gusta la cultura y que la valoran, lo que es importante para que esta fundación pueda seguir adelante y continuar promoviendo la cultura en el público local y, en consecuencia, de artistas locales.

    Helena de la Cruz, una joven actriz pacense, recién llegada de la Universidad Complutense de Madrid donde ha finalizado sus estudios de Máster en Teatro y Artes Escénicas no conocía la Fundación CB hasta que volvió y un día entró en una de las exposiciones que ofrecen en uno de sus edificios.
    «Cuando volví a Badajoz tras mi paso por Madrid, estuve un tiempo sin saber qué hacer hasta que me puse a buscar actividades en la ciudad. Descubrí Fundación CB y toda su oferta de cosas para hacer y disfrutar» revela Helena.

    Helena viendo una exposición de Fundación CB

    Desde entonces Helena es una de esas personas que disfruta de la programación de Fundación CB; conciertos, exposiciones, literatura, conferencias, etc. La agenda actualizada se puede encontrar pinchando aquí.

    Concierto de Chano Domínguez
    En conclusión, si te gusta la cultura o tienes interés por ella, si quieres hacer actividades que sean diferentes a lo que siempre haces, Fundación CB es tu sitio, pues no solo descubrirás cosas para hacer sino que también aprenderás, adquirirás nuevos conocimientos y conocerás a personas que tendrán las mismas inquietudes que tú.
    ¡Por un 2024 donde Fundación CB siga promoviendo la cultura de Badajoz y ayudando a que crezca!
    ¡Por un 2024 en el que tú también seas parte de ello!

  • Festival Extremacuentos 2023

    Un fin de semana saboreando cuentos

    El fin de semana del 15 al 17 de Diciembre, vuelve a Hoyos la VIII Edición del Festival Extremacuentos: Saboreando cuentos.

    El festival cuenta con actividades para todas las edades, entre las que podemos destacar el Maratón de Cuentos con ilustración en directo y el Puchero Cuentero.

    A lo largo de la semana se celebrarán talleres de Juego de mesa Dixit y Taller de Escritura creativa.

    De forma paralela, podemos disfrutar de la creación de un ‘Cuento comunitario’, la  Exposición AGEX, y la actividad ‘Escribe un microrrelato y te regalo un árbol’ a cargo de la Asociación Vettonia, así como el trueque de libros.

    La Asociación Aldaba, Educación y Desarrollo Comunitario promueve el Festival Extremacuentos desde sus inicios y cuenta con el apoyo de distintas entidades locales y comercios de la población. Podrás disfrutar del VIII Festival Extremacuentos de forma gratuita gracias a la financiación de Diputación de Cáceres y del Ayuntamiento de Hoyos.

    Un fin de semana lleno de historias que están deseando ser contadas y compartidas con todas las personas que visiten el festival.

  • Exposición ‘La forja de la palabra’ de Luis Álvarez Lencero

    Se inaugura mañana martes, 12 de diciembre, con motivo del centenario del nacimiento del poeta y escultor pacense en el Centro de Estudios Extremeños. 

    Mañana martes, 12 de diciembre, se abrirá al público en el Centro de Estudios Extremeños (Godofredo Ortega y Muñoz, 2) la exposición ‘La forja de la palabra’ de Luis Álvarez Lencero con motivo del centenario del nacimiento del poeta y escultor pacense. El acto inaugural se ha programado para las 12 horas presidido por Ricardo Cabezas, diputado provincial de Cultura, Deportes y Juventud de la Diputación de Badajoz. Estará acompañado por la directora del Centro, Sara Espina Hidalgo, los comisarios de la muestra, Francisco López-Arza, Moisés Bazán de Huerta y Román Hernández Nieves, y personalidades relevantes del mundo cultural extremeño.

    La exposición permanecerá abierta hasta el 1 de marzo de 2024 en horario de mañana, de 9 a 14 horas, y tarde de 17 a 20, sólo días laborables (excepto festivos), mostrando al gran público material bibliográfico y artístico inédito de esta relevante figura del panorama cultural extremeño. Se trata de una oportunidad única para conocer mejor a Luis Álvarez
    Lencero y su círculo intelectual.

    La muestra está estructurada en tres grandes bloques donde se dan la mano el ‘Arte de la Palabra’ con su obra poética editada, mecanuscrita y manuscrita como referente; el ‘Arte de las Formas’, en su faceta de dibujante, con sus numerosos dibujos y bocetos; y, por último, el ‘Arte de la Forja’, su faceta como artista menos conocida. Todo ello da una idea de la dimensión de la obra plástica y literaria de un hombre comprometido con las injusticias sociales y opresoras del momento social y político del país. Completa la exposición una sección más personal y humana, denominada como una de sus obras editadas a título póstumo, ‘Con el corazón al hombro’, donde se busca ofrecer al visitante documentación y material gráfico que aporta una visión de las relaciones familiares y de amistad que Álvarez Lencero mantuvo con una gran parte de los intelectuales del panorama regional, nacional e incluso internacional.

    El evento ha recibido la generosa colaboración de organismos pertenecientes al Área de Cultura de Diputación de Badajoz, como el Museo de Bellas Artes (MUBA), la Imprenta o el Archivo provinciales, además de la valiosa aportación de instituciones y particulares como la Biblioteca de Extremadura, la Fundación Gerardo Diego de Santander, la Diputación de Cáceres, el Ayuntamiento de Badajoz, la Biblioteca Municipal de Barcarrota, la Biblioteca Municipal de Olivenza, la familia del pintor Juan Tena Benítez, Leopoldo Castaño Gómez de Villar, Rosa Lencero Cerezo & Antonio Viudas Camarasa y Feliciano Correa Gamero, entre otros.

    Se concertarán visitas guiadas a estudiantes, asociaciones y al público en general llamando al teléfono 924 245091.