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  • Alba Carmona y Jesús Guerrero «La emoción del flamenco desde la sutileza»

    Alba Carmona y Jesús Guerrero «La emoción del flamenco desde la sutileza»

    El Festival Badasom vivió una de sus propuestas más delicadas y emotivas con el concierto de Alba Carmona y Jesús Guerrero, dos artistas que representan la evolución del flamenco desde el máximo respeto a sus raíces. La cantante catalana, reconocida por la profundidad expresiva de su voz y su capacidad para transitar entre el flamenco y otras músicas de raíz mediterránea, encontró en la guitarra del prestigioso compositor y guitarrista gaditano el compañero ideal para construir un espectáculo cargado de sensibilidad, elegancia y emoción.

    Alba Carmona, una de las voces más reconocidas del flamenco actual, inició su carrera profesional como cantante del prestigioso grupo Las Migas, formación femenina de referencia con la que contribuyó a renovar el panorama del flamenco contemporáneo gracias a trabajos como Reinas del matute y Nosotras somos. Tras esta etapa, emprendió un exitoso camino en solitario que la ha llevado a desarrollar un lenguaje propio, donde el flamenco dialoga con el jazz, la música mediterránea y otras tradiciones populares, colaborando con destacados artistas como Carlos Núñez, Chicuelo, Perico Sambeat o Silvia Pérez Cruz.

    Junto a ella, Jesús Guerrero volvió a demostrar por qué está considerado uno de los guitarristas flamencos más brillantes de su generación. El músico de San Fernando ha desarrollado una sólida trayectoria tanto como concertista como compositor y acompañante de algunas de las grandes figuras del cante, entre ellas Miguel Poveda, Carmen Linares, Argentina y Niña Pastori. Su dominio técnico, unido a una extraordinaria sensibilidad musical, lo convierten en uno de los nombres imprescindibles de la guitarra flamenca actual.

    A lo largo del recital, ambos ofrecieron un viaje por distintos palos flamencos, donde la sobriedad escénica permitió que el protagonismo recayera por completo en la fuerza de la interpretación. La voz cálida y llena de matices de Alba Carmona se fundió con la técnica impecable y la enorme musicalidad de Jesús Guerrero, dando lugar a un diálogo artístico de gran complicidad que cautivó al público desde los primeros compases.

    La actuación volvió a demostrar la apuesta de Badasom por reunir sobre su escenario a figuras de primer nivel del flamenco contemporáneo, ofreciendo propuestas que combinan tradición, creatividad y excelencia interpretativa. Una noche de emoción contenida, talento y autenticidad que dejó patente la vigencia y la capacidad de renovación de este arte universal.

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  • El autorretrato infinito «Eduardo Naranjo consagra su legado en la tierra que lo vio nacer»

    El autorretrato infinito «Eduardo Naranjo consagra su legado en la tierra que lo vio nacer»

    El Espejo Multiplicado de Eduardo Naranjo: Un Viaje desde los Campos de Monesterio hasta su Altar Permanente en el MUBA

    Hay creadores que no se limitan a pintar la realidad, sino que la arrebatan, la despojan de su condición efímera y la dotan de una dimensión sagrada. Hablar de Eduardo Naranjo es invocar la fuerza incontestable de un realismo sobrecogedor, una maestría técnica donde la precisión casi quirúrgica del trazo jamás ahoga la pulsión mística, el misterio ni la poesía. Su pincel posee una elegancia aristocrática, una finura atemporal que eleva lo cotidiano a la categoría de mito eterno. Lo hemos visto conmover al mundo a través de hitos universales, como su desgarradora e icónica interpretación gráfica de Poeta en Nueva York de Federico García Lorca, donde el dibujo se hizo grito y arquitectura neoyorquina. Una fuerza creativa que no entiende de fronteras geográficas ni culturales: así quedó demostrado en su aclamado viaje a China, donde una gran exposición de su obra en un imponente museo de Hangzhou despertó una expectación y una fascinación absolutas en el público oriental.

    Hoy, ese magnetismo internacional regresa a su matriz original para consolidar su legado definitivo. El arte de Naranjo ya no será un destello pasajero en las salas de exposiciones; se queda como un elemento vivo, palpitante y permanente en la ciudad de Badajoz. La apertura de su sala propia en el Museo de Bellas Artes de Badajoz (MUBA) es, en el fondo, un acto de amor a sus raíces y una manera profundamente sincera de democratizar la cultura. Al donar este espacio vivo que se irá renovando de forma continua, el pintor rompe las barreras elitistas del arte y lo entrega, con acceso libre y gratuito, a la ciudadanía, permitiendo que cualquiera pueda mirarse en el espejo de su genialidad.

    Realizamos parte de esta conversación en su casa natal en Monesterio, un espacio que es en sí mismo una extensión de su universo. Caminar por sus estancias es perderse entre pasillos y rincones desbordantes de cuadros, recuerdos y tesoros acumulados durante décadas. El corazón de la vivienda es, sin duda, su imponente estudio, diseñado meticulosamente para trabajar bajo el dictado de la luz natural. Coronando el techo, una gran claraboya inunda unos espacios arquitectónicamente potentes, concebidos en exclusiva para que el maestro dialogue con el lienzo sin interferencias. Aquí, envueltos por el aroma a óleo y la luz de su infancia, Naranjo nos regala un viaje a sus orígenes y rinde cuentas con la memoria de su tierra.

    El «milagro extraño» de un niño de pueblo

    Edcuardo, nos apasiona indagar en los inicios. ¿Cómo nace un genio de la pintura en una familia sin ningún tipo de antecedente artístico?

    Yo mismo me asombro de cómo pude salir con esta manía, o llamémosle vocación. En mi familia jamás hubo un antecedente. Son milagros extraños que se producen de vez en cuando, caprichos de la naturaleza. En el fondo, fui un repelente niño prodigio. A los niños normales se les da bien dibujar, son geniales, pero lo mío era distinto: buscaba una fidelidad absoluta a la realidad desde muy pequeño. No hacía los típicos monigotes. Con apenas once años ya hacía retratos, pintaba los ojos y la boca de mis hermanas, y modelaba esculturas muy fieles. No tenía libros ni referencias, pero sentía que tenía que plasmarlo así. Lo que me interesaba era atrapar la vida que me rodeaba, hacer tuya la realidad para entender misterios como la eternidad de las cosas.

    Sin embargo, viniendo de un entorno rural, el camino no debió ser fácil. Ser el único hijo varón de un campesino en la España de los años cincuenta conllevaba un destino casi escrito.

    Lo tenía muy difícil. Era el hijo de un campesino, el único varón en ese momento, criado junto a tres hermanas. Mi hermano menor no nació hasta que yo tenía diez años, así que para mis padres yo era la ayuda natural en el campo. Nunca se plantearon dejarme ser pintor. Pero entonces ocurrió algo providencial. Apareció por mi casa el pintor Eduardo Acosta. Le habían hablado de mí y se quedó sorprendido al ver mis dibujos, precisamente porque vio que no eran normales para un niño de esa edad. Habló con mi padre y le dijo que veía en mí un caso singular, que podría llegar a ser un buen artista.

    «A los niños normales se les da bien dibujar, son geniales, pero lo mío era distinto: buscaba una fidelidad absoluta a la realidad desde muy pequeño»

    El valor de un padre y la conquista de Sevilla

    Un choque de realidades brutal. ¿Cómo reaccionó un hombre del campo ante semejante vaticinio?

    Ahí está lo maravilloso y admirable de mi padre. En aquella época todo dependía del hombre. Él entendió que, aunque perdía mi ayuda para las labores agrícolas, era una pena no dejarme seguir ese camino. Y le echó muchísimo valor, porque en los años 1956-1957 se solía decir que los pintores éramos «candidatos al hambre». Era muy difícil vender un cuadro. Fue valiente, generoso y muy desprendido conmigo. Gracias a él y a Eduardo Acosta soy hoy lo que soy, y no un campesino.

    Y el tiempo demostró enseguida que Acosta no se equivocaba…

    Desde luego. En mi primer curso en la Escuela de Artes y Oficios de Sevilla aprobé con una media de sobresaliente los cuatro cursos que se daban y me concedieron el premio. Sevilla era nuestra capital natural en Monesterio; para médicos o estudios mirábamos a Sevilla, no a Badajoz. Allí empecé a descubrir verdaderamente la pintura gracias al Museo de Bellas Artes. Ver las piezas de Valdés Leal, de Zurbarán o de Murillo —que para mí era mucho más sólido que Zurbarán, más virtuoso de las formas dulces— me cambió la vida. Además, el contacto con otros compañeros con vocación me hizo ver que aquello era posible.

    Recuerdo que una vez, pintando un paisaje en la calle Santa Clara, se me acercó un droguero y me dijo: «Este cuadro es tan bonito que te lo voy a comprar». Me pagó 500 pesetas. Al volver a la pensión reflexioné y pensé: «Tal vez sí sea posible vivir de lo que me gusta». He sido un afortunado, he hecho en mi vida lo que he querido.

    Reivindicando a los maestros olvidados: El caso de Juan Barjola

    En sus investigaciones, los periodistas hemos rescatado un texto necrológico potentísimo que usted escribió en el diario ABC tras la muerte de Juan Barjola. Al revisar su figura, da la sensación de que a los grandes maestros esenciales de nuestra tierra se les reconoce poco. El centenario del nacimiento de Barjola se cumplió hace unos años y prácticamente no se hizo nada en su memoria. ¿Sientes que hay una deuda histórica con él?

    Fui un gran amigo suyo, sí. El texto de ABC fue algo muy potente porque lo sentía de verdad. Es lamentable que pasara su centenario y no se hiciera nada relevante por él. Barjola fue un creador enorme, poseedor de un espléndido trabajo que merece estar en la primera línea de la memoria artística de este país. Tenía una fuerza brutal y conexiones maravillosas con otras artes; por ejemplo, el gran poeta Pepe Hierro, que también era muy amigo mío, hizo un magnífico libro conjunto con él. Es una pena que a figuras de esa talla y con un trabajo tan soberbio a menudo se les relegue al olvido institucional. Por eso me parece estupendo y os agradezco que queráis hacerle un homenaje y poner el foco sobre su obra. Es de justicia.

    La huida a Madrid y el fantasma de Goya

    Retomando su trayectoria, tras su etapa andaluza llega el salto a Madrid. ¿Por qué decidió dejar Sevilla?

    En la primavera de 1959 me concedieron la beca Murillo de 10.000 pesetas. Ya me estaba ganando ciertos recelos porque me llevaba los premios de los festivales. Ese verano me presenté también en Badajoz a la beca de la Diputación, cuando tenía unos 15 años. La gané, pero me dio tristeza por los compañeros que se quedaban atrás. Eduardo Acosta me instó a marcharme: «Vas a hacer lo que yo no me atreví; vete a Madrid, allí tienes menos fronteras». El empujón final lo viví en una clase de colorido en Sevilla: el profesor le dio la matrícula y el premio a una monja que pintaba «como poniendo moscas», mientras mis compañeros admiraban mi bodegón. Pensé: «De aquí hay que salir huyendo». Y me fui a Madrid.

    En Madrid se produce su encuentro definitivo con los grandes clásicos en el Museo del Prado. ¿Quién le marcó más profundamente?

    Ver la famosa exposición de Velázquez en el Casón del Buen Retiro fue como si se me abrieran las puertas del cielo de la pintura. El Greco me fascinó. Pero, curiosamente, la influencia más potente y duradera que he tenido en toda mi obra, sobre todo desde que terminé los estudios hasta finales de los setenta, fue la de Don Francisco de Goya. Fíjate qué vueltas da la vida que se organizó una exposición de mis grabados en la propia Casa Museo de Goya. ¡Tener la osadía de meter mi Tauromaquia de 2008 al lado de la Tauromaquia original de Goya! Para mí aquello rozaba el sacrilegio, pero fue un honor inmenso.

    El Retorno Definitivo: El Reverso del Espejo en el MUBA

    Aquellos viajes iniciáticos, las luces transatlánticas de Poeta en Nueva York y el eco de su triunfo en China encuentran hoy su broche de oro en el corazón de Badajoz. La inauguración de su sala permanente en el MUBA no es una exposición más; es la consagración definitiva del pintor en su propia tierra. Durante el acto oficial, la presidenta de la Diputación de Badajoz, Raquel del Puerto, elogió con fervor la trayectoria del maestro de Monesterio: «Tu realismo no es solo contemporáneo, también es original, auténtico, profundo, misterioso y valiente… Naranjo merece contar con una sala propia por su calidad, por su arte y por su maestría».

    El propio Eduardo Naranjo contempla el horizonte de su carrera con una mezcla de humildad y profunda filosofía estética.

    «Aquí el protagonista no soy yo, son mis obras», aclara el maestro con voz firme desde la calidez de su estudio. «Que es como decir soy yo, pero multiplicado por muchos, tantos como cuadros hay, ya que el arte no es otra cosa que un autorretrato continuo».

    Al despedirnos, bajo la luz cenital de la claraboya de su taller de Monesterio, le preguntamos al pintor si el éxito internacional mitiga el peso de los años, o si sigue sintiendo la misma pulsión que aquel niño que retrataba a sus hermanas…

    Yo sigo pintando bajo una disciplina dentro de cierta indisciplina, de manera un tanto anárquica según mi estado de ánimo. Pero no ha habido ni un solo día en mi vida, incluyendo fiestas de guardar, en el que no esté pintando, dibujando, grabando o escribiendo. He expuesto en lugares increíbles, como en ese museo magnífico de Hangzhou, China, y fue una experiencia impactante ver la expectación que causaba mi obra. Pero te digo una cosa: comparado con nuestra tierra, aquello no es nada. La tierra nuestra tiene algo muy propio, muy nuestro, que te hace volver a vivir.

    «La tierra nuestra tiene algo muy propio, muy nuestro, que te hace volver a vivir»

    Eduardo Naranjo se queda en Badajoz. Sus obras, esos espejos multiplicados de su propia alma, aguardan ya al espectador en el MUBA, recordándonos que el misterio de la realidad solo se entiende cuando se mira con los ojos valientes y generosos de un pintor.

     

    Willy López/ Félix Méndez

  • Teresinha Landeiro, tradición y renovación del fado en el Badasom

    Teresinha Landeiro, tradición y renovación del fado en el Badasom

    Hay artistas que necesitan conquistar al público. Otros, simplemente, consiguen que el público entre en su universo desde el primer acorde. Eso fue precisamente lo que ocurrió con Teresinha Landeiro en la jornada inaugural del Festival Badasom. La joven cantante lisboeta convirtió la Terraza de Verano del Teatro López de Ayala en un pequeño rincón de Lisboa donde el tiempo pareció detenerse durante algo más de una hora de música sincera, cercana y profundamente emocionante.

    La XVII edición de Badasom arrancó apostando por una de las voces que mejor representan la renovación del fado portugués. Una decisión que volvió a confirmar el acierto del festival al mirar hacia el presente sin perder de vista las raíces de un género que sigue evolucionando generación tras generación. Lejos de la solemnidad que muchas veces acompaña al fado, Teresinha Landeiro apareció sobre el escenario con una naturalidad desarmante. Sonrió, habló con el público y dejó claro desde el principio que la emoción no necesita artificios cuando la música nace desde la honestidad.

    Acompañada por una formación de enorme nivel, la artista portuguesa encontró el equilibrio perfecto entre tradición y modernidad. La guitarra portuguesa dibujó con elegancia cada una de las melodías, mientras la viola de fado y el bajo sostuvieron un sonido limpio, cálido y perfectamente ensamblado. Todo parecía fluir con absoluta naturalidad, como si la complicidad entre los músicos llevara décadas construyéndose.  El concierto permitió recorrer diferentes momentos de la trayectoria de Teresinha Landeiro, incluyendo composiciones de su último trabajo discográfico, donde continúa explorando nuevas sonoridades sin abandonar nunca la esencia del fado. La cantante demuestra que es posible actualizar un patrimonio musical centenario sin renunciar a su identidad. Su propuesta respeta la tradición, pero evita quedarse anclada en ella, incorporando una mirada contemporánea que conecta con públicos de diferentes edades.

    Ese equilibrio resulta especialmente significativo en un momento en el que el fado vive una nueva etapa de expansión internacional. Tras la huella abierta por grandes figuras como Amália Rodrigues, Mariza, Ana Moura o Carminho, una nueva generación de intérpretes está escribiendo un nuevo capítulo para la música portuguesa. Teresinha Landeiro forma parte de ese relevo natural que entiende el género como un lenguaje vivo, abierto al presente y preparado para seguir creciendo.

    Badasom volvió a demostrar por qué ocupa un lugar singular dentro de los festivales musicales de la Península Ibérica. Desde hace casi dos décadas, el certamen ha construido un espacio donde el flamenco y el fado dialogan de igual a igual. Dos músicas nacidas en territorios diferentes, pero unidas por una misma manera de entender la emoción, la memoria y el sentimiento popular. La inauguración de esta nueva edición dejó también una imagen simbólica. Badajoz volvió a convertirse en ese punto de encuentro donde España y Portugal dejan de ser dos países vecinos para compartir un mismo escenario cultural. Una ciudad acostumbrada históricamente a tender puentes encontró en la voz de Teresinha Landeiro una nueva forma de estrechar lazos a través de la música.

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  • Mucho más que una fiesta «Feria de San Juan de Badajoz»

    Mucho más que una fiesta «Feria de San Juan de Badajoz»

    Badajoz se cita con su gran celebración: la Feria de San Juan vuelve a encender la ciudad

    Diez días para celebrar la identidad de una ciudad

    Hay fechas que forman parte del calendario y otras que pertenecen directamente a la memoria colectiva. La Feria de San Juan de Badajoz es una de ellas. Durante diez días, del 19 al 28 de junio, la capital pacense volverá a transformarse en un enorme escenario de convivencia, música, tradición, gastronomía y reencuentros. Una celebración que trasciende el concepto de feria para convertirse en una auténtica seña de identidad de la ciudad.

    Con la llegada del verano, miles de personas volverán a recorrer las calles del recinto ferial, compartirán mesas en las casetas, disfrutarán de conciertos multitudinarios, acompañarán a los más pequeños en las atracciones y levantarán la vista al cielo para contemplar los espectáculos pirotécnicos que cada año iluminan las noches más especiales de San Juan.

    La edición de 2026 llega con mejoras en las infraestructuras, una programación musical pensada para diferentes generaciones y el objetivo de seguir consolidando unas fiestas que figuran entre las más importantes del suroeste peninsular.

    Una feria que une generaciones

    La Feria de San Juan posee la capacidad de reunir en un mismo espacio a varias generaciones de pacenses. Los mayores encuentran en ella los recuerdos de una ciudad que ha ido creciendo al ritmo de sus fiestas. Los jóvenes la viven como uno de los momentos más esperados del año. Los niños descubren por primera vez el vértigo de las atracciones, los gigantes y cabezudos o los espectáculos familiares. Esa mezcla de tradición y renovación ha sido siempre una de las claves del éxito de la feria. Mientras las costumbres permanecen intactas, la programación se adapta a los nuevos tiempos para ofrecer propuestas culturales y de ocio capaces de atraer a públicos muy diversos. La ciudad entera se vuelca durante estos días. Comercios, hostelería, peñas, asociaciones y familias participan de una celebración que genera actividad económica, movimiento turístico y una importante proyección exterior para Badajoz.

    Un recinto ferial más cómodo, seguro y accesible

    La edición de este año incorpora importantes actuaciones destinadas a mejorar la experiencia de quienes visiten el recinto ferial. Una de las principales novedades será la ampliación de una de las vías más transitadas de la zona de casetas permanentes. Esta actuación permitirá mejorar la circulación de los asistentes y facilitar el acceso de los servicios de emergencia, una cuestión fundamental teniendo en cuenta las grandes concentraciones de público que registra la feria.

    La intervención ha supuesto la retirada de una alineación de árboles que se encontraban en mal estado y cuya ubicación dificultaba la movilidad. Como medida compensatoria, se instalarán sistemas de sombreado, toldos y mecanismos de microclima que contribuirán a reducir la sensación térmica durante las jornadas más calurosas. El recinto contará con 23 casetas fijas, entre ellas la Caseta Municipal, que incorpora una nueva terraza para ampliar su capacidad, la Caseta de Mayores, una caseta desmontable dedicada a la restauración y las tradicionales casetas disco que cada noche concentran buena parte de la actividad festiva. Las atracciones también crecerán respecto al pasado año. El recinto dispondrá de 180 instalaciones, diez más que en la edición anterior, distribuidas entre atracciones mecánicas, puestos de juego, establecimientos de restauración y venta ambulante. Como novedad logística, se habilitará una zona específica para caravanas junto al área de atracciones, una medida que facilitará la organización de vehículos y mejorará los accesos.

    La música como gran protagonista

    Si hay un elemento capaz de definir la Feria de San Juan es su banda sonora. Cada edición construye un recorrido musical que conecta con distintas generaciones y estilos, convirtiendo al auditorio del recinto ferial en uno de los grandes puntos de encuentro de la ciudad. El Ayuntamiento de Badajoz, junto a la empresa Progevents, ha diseñado para 2026 una programación que combina grandes nombres del panorama nacional con propuestas familiares y espectáculos profundamente ligados a la memoria musical de varias generaciones.

    La Oreja de Van Gogh abre los grandes conciertos

    El sábado 20 de junio será el turno de uno de los grupos más emblemáticos del pop español. La banda vasca La Oreja de Van Gogh llegará a Badajoz con su gira Tantas cosas que contar, en un concierto que promete convertirse en uno de los acontecimientos más multitudinarios de la feria. Canciones que han marcado a varias generaciones volverán a sonar en una noche especialmente esperada por el público pacense.

    La Orquesta de Extremadura y la noche más mágica

    La música sinfónica volverá a ocupar un lugar privilegiado en las fiestas. El tradicional concierto de la Orquesta de Extremadura tendrá lugar el 23 de junio en el Parque del Río, en una cita ya consolidada dentro del calendario cultural de la ciudad. La actuación servirá además como antesala de una de las noches más especiales del año: la Noche de San Juan.

    Cantajuego para disfrutar en familia

    La programación reserva un espacio destacado para el público infantil. El espectáculo «Mi amiga Buby», de Cantajuego, llegará el 25 de junio con una propuesta repleta de canciones, coreografías y personajes conocidos por los más pequeños. Una actividad concebida para que padres, madres e hijos compartan juntos una de las jornadas más familiares de la feria.

    Cajas Rumberas, ritmo y tradición

    La misma noche continuará con la celebración del tradicional certamen de Cajas Rumberas, una cita que conecta directamente con la esencia popular de las fiestas pacenses y que cada año reúne a numerosos seguidores de este estilo musical.

    Medina Azahara dice adiós a los escenarios

    Uno de los momentos más emotivos llegará el viernes 26 de junio. La histórica formación Medina Azahara hará parada en Badajoz dentro de su gira de despedida, poniendo fin a más de cuatro décadas de trayectoria musical. Su concierto será una oportunidad irrepetible para escuchar en directo algunas de las canciones más representativas del rock andaluz.

    Cincuenta años de Cantores de Híspalis

    Las fiestas concluirán musicalmente el sábado 27 de junio con la actuación de Cantores de Híspalis. La formación sevillana celebrará en Badajoz medio siglo de trayectoria artística en una gira que repasa algunas de las canciones más populares de su carrera.

    San Juan: tradición, historia y sentimiento

    La feria no vive únicamente de la música y las atracciones. Su programación mantiene vivas numerosas tradiciones vinculadas a la historia de la ciudad. El 24 de junio, festividad de San Juan Bautista y patrón de Badajoz, se celebrarán los actos religiosos y culturales que forman parte del patrimonio festivo local. Los gigantes y cabezudos recorrerán las calles del casco histórico despertando sonrisas entre pequeños y mayores, mientras que la tradicional misa en la Catedral reunirá a numerosos fieles. La jornada concluirá con el concierto de la Banda Municipal de Música en la Plaza de España, una de las estampas más reconocibles de estas fechas.

    Dos noches para mirar al cielo

    Pocas imágenes simbolizan mejor la Feria de San Juan que los fuegos artificiales reflejándose sobre las aguas del Guadiana. La ciudad volverá a disfrutar de dos grandes espectáculos pirotécnicos: el de inauguración, el 19 de junio, y el de la Noche de San Juan, el 23 de junio. Ambos se lanzarán desde las inmediaciones del Puente de Palmas, un enclave privilegiado que permite contemplar el espectáculo desde numerosos puntos de la ciudad. Los fuegos artificiales constituyen uno de los momentos más esperados por miles de familias que cada año se reúnen junto al río para compartir una tradición que forma parte de la memoria sentimental de varias generaciones de pacenses.

    Mucho más que una feria

    La Feria de San Juan representa algo más profundo que una programación de actividades. Es el momento en el que Badajoz celebra su identidad, abre sus puertas a quienes regresan a casa y muestra su capacidad para reunir a miles de personas en torno a la cultura, la convivencia y la alegría compartida. Durante diez días, la ciudad cambiará su ritmo habitual. Las noches se alargarán, las conversaciones se extenderán hasta la madrugada y el recinto ferial volverá a convertirse en el corazón de una capital que sabe celebrar sus tradiciones sin renunciar a mirar hacia el futuro. La cuenta atrás ya ha comenzado. Badajoz vuelve a vestirse de fiesta para celebrar una nueva edición de San Juan, una cita imprescindible que, año tras año, sigue demostrando por qué forma parte del alma colectiva de la ciudad.

  • La 45ª Feria del Libro de Badajoz convierte la ciudad en un gran escenario cultural

    La 45ª Feria del Libro de Badajoz convierte la ciudad en un gran escenario cultural

    Badajoz se llena de historias: crónica viva de una feria que todavía late entre libros y lectores

    La 45ª edición de la Feria del Libro de Badajoz está demostrando, una vez más, que la literatura puede transformar una ciudad entera. El Paseo de San Francisco se ha convertido estos días en un enorme punto de encuentro donde conviven lectores, escritores, familias, estudiantes, libreros, ilustradores y curiosos que encuentran en la feria mucho más que libros: un espacio de convivencia cultural abierto a todos los públicos. Desde su apertura, la feria mantiene un ritmo constante de actividades, firmas, coloquios, talleres y encuentros que han llenado las distintas carpas desde la mañana hasta la noche. La programación de esta edición destaca especialmente por su amplitud y variedad, con casi ochenta presentaciones, decenas de autores invitados y una oferta que mezcla novela histórica, thriller, ensayo, literatura juvenil, divulgación, arte, pensamiento contemporáneo y actividades infantiles.

    Una inauguración marcada por el entusiasmo y el amor por los libros

    El inicio oficial de la feria estuvo acompañado de un ambiente festivo y muy participativo. La ciudad dio la bienvenida a diez días dedicados a la literatura con una inauguración en la que se puso en valor el crecimiento de la cita cultural y la fuerte implicación del público pacense. El alcalde Ignacio Gragera definió la feria como una auténtica celebración colectiva de la cultura, destacando la capacidad de los libros para unir generaciones y crear espacios de encuentro. También resaltó el récord de presentaciones de esta edición y el papel que la feria ha adquirido dentro del panorama cultural nacional. Uno de los momentos más destacados de la jornada inaugural fue el pregón del escritor Juan Manuel de Prada, que ofreció una intervención muy centrada en la pasión por la lectura y en el papel de la literatura como refugio, inspiración y herramienta de pensamiento. El autor mostró además su agradecimiento por la acogida recibida en la ciudad y elogió el ambiente cultural de Badajoz, asegurando que pocas ferias literarias consiguen una conexión tan cercana entre escritores y lectores.

    La inauguración también sirvió para abrir una exposición organizada junto a la Unión de Bibliófilos Extremeños, dedicada este año a Manuel Terrón Albarrán, figura clave para la difusión del patrimonio bibliográfico extremeño.

    Una feria capaz de llenar carpas incluso bajo la lluvia

    Si hubo una jornada que confirmó el enorme poder de convocatoria de esta edición fue la protagonizada por Luz Gabás y Vicente Vallés. Ni los cambios constantes entre lluvia y sol consiguieron frenar la asistencia de público. Las colas comenzaron a formarse horas antes de las presentaciones y las carpas terminaron completamente abarrotadas.

    Luz Gabás viaja desde los Pirineos hasta la fiebre del oro

    La ganadora del Premio Planeta presentó Corazón de oro, una novela ambientada en la California del siglo XIX, en plena fiebre del oro. Lejos de sus escenarios habituales, la autora construye una historia marcada por los viajes, la emigración y los dilemas morales. Durante el encuentro, Gabás habló sobre el miedo, la ambición y la capacidad humana para mantenerse íntegro en contextos extremos. También reflexionó sobre cómo las sociedades generan rechazo hacia quienes llegan desde fuera en tiempos de incertidumbre y crisis, estableciendo paralelismos entre aquel periodo histórico y algunos discursos actuales.

    La escritora conectó especialmente con el público al explicar que su novela no se centra únicamente en la aventura, sino también en la fragilidad humana, la amistad y la búsqueda de identidad.

    «Los brotes de violencia surgen en sociedades estresadas, donde existe miedo a perder lo que se tiene. Entonces se focaliza el odio en los otros, en quienes vienen de fuera» Luz Gabás

    Vicente Vallés lleva la geopolítica a la Feria del Libro

    Poco después tomó el relevo Vicente Vallés, que presentó La caza del ejecutor, un thriller internacional marcado por las tensiones entre China, Rusia y Estados Unidos.

    El periodista explicó cómo la transformación del equilibrio mundial y el ascenso de China fueron el punto de partida de la novela. Su intervención combinó literatura y análisis político, abordando cuestiones relacionadas con la seguridad internacional, la guerra híbrida y el papel de Europa en el nuevo contexto global. Uno de los aspectos que más interés despertó fue el trabajo de documentación detrás del libro. Vallés reveló que contó con la colaboración de antiguos agentes de inteligencia y expertos en geoestrategia para construir una historia lo más realista posible. El encuentro dejó también reflexiones sobre el auge de los discursos extremistas, la influencia de las redes sociales y la necesidad de fortalecer las instituciones democráticas.

    «En España hay una prensa de control a los Gobiernos, da igual cuál sea el Gobierno, y así, tiene que ser. Tenemos una prensa muy plural y esa es una muy buena noticia» Vicente Vallés

    Isaac Palmiola conquista a los lectores más jóvenes

    La literatura infantil y juvenil tuvo uno de sus momentos más destacados con la presencia de Isaac Palmiola, creador de la serie El detective Sopapo y tú. El autor convirtió la presentación en un encuentro muy participativo donde los niños pudieron intervenir, preguntar y descubrir cómo se construyen las historias interactivas.

    Palmiola defendió la lectura como una experiencia divertida y reivindicó el humor como elemento fundamental para despertar el interés de los más pequeños por los libros.

    Violeta Reed desata uno de los grandes fenómenos de la feria

    La llegada de Violeta Reed transformó la carpa de conferencias en un auténtico punto de encuentro para decenas de jóvenes seguidores. La autora presentó Si es perfecto no es amor, una novela romántica ambientada en Nueva York que gira en torno a las imperfecciones emocionales y la búsqueda de aceptación personal. La conexión entre la escritora y el público fue inmediata. Reed habló de sus bloqueos creativos, de su proceso de escritura y de cómo muchas experiencias personales terminaron integrándose en la historia.

    «No hace falta ser perfecto para que alguien te quiera o para ser importante» Violeta Reed

    Caravaggio y Goya también encuentran espacio en Badajoz

    La narrativa histórica y artística ocupó otra parte importante de la jornada. Jaime de los Santos presentó El Evangelio según Caravaggio, una obra monumental centrada en la figura del pintor italiano y en su manera de representar la oscuridad humana. El autor profundizó en el carácter rebelde y contradictorio del artista, al que definió como un creador capaz de retratar la verdad más incómoda de su tiempo.

    «Caravaggio y Pasolini fueron señalados, criticados y perseguidos por su homosexualidad, pero el fondo es que los trataron así simplemente porque eran artistas geniales» Jaime de los Santos

    Por su parte, Luis Zueco trasladó al público al final del siglo XVIII con El juicio, una novela inspirada en el universo de Goya, la Inquisición y los conflictos políticos de la época. El escritor defendió la importancia de que la novela histórica combine rigor documental con emoción narrativa, evitando convertir la historia en un simple ejercicio académico.

    «La historia tiene que sentirse, no notarse» Luis Zueco

    Literatura con sello de la tierra

    Sergio del Molino rescata a Rosario Weiss del olvido

    Uno de los encuentros más interesantes fue el protagonizado por Sergio del Molino, que visitó por primera vez la feria para presentar La hija.

    El escritor explicó cómo descubrió la figura de Rosario Weiss, artista vinculada a Francisco de Goya prácticamente desaparecida de la memoria colectiva. Su intervención giró en torno a la necesidad de recuperar personajes olvidados y cuestionar las versiones más simplificadas de la historia. Del Molino defendió además una visión más íntima y cotidiana de Goya, alejándose del mito del genio atormentado para mostrarlo como una figura más humana y familiar.

    «Rosario siempre me ha interesado porque nadie se había interesado en ella. No tenía una biografía, apenas había datos, y me asombraba que un personaje tan relevante fuera tan desconocido» Sergio del Molino

    Fernando Mora reivindica el derecho a parar.

    Literatura, memoria y salud mental: una feria que también invita a reflexionar. Más allá de las novelas y las firmas, la feria está dedicando un espacio importante a cuestiones sociales y humanas. La salud mental tuvo un espacio destacado gracias a la intervención del psiquiatra Fernando Mora, que presentó Haz que tu cerebro tome buenas decisiones.

    El especialista habló sobre la importancia de frenar el ritmo acelerado impuesto por las pantallas y la hiperconexión. Durante su charla insistió en la necesidad de recuperar hábitos simples como caminar, conversar o dedicar tiempo a actividades manuales y creativas. Sus reflexiones sobre la ansiedad, el estrés y la necesidad de aprender a convivir con emociones incómodas generaron una fuerte conexión con el público.

    «Hay tres cosas que tenemos que hacer todos los días: mover las piernas, mover las manos y hablar con alguien» Fernando Mora

    La Feria del Libro mantiene su intensa actividad cultural

    La Feria del Libro de Badajoz volvió a vivir una jornada marcada por la gran afluencia de visitantes y una programación variada dirigida a públicos de todas las edades. A lo largo del día se sucedieron encuentros literarios, talleres creativos, actividades infantiles y propuestas vinculadas a la ilustración, la autoedición y los fanzines en el espacio Ambigú Gráfico.

    Entre las publicaciones presentadas destacaron Salvaje, de Alba Gustos Pérez; Recetario de dulces extremeños, de Juan Pedro Plaza Carabantes; y 2025: un cuarto de siglo hacia el transmodernismo, de Ángel Manuel Silva Ruiz. Asimismo, el ilustrador Gamero Gil participó en la feria firmando ejemplares de su obra Sketchbooks de Badajoz.

    Actividades familiares y participación escolar

    La programación familiar volvió a ocupar un lugar destacado dentro del evento. Tanto la carpa infantil como el Rincón de lectura registraron una elevada participación durante toda la jornada, especialmente con motivo de la entrega de premios del XXX Concurso Infantil y Juvenil de Poesía y Narración.

    Cerca de un millar de escolares recorrieron durante la mañana los distintos espacios de la feria, participando en actividades educativas, teatrales y de animación a la lectura que reforzaron el carácter divulgativo y participativo del encuentro cultural.

    Literatura, diseño y creación artística

    La carpa de conferencias reunió durante la mañana a autores como Teo Carrasco, Miguel Ángel Carmona del Barco, Marcos Castaño Pérez y Raquel Silva, quienes compartieron sus últimas propuestas literarias con el público asistente. De forma paralela, el espacio Ambigú Gráfico acogió talleres relacionados con el diseño editorial, la ilustración y la cultura fanzine. Entre las actividades más destacadas figuró el taller de revistas objetuales coordinado por Pepe Murciego, que despertó un notable interés entre los asistentes. Por la tarde, la programación continuó con las intervenciones de Fructuosa Bellido Sara, María Polán y Justo Macías Pérez, antes de finalizar con la presentación colectiva del libro Piscolabis.

    Reflexión sobre la voz de las mujeres en Grita Casandra

    Uno de los actos más destacados de la jornada fue la presentación de Grita Casandra, ensayo coral de Julia Rípodas publicado por La Moderna Editora. La autora tomó como referencia el mito clásico de Casandra para analizar el silenciamiento histórico de las mujeres y la continua deslegitimación de sus voces a lo largo del tiempo. Durante su intervención, Rípodas subrayó que muchas formas de violencia física y simbólica siguen sustentándose en dinámicas de silencio e invisibilización. También alertó sobre cómo determinados discursos actuales que minimizan la violencia de género perpetúan esos mismos mecanismos históricos.

    Una programación diversa hasta el cierre de la jornada

    Además de las presentaciones literarias, la Feria del Libro desarrolló durante todo el día talleres juveniles, cuentacuentos, representaciones infantiles, actividades escolares y encuentros con escritores. Entre las obras presentadas también figuraron La noche en equilibrio, de Ismael Martínez Biurrum; Salvarnos los dos, de Mila Ortega Rodríguez; y Donde nace la venganza, de Judith Capel.

    La jornada concluyó con las tradicionales firmas de libros en la carpa del Ayuntamiento, poniendo el broche a un día marcado por la alta participación del público y la diversidad de propuestas culturales que continúan consolidando a la Feria del Libro de Badajoz como uno de los principales referentes culturales del suroeste peninsular.

    Mucho más que libros: talleres, familias y vida cultural en cada rincón

    Aunque las grandes figuras literarias atraen buena parte de la atención mediática, la esencia de la feria también se encuentra en sus espacios cotidianos. La carpa infantil continúa siendo uno de los puntos más concurridos, con talleres, cuentacuentos, concursos escolares y actividades familiares que mantienen una participación constante de colegios y niños de todas las edades. El espacio Ambigú Gráfico se ha consolidado como uno de los lugares más originales de esta edición gracias a sus propuestas vinculadas al diseño, los fanzines, la autoedición y la ilustración contemporánea.

    Una feria que sigue creciendo

    Cuando todavía quedan varios días de programación, la sensación general es que la 45ª Feria del Libro de Badajoz está viviendo una de sus ediciones más exitosas de los últimos años.

    La combinación de grandes nombres nacionales, autores emergentes, actividades familiares, pensamiento crítico y participación ciudadana está convirtiendo la feria en mucho más que una sucesión de presentaciones literarias. Durante estos días, Badajoz se ha transformado en una ciudad volcada con la cultura, donde la literatura ocupa plazas, paseos y conversaciones…y lo más importante es que la feria todavía no ha terminado.

     

    Willy López / Félix Méndez

  • «El alma invisible» La música en una semana de pasión

    «El alma invisible» La música en una semana de pasión

    Si se despojara a la Semana Santa de su música, quedaría en pie la imagen, el rito y la tradición, pero faltaría su estructura emocional más profunda. La experiencia cofrade se sostiene, en gran medida, sobre una compleja arquitectura sonora que organiza el tiempo, intensifica el significado y conecta al espectador con el relato que se representa en la calle.

    Un, dos, tres y…

    …primero se escucha. Antes de que el paso asome por la esquina, antes de que el capataz llame al martillo, antes incluso de que el público se estire buscando un hueco, llega el sonido. Un redoble lejano. Una corneta que rasga el aire. Y entonces, sin necesidad de verla, la Semana Santa está presente. La música no acompaña: anuncia, precede, prepara. Es el pulso que ordena el tiempo de la procesión. Cada compás mide la espera y cada silencio contiene una historia.

    Quizá sea lo primero que se sienta, cuando no estás cerca, cuando andas en una calle paralela, antes que el olor a incienso, antes que el barullo de la gente agolpada, antes que el efecto que hace la calle Arco Agüero, mucho antes, incluso con el Guadiana de por medio, y los puentes de estandarte. La música golpea ante el tumulto del cruce de caminos de la Catedral de San Juan, de la salida de la Soledad, del camino llano que tiene que tomar la que sale de San Roque, de San Fernando, la que deja resquicio en la cerca postiza de la plaza de San Agustín. Allí arranca todo con cornetas y tambores.

    La tradición musical de la Semana Santa es un mosaico de estilos que se han ido superponiendo con los años. Hay algo de herencia militar en la firmeza de las cornetas y tambores; algo de liturgia popular en las melodías que todos reconocen sin saber cuándo las aprendieron; y mucho de emoción colectiva en cada interpretación. No es casual: estas bandas nacieron, en gran medida, de antiguas formaciones castrenses que fueron encontrando su lugar en los cortejos religiosos. Con el tiempo, se transformaron.

    Hoy conviven tres grandes universos sonoros. Las bandas de cornetas y tambores, contundentes, casi físicas, capaces de atravesar el bullicio de una multitud. Las agrupaciones musicales, más abiertas, con armonías que buscan el matiz. Y las bandas de música, herederas del lenguaje sinfónico, que despliegan marchas de gran complejidad y profundidad emocional. Cada una cuenta la misma historia la pasión, la muerte y la resurrección, pero con acentos distintos.

    Y luego está la voz.

    La saeta tiene improvisación, aparece y sólo la voz retumba en la calle, en la plaza. Extremadura, Badajoz, sus calles, sus pasos, se nutren de ella, se convierte en el descanso emocional de una procesión.

    De pronto, desde un balcón o a pie de calle, alguien lanza ese canto antiguo, quebrado, que parece salir de otro tiempo. La banda calla. El paso se detiene. Y durante unos segundos, todo queda suspendido en esa voz desnuda que no necesita más que silencio para sostenerse. Es un instante frágil, irrepetible.

    La relación entre música y movimiento es casi coreográfica. El paso no avanza sin más: se mece. Los costaleros sienten el ritmo en los hombros, en la respiración, en la forma de clavar el pie. Una marcha lenta alarga el momento; una más intensa empuja hacia adelante. Hay levantás que coinciden con un cambio de compás, giros que se dibujan al son de una melodía conocida. No es improvisación, pero tampoco es mecánico: es un diálogo aprendido a lo largo de los años.

    Detrás de ese sonido hay cuerpos. Muchos. Una banda puede reunir fácilmente cincuenta músicos, dependiendo de su tipo. Jóvenes y veteranos que han pasado meses ensayando en naves, en patios, en locales cedidos por hermandades. Bandas venidas de localidades cercanas, como Jerez de los Caballeros. Horas repitiendo una misma pieza hasta que encaja. Hay marchas que funcionan como llaves. Basta que suenen los primeros acordes para que el público reaccione: un murmullo, un suspiro, un móvil al que se le aprieta el rec de grabar.

    Silencio

    Cuando todo termina queda otro sonido aún más prosaico, el silencio. Quizá por eso, cuando el paso se encierra, cuando la banda recoge, cuando la calle vuelve a su ruido habitual, queda una sensación difícil de explicar. No es solo lo que se ha visto. Es lo que se ha escuchado. Ese eco que permanece, como si la ciudad siguiera marcando el compás en silencio.

    Porque hay cosas que no se ven, pero sostienen todo lo demás. Y en la Semana Santa, esa presencia invisible tiene forma de música.

    Willy López / Félix Méndez

  • San Juan, memoria compartida de varias generaciones

    San Juan, memoria compartida de varias generaciones

    Una celebración con siglos de historia

    Hablar de la Feria de San Juan es hacerlo también de una de las tradiciones más antiguas de Badajoz. Sus orígenes se remontan a las antiguas ferias ganaderas y comerciales que, aprovechando la festividad de San Juan Bautista, patrón de la ciudad, reunían a comerciantes, agricultores y visitantes llegados de distintos puntos de Extremadura y Portugal. Con el paso de los siglos, aquella feria vinculada al intercambio económico fue evolucionando hasta convertirse en la gran fiesta popular de la ciudad. Sin embargo, mantiene intacto su carácter de punto de encuentro, de espacio para la convivencia y de escaparate de la identidad pacense. La vinculación con San Juan Bautista sigue presente en numerosos actos religiosos y culturales que recuerdan el origen de una celebración que ha sabido adaptarse a cada época sin perder su esencia.

    Una de las fiestas más potente de Extremadura

    La posición fronteriza de Badajoz convierte a la Feria de San Juan en una de las celebraciones más internacionales de Extremadura. Cada año miles de visitantes procedentes de Portugal cruzan la frontera para disfrutar de las fiestas, especialmente desde localidades como Elvas, Campo Maior, Portalegre, Évora o Lisboa. Esa presencia portuguesa aporta un carácter singular que diferencia a la feria pacense de otras celebraciones regionales. La cercanía con el país vecino se percibe en los conciertos, en las casetas, en la hostelería y en la propia vida del recinto ferial, que durante estos días se convierte en un espacio de convivencia transfronteriza.

    Un motor económico para la ciudad

    Más allá del componente festivo, la Feria de San Juan representa un importante impulso para la economía local. Hoteles, restaurantes, bares, taxis, comercios y empresas de servicios experimentan durante estos días uno de los momentos de mayor actividad del año. La ocupación hotelera suele incrementarse notablemente, especialmente durante los fines de semana y las jornadas de grandes conciertos. Las casetas generan además cientos de puestos de trabajo temporales, mientras que la instalación de atracciones, escenarios, servicios de seguridad, limpieza y mantenimiento moviliza a numerosos profesionales durante semanas. La feria supone así una importante inyección económica para la ciudad y para numerosos sectores vinculados al turismo y al ocio.

    El Guadiana, escenario privilegiado de la fiesta

    Pocas ciudades pueden presumir de contar con un escenario natural como el Guadiana para celebrar sus fiestas. El Parque del Río, el Puente de Palmas, la Alcazaba y el casco histórico ofrecen una imagen única durante las noches de San Juan. Los fuegos artificiales reflejándose sobre el río constituyen una de las estampas más reconocibles de la ciudad y uno de los momentos más fotografiados del año. La recuperación urbanística de las márgenes del Guadiana durante las últimas décadas ha permitido además integrar este espacio natural dentro de la celebración, convirtiéndolo en uno de los grandes protagonistas de la feria.

    La noche de San Juan y el simbolismo del fuego

    La noche del 23 de junio posee un significado especial en numerosas culturas mediterráneas y atlánticas. Tradicionalmente se considera una noche ligada a la renovación, los deseos y la llegada del verano. En Badajoz, esta tradición adquiere una dimensión especial gracias a los fuegos artificiales y a la multitud de personas que se congregan junto al Guadiana para compartir una de las veladas más mágicas del año. Es una noche cargada de simbolismo, en la que la ciudad parece detenerse durante unos minutos para contemplar cómo el cielo se ilumina sobre el perfil histórico de la Alcazaba y el Puente de Palmas.


    La feria vista por varias generaciones

    Una de las grandes fortalezas de San Juan es su capacidad para ser vivida de forma diferente según la edad. Para los niños es el descubrimiento de las atracciones, los algodones de azúcar y las luces del recinto. Para los jóvenes son las noches interminables de conciertos y encuentros con amigos. Para los adultos representa el reencuentro con familiares y conocidos que regresan a la ciudad durante estas fechas. Para muchos mayores es también la memoria de aquellas ferias celebradas décadas atrás, cuando el recinto tenía otra fisonomía, pero la misma ilusión. Pocas celebraciones consiguen reunir a tantas generaciones compartiendo un mismo espacio y una misma emoción.

    Una ciudad que se viste gala

    Durante diez días Badajoz cambia completamente su ritmo habitual. Las calles permanecen activas hasta altas horas de la madrugada, los hoteles reciben visitantes de numerosos puntos de España y Portugal, las terrazas se llenan y el recinto ferial se convierte en una auténtica ciudad dentro de la ciudad. La Feria de San Juan es, en definitiva, el gran escaparate social de Badajoz, un reflejo de su carácter abierto, hospitalario y fronterizo. Una celebración que mezcla tradición, cultura popular, música, gastronomía y convivencia para recordar, una vez más, que las mejores fiestas son aquellas capaces de reunir a toda una ciudad en torno a una misma ilusión.

    • Fechas: 19 al 28 de junio de 2026.
    • Patrón: San Juan Bautista.
    • Casetas fijas: 23.
    • Atracciones e instalaciones: 180.
    • Conciertos destacados: La Oreja de Van Gogh, Medina Azahara, Cantores de Híspalis, Orquesta de Extremadura y Cantajuego.
    • Dos grandes espectáculos pirotécnicos: 19 y 23 de junio.
    • Ubicación principal: Recinto ferial de Badajoz. Feria de día en Casco Antiguo.
    • Asistencia: decenas de miles de personas a lo largo de toda la semana festiva.
    • Carácter singular: una de las principales fiestas transfronterizas entre España y Portugal.

    Programación Feria de San Juan 2026

    https://cb-old.wn03.thegecocompany.com/especiales/mucho-mas-que-una-fiesta-feria-de-san-juan-de-badajoz/

  • 12.000 corazones al compás «Badajoz convierte la calle en un escenario gigante»

    12.000 corazones al compás «Badajoz convierte la calle en un escenario gigante»

    Cuaderno de bitácora del Gran Desfile 2026. Badajoz late a 120 pulsaciones por minuto

    Domingo.
    10:30 de la mañana.

    Las aceras de Badajoz empiezan a llenarse. Sillas alineadas como si fueran palcos improvisados. Neveras pequeñas. Bocadillos envueltos en papel de aluminio. Niños con antifaces demasiado grandes para su cara. Abuelos señalando el sitio exacto donde “siempre pasa mejor”.

     

    11:45.
    El murmullo ya tiene ritmo.

    12:00.
    Primer redoble de tambores
    Arranca el Gran Desfile del Carnaval de Badajoz y la ciudad entra en combustión festiva.

    El golpe inicial

    Las comparsas llegan desde cada punto de Extremadura. Norte, sur, este y oeste, por mar y aire. Autobuses cargados de ilusión. Furgonetas llenas de trajes imposibles. Meses de ensayo comprimidos en una sola jornada.

    Bombos marcando territorio. Cajas respondiendo con precisión quirúrgica. Stells y metalófonos que no salen de fábrica así: pasan por manos pacientes, se pintan, se decoran, se customizan con mimo. Instrumentos intervenidos con personalidad propia.

    El sonido acompaña. El sonido lidera. Coreografías que parecen engranajes perfectos. Filas que se abren como abanicos gigantes. Brazos que cortan el aire al mismo tiempo. Saltos medidos al centímetro. Pura obra de arte en movimiento.

    Camerinos al aire libre

    Cada componente representa meses de dedicación. Talleres improvisados en garajes. Pegamento caliente. Agujas. Dedales. Brillantina en el suelo durante semanas.

    Cada rostro lleva una firma. Maquillajes trabajados con precisión. Sombras imposibles. Piedras pegadas una a una. Miradas transformadas.

    En las comparsas no hay figurantes: hay protagonistas.

    Niños que desfilan por primera vez. Ojos abiertos como platos. Sonrisa nerviosa. Y de repente, ahí, en la acera, la familia. Padres con lágrimas contenidas. Hermanos saltando. Abuelos grabando con el móvil aunque no sepan muy bien dónde apuntar.

    Un cruce de miradas basta. Todo el año cobra sentido en ese segundo.

    Las estaciones del desfile

    Santa Marina vibra….Enrique Segura Otaño estalla….Avenida de Europa ruge.

    Cada tramo cambia la atmósfera. La luz del mediodía convierte las plumas en fuego. La tarde suaviza los colores y los vuelve más profundos. La noche añade épica.

    Horas y horas de espera. Horas y horas de disfrute. Llega la hora del bocadillo. Un mordisco rápido. Un trago de agua. Y el ritmo continúa. Nadie abandona. Nadie baja intensidad. El desfile puede ser el más largo de Europa y el público responde como si acabara de empezar. Pasadas las 20:00, todavía suenan tambores. Todavía hay energía. Todavía queda magia.

    El nombre propio del 2026

    Entre el vendaval de fantasía, un nombre resuena con fuerza: Comparsa Los Lingotes.

    Desde Talavera la Real. 230 componentes sobre el asfalto. Una marea humana perfectamente coordinada. Su propuesta, “Esencia”, inspirada en los carnavales latinoamericanos, despliega color, potencia visual y una fuerza coreográfica arrolladora. Plumas vibrantes. Ritmos calientes. Energía que atraviesa al público.

    El jurado dicta sentencia: primer premio…Quinto triunfo en su palmarés.
    Una agrupación que ya forma parte de la historia grande del carnaval pacense. Una de las más numerosas y premiadas de Extremadura. Celebración. Abrazos. Lágrimas. Confeti mezclado con sudor.

    Todos vencedores

    La noche cae. La última comparsa cruza meta. El asfalto queda cubierto de brillo y papelillos. El eco de los tambores todavía flota en el aire. Más de ocho horas de desfile.
    Más de diez mil participantes. Miles de historias personales latiendo al mismo tiempo.

    Un año entero concentrado en un día…Un día que justifica todo. Al final hay trofeos, sí.
    Pero en el Gran Desfile del Carnaval de Badajoz cada comparsa gana algo mucho más grande; Gana el aplauso, gana la emoción, gana la posibilidad de brillar durante unas horas ante su ciudad. Y ese premio, el de sentir el asfalto bajo los pies mientras Badajoz vibra al compás, no cabe en ninguna vitrina.

    Bitácora cerrada.
    La cuenta atrás para el próximo febrero ya ha comenzado

     

    Premios:

    1. LOS LINGOTES
    2. LAS MONJAS “LA TRIBU DE NUNCA JAMÁS”
    3. MORACANTANA
    4. CARIBE “LOS ENGENDROS DEL DELIRIO”
    5. LA BULLANGUERA “TAURUS ELOGIUM”

    Accésits:

    1. CAMBALADA “O CONXURO CAMBALADA”
    2. EL VAIVÉN
    3. LOS TUKANES “LA MASCLETÁ”
    4. LA PAVA AND COMPANY
    5. DEKEBAIS
    6. CARETOS SALVAVIDAS “OCEANÍA”
    7. UMSUKA IMBALI
    8. LOS PIRULFOS
    9. LOS MAKUMBAS
    10. LOS COLEGAS “XCARET”
    11. MERAKI
    12. VENDAVAL “HERALDOS DEL SOL”
    13. WAILUKU “CYBERPUNK 35 ANIVERSARIO”
    14. MARABUNTA
    15. LA KOCHERA
    16. BALUMBA “EL MOVIMIENTO LÁOLÚ
    17. ANUVA
    18. SINSILI-NÓ “ILUMINATIS REPTILIANOS”
    19. LANCELOT “EL ORÁCULO DE LANCELOT”
    20. ACHIWEYBA “LOS BRIDGERTON”

    ESTANDARTE FIJO:

    Trofeo y diploma
    LAS ALMENDRAS
    GUASANGA “LOS LATIDOS DE LA TIERRA ROJA”
    CAMBALADA “O CONXURO CAMBALADA”
    Diploma
    CARETOS SALVAVIDAS “OCEANÍA”
    VENDAVAL “HERALDOS DEL SOL”

    ESTANDARTE MOVIL

    Trofeo y diploma
    UMSUKA IMBALI
    CAMBALADA “O CONXURO CAMBALADA”
    MERAKI
    Diploma
    CARETOS SALVAVIDAS “OCEANÍA”
    LOS PIRULFOS

    GRUPOS DE ANIMACION

    Trofeo y diploma
    CHALCHIMPAPAS “EL MUSICAL”
    LOS PEGABOTES
    LA PEÑA DE LOS 3 CUBATAS
    Diploma
    CHURRERÍA LOS DESASTRES EXTRAORDINARIOS
    SI SE QUIERE SE PUEDE
    DEKEFUISTIS
    BALUARTE CARNAVALERO
    LOS BOLIÑAS “LOS BOLIÑAS VIENEN FINOS, CON EL POLVO DEL CAMINO”
    CARNAVALATIS “SPARRAGOROCK”
    LOS ULTIMOS MANOLITOS “LOS ÚLTIMOS DE SAN FERMÍN”

    ARTEFACTOS

    Trofeo y diploma
    EL ARTE-FACTO “LOS HIJOS DEL FUEGO”
    PUES ANDA QUE TÚ, SE ENDIOSA
    TRIMOTO “NO ME TOQUES LOS ELFOS”
    Diploma
    LOS CURABACHAS DEL NILO
    EL GALLINERO “BIRMINGHAM”
    LOS OCIOSOS VIENEN FURIOSOS
    HOJA DE RUTA “LOS GUARDIANES DEL BOSQUE”
    APRISA Y CORRIENDO
    EXCARBA “EXCARBALHALLA”
    DESKRRIA2 “CAMINO DE OZ”

  • ¡Han cantando Libro!

    Un espacio donde la literatura y el arte siguen creciendo

    La Feria del Libro de Badajoz continúa convirtiendo el Paseo de San Francisco en el gran epicentro cultural de la ciudad. Durante estos días, el recinto ferial mantiene un ambiente permanente de visitantes, lectores y familias que recorren las casetas, participan en actividades y llenan las presentaciones literarias. La programación vuelve a demostrar que la feria es mucho más que un encuentro editorial: es un espacio abierto donde tienen cabida la literatura, la ilustración, la fotografía, el cómic y todas las expresiones vinculadas al mundo creativo.

    Las firmas de libros siguen siendo uno de los mayores atractivos de esta edición. Decenas de seguidores aguardan cada tarde para encontrarse con sus autores favoritos, compartir impresiones y conseguir una dedicatoria. La conexión entre escritores y lectores se ha convertido en una de las imágenes más representativas de una feria que mantiene una notable afluencia de público desde la mañana hasta la noche.

    Isabel San Sebastián protagoniza una de las jornadas más multitudinarias

    Uno de los momentos más destacados de la semana llegó con la presencia de Isabel San Sebastián, que congregó a un numeroso público durante la presentación de La venganza del apóstol. La escritora y periodista llenó la Carpa de Conferencias en un encuentro marcado por la reflexión sobre la novela histórica y el peso de la memoria en la literatura. Durante su intervención, la autora explicó el intenso trabajo de documentación que requiere recrear épocas pasadas y defendió la importancia de construir personajes cercanos y humanos dentro del relato histórico. También repasó la evolución de su trayectoria literaria, señalando cómo ha buscado unir cada vez más el rigor histórico con la emoción narrativa. Uno de los temas que despertó mayor interés entre los asistentes fue su reivindicación del papel de las mujeres en la historia. San Sebastián recordó la relevancia de figuras femeninas medievales que ejercieron influencia política y social en distintas etapas de la historia española, cuestionando algunos estereotipos todavía presentes sobre aquella época.

    La autora dejó además un guiño especial a Extremadura al insinuar que una futura novela podría desarrollarse en la región, una posibilidad que fue recibida con entusiasmo por el público pacense.

    «Cuanta más historia estudias, más te das cuenta de que la mujer ha sido determinante en nuestra historia». Isabel San Sebastián

    Lana Corujo apuesta por una narrativa libre y diferente

    Tras la intensa jornada protagonizada por Isabel San Sebastián, la feria acogió también una de las propuestas más innovadoras de esta edición con la participación de Lana Corujo y su novela Han cantado bingo.

    La escritora lanzaroteña ofreció una conversación muy personal sobre la imaginación, el proceso creativo y la necesidad de romper con las estructuras narrativas tradicionales. Corujo explicó que su intención era construir una obra libre, capaz de experimentar con la forma y el lenguaje sin perder la conexión emocional con el lector. La autora habló además sobre la influencia de la pintura y el arte visual en su escritura, defendiendo una literatura que permita explorar nuevas maneras de contar historias. Su intervención confirmó la apuesta de la Feria del Libro de Badajoz por incluir voces contemporáneas y propuestas narrativas alejadas de los formatos más convencionales.

    «Pensaba que había construido una especie de muro formal que solo atravesarían algunos lectores, pero muchísima gente ha aceptado las reglas del libro» Lana Corujo

    Manuel Vilas y Fernando Bonete acercan nuevas miradas a la narrativa actual

    La programación continuó con la presencia de Manuel Vilas, uno de los escritores más reconocidos del panorama literario español actual. El autor presentó Islandia, una novela centrada en las relaciones personales, el desgaste emocional y las contradicciones del amor contemporáneo. Durante el encuentro, Vilas reflexionó sobre la importancia de la verdad emocional dentro de la literatura y explicó cómo las experiencias personales sirven muchas veces como punto de partida para construir ficción.

    «Siento una obsesión por la verdad» Manuel Vilas

    La jornada también contó con la participación de Fernando Bonete Vizcaíno, que debutó en la narrativa con La hija del Fénix. La obra recupera la figura de sor Marcela de San Félix, hija de Lope de Vega, mediante una combinación de ficción, documentación histórica y referencias poéticas del Siglo de Oro. El autor destacó su interés por rescatar personajes olvidados de la historia cultural española y construir una novela que se alejara de los enfoques más comerciales para apostar por una narrativa más híbrida y literaria.

    «La cultura está viviendo una edad dorada en las redes sociales, quizás porque los propios usuarios de las redes se han dado cuenta de que la urgencia no es suficiente.» Fernando Bonete

    Literatura extremeña y memoria rural

    La creación vinculada a Extremadura también tuvo una presencia destacada gracias a la presentación de Encaje, de Chus García. La obra reúne relatos ambientados en el entorno rural extremeño y pone el foco en las mujeres, la memoria colectiva y los paisajes de la dehesa. La autora reivindicó durante el acto la riqueza del lenguaje popular y los conocimientos tradicionales transmitidos de generación en generación, subrayando la importancia de conservar esas voces que forman parte de la identidad cultural de los pueblos.

    Ángela Banzas emociona al público pacense

    Otra de las jornadas más concurridas de la feria estuvo protagonizada por Ángela Banzas, que presentó Cuando el viento hable ante una gran asistencia de lectores. La escritora gallega habló sobre una novela marcada por la memoria, la infancia y los silencios de la posguerra. Durante la conversación con el público explicó que la escritura forma parte esencial de su vida y definió la literatura como un refugio emocional. El encuentro generó una notable conexión con los asistentes, especialmente al abordar temas como la imaginación infantil y la capacidad de la literatura para transformar el dolor en relato.

    «Me motivaba mucho la mirada de la infancia en una época marcada por un silencio tan denso de la posguerra civil» Ángela Banzas

    Thriller, poesía y novela gráfica en una programación diversa

    La Feria del Libro de Badajoz continúa destacando por la variedad de géneros y propuestas presentes en su programación. Santiago Díaz reunió a numerosos seguidores del thriller con la presentación de El amo, mientras que Roser Amills emocionó al público con El librero de Macondo, novela ganadora del Premio Ciudad de Badajoz. La poesía contemporánea, los ensayos históricos y la novela gráfica también han encontrado su espacio dentro de la feria, ampliando la oferta cultural y atrayendo a públicos muy distintos.

    Santiago Diaz, a la altura de la novela negra

    El escritor presentó un inquietante relato criminal protagonizado por el inspector Iván Moreno y el subinspector Juan de Dios Cortés, «Jotadé», un personaje que el autor definió como «un tipo inadaptado» que vive entre dos mundos donde nunca termina de encajar. Díaz repasó también sus comienzos como guionista y explicó cómo terminó dedicándose a la escritura casi por casualidad. El novelista ha explicado además que muchas de sus ideas nacen de antiguas hemerotecas y sucesos reales olvidados por el tiempo.

    «Primero fui jugador de baloncesto, luego profesor de educación física y en uno de esos veranos escribí un guion, y por lo visto, gustó» Santiago Díaz

    Ilustración, fotografía y creatividad visual

    Además de las presentaciones literarias, las actividades relacionadas con la ilustración y las artes visuales siguen ocupando un lugar importante dentro de la programación. Talleres de dibujo, encuentros con ilustradores, actividades de cómic y propuestas vinculadas a la fotografía analógica enriquecen una feria que apuesta por múltiples formas de expresión artística. La participación de colectivos culturales y asociaciones creativas contribuye además a convertir el evento en un gran escaparate de talento local y nacional.

    Silvia Bezos y sus Manos de pobre, obra ganadora del Premio Aristas de Novela Gráfica PANG!

    En su presentación en la Feria del Libro de Badajoz, Silvia Bezos habló sobre cómo la rutina y las escenas más banales del día a día se convierten en el punto de partida de su trabajo. En Manos de pobre, los trayectos en metro, los gestos cotidianos y los pequeños detalles adquieren una dimensión propia y enriquecen unos dibujos llenos de observación y sensibilidad.

    Durante el encuentro, la autora reivindicó además su identidad como dibujante más que como ilustradora, poniendo el foco en el dibujo como herramienta narrativa y en la capacidad de las imágenes para construir pensamiento, humor y crítica social.

    Los niños y las familias llenan la feria de actividad

    Uno de los aspectos más destacados de esta edición vuelve a ser la enorme participación infantil. Cada mañana, cientos de escolares visitan el recinto para asistir a talleres, representaciones teatrales, concursos y actividades de animación lectora. Las familias también llenan las zonas infantiles durante las tardes, consolidando la feria como un espacio pensado para todas las edades. Cuentacuentos, talleres de tebeos y propuestas educativas convierten el Paseo de San Francisco en un lugar de descubrimiento para los más pequeños. El concurso escolar Está en los libros sigue despertando una gran implicación entre los centros educativos, mientras que iniciativas protagonizadas por jóvenes escritoras y lectores refuerzan el vínculo de las nuevas generaciones con la literatura.

    Una feria consolidada como referente cultural

    Con una programación amplia y diversa, la Feria del Libro de Badajoz continúa consolidándose como una de las grandes citas culturales del suroeste peninsular. La convivencia entre autores consagrados, nuevas voces literarias, actividades infantiles y propuestas artísticas demuestra la capacidad del evento para atraer a públicos muy diferentes. La literatura histórica, la narrativa contemporánea, el pensamiento crítico, la ilustración y la creatividad siguen encontrando en Badajoz un espacio de encuentro donde los libros continúan siendo los grandes protagonistas.

    Willy López / Félix Méndez

  • Diario de un nazareno

    Diario de un nazareno

    Día de procesión…no sé ni que día es…emoción.

    La túnica lleva días colgada, esperando. No es una prenda más. Tiene un olor que solo aparece esta semana: mezcla de armario cerrado, de años acumulados, de algo que no sabría nombrar. La saco con cuidado, como si al tocarla se activara todo lo que viene detrás. Doblo el cíngulo. Repaso el antifaz. Compruebo el cirio. Siempre hay algo que revisar, aunque esté todo listo. No pienso demasiado. Mejor así.

    Horas antes de salir. Apagar el móvil.

    Vestirse no es automático. Es un proceso lento, casi íntimo. Primero la túnica, que cae con ese peso suave pero constante. Luego el cíngulo, apretando lo justo. Después los detalles: el escudo, los guantes, el calzado que sé que me va a acompañar durante horas. El antifaz lo dejo para el final. Siempre. En casa hay silencio o ruido nervioso, depende del año. Alguien pregunta si llevo todo. Yo asiento, aunque por dentro repaso una lista invisible. Y entonces, el gesto: el antifaz cayendo sobre la cara. Ahí cambia todo.

    Salida…el color importa…

    La calle está distinta. No es una calle cualquiera. Es otra cosa. Me coloco en mi tramo. Apenas reconozco a nadie, y eso forma parte del juego. Nos miramos sin vernos, nos identificamos por la altura del capirote, por la forma de andar, por pequeños gestos que solo existen aquí. El cirio pesa desde el principio. Más de lo que recordaba. Empieza la espera.

    Primeras horas

    El tiempo no avanza igual aquí dentro. Se mide en pasos cortos, en paradas, en órdenes que llegan desde delante. A veces no sabes qué está pasando, solo sientes que hay que moverse o detenerse. La cera empieza a caer pronto. Siempre hay una primera gota que sorprende. Luego vienen más. En la mano, en el suelo, a veces en los zapatos. Aprendes a convivir con eso. “Al final ni te enteras”, me dijeron una vez. No es verdad del todo. Te enteras, pero lo aceptas. Miro a través del antifaz. El mundo aparece recortado, limitado a dos pequeñas aberturas. No ves el conjunto, ves fragmentos: un balcón, unas manos que aplauden, un niño que señala, una mirada fija en el paso que aún no ves. Es una forma extraña de estar: presente y aislado al mismo tiempo.

    Mitad del recorrido

    El cuerpo empieza a hablar. Los pies, sobre todo. También los hombros, la espalda. El cirio ya no es solo un objeto: es una extensión de uno mismo, incómoda pero inevitable. El silencio pesa en algunos tramos. En otros, se rompe con música lejana, con algún comentario que se escapa en voz baja. No hablo mucho. Casi nadie lo hace. Hay momentos en los que me pregunto por qué estoy aquí. No es una duda incómoda, es más bien una constatación. Y siempre aparece alguna respuesta: por costumbre, por promesa, por algo que no sé explicar mejor. Sigo.

    El paso

    No lo veo venir. Lo siento. El murmullo cambia. La gente se mueve de otra manera. El aire parece distinto. Y entonces aparece, fragmentado entre los huecos del antifaz. No lo miro fijamente. No hace falta. Es en ese momento cuando todo encaja un poco. El cansancio, la espera, el silencio. Todo encuentra su sitio, aunque sea por unos segundos. Luego sigue. Parece que estoy sólo en medio de todo y todos.

    Tramo final

    La ciudad ya no es la misma que al principio. Hay más cansancio, menos ruido, otra luz. Nosotros también hemos cambiado un poco. Caminamos distinto, más pesados, más conscientes de cada paso. La cera se ha acumulado. En el suelo quedan rastros de todo lo que ha pasado. Es como si la procesión dejara un rastro físico de su propio tiempo. Queda poco, pero todavía queda.

    Entrada

    Es casi más difícil que salir. El cuerpo sabe que está cerca del final, pero aún tiene que responder. Las filas se tensan, se ordenan, se preparan para cerrar el círculo. Cuando todo termina, no hay un estallido. Hay más bien un descenso. Me quito el antifaz. El aire en la cara es distinto. Más frío, más real. Vuelvo a ser reconocible, aunque por dentro todavía estoy en otro sitio. Nos miramos. Ahora sí. “Hasta el año que viene”, dice alguien. Y suena a promesa.

    Toca guardar para otro año

    La túnica vuelve al armario. El cirio queda consumido. El cuerpo duele. Pero hay algo que permanece. No sabría explicarlo del todo. Quizá no haga falta. Solo sé que, cuando vuelva a sacar la túnica el año que viene, todo esto regresará de golpe. Como si no se hubiera ido nunca. Y volveré a vestirme. Y volveré a caminar. Y volveré a mirar el mundo a través de dos pequeños agujeros, buscando algo que no termino de definir, pero que siempre aparece.

     

    Willy López / Félix Méndez