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Más de 11.000 personas iluminando el Gran Desfile del Carnaval

Cambalada se hace con el primer premio del Gran Desfile del Carnaval de Badajoz 2025.

Este domingo 2 de marzo se ha celebrado el Gran Desfile del Carnaval de Badajoz 2025, siendo el más participativo de la historia con más de 11.000 personas y un público volcado con el desfile a pesar de las condiciones climatológicas adversas.

Tras el fallo del jurado, la comparsa Cambalada ha logrado el primer puesto del Gran Desfile de Comparsas. Le acompañan en el podio Moracantana y Los Colegas.

COMPARSAS

Premios:

1er Premio. CAMBALADA

2º premio. MORACANTANA

3er. Premio. LOS COLEGAS

4º premio. CARIBE

5º premio. LOS LINGOTES

Accésits:
6 LAS MONJAS
7 LA BULLANGUERA
8 EL VAIVÉN
9 LOS TUKANES
10 DEKEBAIS
11 DONDE VAMOS LA LIAMOS
12 LA PAVA AND COMPANY
13 SHANTALA
14 LOS PIRULFOS
15 LA KOCHERA
16 LOS MISMOS
17 LOS MAKUMBAS
18 BALUMBA
19 ANUVA
20 WAILUKU
21 AQUELARRE
22 CARETOS SALVAVIDAS
23 VAS COMO QUIERES
24 VENDAVAL
25 UMSUKA IMBALI

ARTEFACTOS

1 EL ARTE-FACTO
2 PUES ANDA QUE TÚ VIENE PACÍFICO
3 MASCACHAPAS LA DÉCIMA LEYENDA
4 DESKRRIA2_DESKRRIADIX
5 APRISA Y CORRIENDO
6 LOS CURABACHAS SE PONEN CACHAS
7 TRIMOTO LO VEMOS TODO MUY NEGRO
8 SALSIPUEDES TE TRAE LA SUERTE
9 LA URALITA Y SUS MAMARACHIS
10 BOTECO DR. PELO

GRUPOS DE ANIMACIÓN

1 CAMALOTES DISCO IBIZA
2 DEKEFUISTIS
3 CHALCHIMPAPAS
4 BALUARTE CARNAVALERO
5 YUNIS DANCE TROUPE NINFAS DEL CARNAVAL
6 LOS PEGABOTES
7 LOS ZALACA
8 LOS PURETAS DE LA CONGA
9 LOS ÚLTIMOS MANOLITOS
10 LOS CARNAVALATIS

ESTANDARTE FIJO

1 MORACANTANA
2 CAMBALADA
3 WAILUKU
4 LA BULLANGUERA
5 ACHIKITÚ

ESTANDARTE MÓVIL

1 MORACANTANA
2 LOS COLEGAS
3 VAS COMO QUIERES
4 CARETOS SALVAVIDAS
5 CAMBALADA

8 de febrero de 2024
Eduardo Fernández «Es importante que todos nos pongamos las pilas para que este Carnaval no muera de éxito»

Eduardo Fernández es un rostro conocido de la ciudad. Se trata de esas personas que adquieren la nacionalidad pacense por su carisma y empeño por aportar vida social y cultural y de los que no se muerde la lengua, para mejorar con razones contrastadas, el devenir de este sector en la región. Y este año ha sido el elegido para dar el Pregón de la Exaltación del Carnaval de 2025. Anteriormente, el comparsero Julio Lozano y en su primera edición, el policarnavalero Paco González con un maravilloso pregón, abrieron la veda a un evento que se asienta como una de las actividades recientes tras la declaración de este Carnaval de Extremadura como Fiesta de Interés Turístico Internacional.

Turno para Eduardo, turno para un buque insignia del folclore extremeño, y de las danzas y voces populares de la tierra. Y desde el terruño de su alma cultural nos narra lo importante que supone para su trayectoria formar parte de esta fiesta desde un atril pregonero. Nos cruzamos con él en pleno ayuntamiento de la ciudad, justo al lado donde un buzón amarillo de Correos hace o hacía las veces de cartero. Allí, Eduardo Fernández, luce las raíces folk con un disfraz de escoces. No sabemos si para templar gaitas o para sacar de los pulmones, sonidos de la naturaleza.

Pregón, según la RAE es un discurso elogioso en que se anuncia público la celebración de una festividad y se le incita a participar en ella. Eduardo nos cita para un discurso tierno de nostalgia, de esos inicios de la fiesta, y nos recuerda que si queremos seguir siendo el mejor Carnaval del mundo, tenemos que trabajar todos a una para no morir de éxito.

Eduardo, tienes pasaporte badajocense, y además de tu merecido jubileo, aunque plenamente activo en las actividades la ciudad, tienes pleno derecho para dar el pregón de la exaltación del Carnaval…

…Mi interés fuera del trabajo era la actividad cultural de una ciudad, que, aunque no es la mía, vine a Badajoz en el año 1978, aunque plenamente integrado como cualquier ciudadano de Badajoz. Soy el director del Festival Folklórico Internacional de Extremadura y presidente de Coros y Danza y eso me hace estar muy activo con la vida de la ciudad.

¿Qué supone para ti dar este pregón tan emotivo?

El dar el pregón de la Exaltación el Carnaval de Badajoz supone para mí mucha responsabilidad y un compromiso porque discrepar con alguna parte del desarrollo de esta fiesta supone un arrojo, para la mejora y crecimiento de la fiesta, supone un reto. Elementos que detallaré en el Pregón.

Carnaval de diez días, pero ¿Carnaval hasta martes del entierro o Carnaval más extenso a partir de esa fecha?

El Carnaval de Badajoz al ser fiesta de Interés Turístico Internacional se debe realizar durante más días, esos diez que tiene actualmente. Pero eso sí, para mí, el Carnaval debería terminar con el fin propio del Carnaval, el martes del entierro de la sardina. Quizá adelantar esas actividades días antes podría ser la solución, incluso para ir calentando motores para los días fuertes.

Hablas de no mezclar dos grandes fiestas de la ciudad.

El Carnaval es una fiesta muy antigua, hay datos que corroboran que hace más de mil años ya había celebraciones parecidas y respetar el tema de la Cuaresma me parece de vital importancia. Respetar ambas celebridades evitaría cualquier duda de conflicto.

¿Echas de menos los primeros pasos de Carnaval, el antiguo?

Hay una gran diferencia entre el Carnaval de los inicios, el antiguo, y el actual, y es que antes el Carnaval se conoció y definió como una fiesta del pueblo, un evento popular donde las tardes noches copaban el evento para salir y disfrutar de la calle entre todos. Después se hizo el añadido del desfile, y actualmente podemos decir que es el mejor Gran Desfile de comparsas de Europa, que es mucho decir, pero tampoco creo que deba ser el único punto de mira de esta fiesta en Badajoz.

¿Qué cosas propones para seguir siendo uno de los mejores Carnavales del mundo?

Se ha perdido la esencia primigenia de las noches, para mi creo que hay varios motivos, y que, aunque tengan su lógica, afean el evento, como son el macrobotellón que inunda toda la ciudad, sobre todo los sitios emblemáticos donde se suele reunir el festejo. También hay otro elemento diferenciador, los tambores que antes había donde la gente seguía su ritmo detrás de ellos con sus ritmos desde la Plaza de Santa María de la Cabeza hasta San Juan ya no se hacen por la logística de los enormes carros de artefactos y comparsas que se tienen ahora. Es importante que todos nos pongamos las pilas para que este Carnaval no muera de éxito.

6 de febrero de 2024
«No eres nadie si no vives el Carnaval de Badajoz»

“No eres nadie si no eres pregonero del Carnaval de Badajoz”. Esto es lo que proclamó Mario Vaquerizo cuando se subió al balcón del Ayuntamiento de Badajoz para inaugurar la primera edición de la fiesta con declaración de Interés Turístico Internacional. Justo acababa de terminar el desfile infantil y la Plaza de España lucía abarrotada, de pequeños carnavaleros, familias completas y muchas expresiones que aseveraban que nunca antes había lucido San Juan como lo hacía esa noche.

Fuegos artificiales, explosión de color y gentío. El Carnaval de Badajoz fue la última gran fiesta que se celebró antes de que el confinamiento llegara a la vida de los españoles. Y ha sido la primera en volver. La vuelta de Don Carnal ha conseguido sacar a miles de personas a la calle para olvidar los episodios más tristes que ha dejado la pandemia del Covid19. De ahí que el carnaval de 2022 haya pasado a la historia como una de las ediciones más multitudinarias que se recuerden.

Miles de participantes inundaron las calles del Casco Antiguo y el Paseo de Palmas, donde el carnavalero anónimo que sale a disfrutar llegó a engullir la pasarela de comparsas organizada por el Ayuntamiento para la jornada del sábado.

Las murgas fueron las primeras en tomar las calles y llevar el ambiente carnavalero a los aledaños del López de Ayala los días antes de que arrancase oficialmente el Carnaval de Badajoz. Tuvieron poco tiempo para preparar el repertorio, pero mucho material para tirar de creatividad.

La pandemia, Fernando Simón y los nuevos hábitos sociales impuestos por el coronavirus no han faltado en sus letras como los temas más recurrentes. Tampoco en algunos disfraces callejeros – mención aparte requiere los que han improvisado un tipo con globos y una corona – e incluso en la de las comparsas, esas grandes favoritas del carnaval de calle. Sus carros recorriendo el centro han conseguido que la ciudad reviva por carnaval, tarea a la que han contribuido los artefactos. Porque sí, a pesar de todo, consiguieron volver a salir y que este carnaval envidiase poco (o muy poco) a la fiesta de 2020.

No todos los carnavaleros pueden subir al balcón e inaugurar la fiesta. Ahí Vaquerizo se despistó, y probablemente lo que quiso decir es que no eres nadie si no vienes al Carnaval de Badajoz. Y en eso, no se equivoca.

Esmeralda Torres/ Félix Méndez

1 de marzo de 2022
«Andrea Motis y un Festival de jazz»

Fa Lab Fa Sib, Fa Lab Fa Sib, Fa Lab Fa Sib…un fraseo repetitivo, obsesivo, espiritual, casi evangélico, sin rastro de alcohol y heroína…«A love supreme, a love supreme, a love supreme…»y el saxofón se extingue y como escribe Emilio de Gorgot, la música de este disco de Coltrane destila una honestidad simple, limpia y casi podría decirse que enternecedoramente infantil…

…y volamos a un La bemol, la nota que toca la trompetista del cartel del 31 Festival Internacional de Jazz de Badajoz. Un sonido congelado de la actuación en 2015 en el Love Supreme Jazz Festival de East Sussex, y Fidel Martínez, el diseñador del cartel, encorvando a una Andrea Motis muy bossa, dulce con la voz y ligera, casi testimonial, con su instrumento. Un sonido también limpio, honesto y tierno.

Pasamos de preguntarle la edad, si existen pocas mujeres en el jazz y si prefiere cantar que tocar la trompeta. No se lo preguntamos pero ella nos lo dice con la mirada. Hay que reivindicar mi edad, mi figura femenina dentro del mundo jazz y la trompeta es una voz más de mi canto.

El trio de Motis viene de actuar en Oporto y Lisboa. Llenazos y buen ambiente, comenta tímida la catalana. Josep Traver y el gran Joan Chamorro acompañan a una Andrea que nos recuerda que lleva con la banda desde los 13 años. Actuar cada noche supone buscar siempre nuevas emociones, no es un bolo más, diez años juntos para intentar hacer repertorios nuevos que nos motiven, cosas frescas para mantener el estímulo en directo.

Nancy Wilson y Cannoball Adderley. A eso suena el concierto del trio de Andrea Motis. Pasión por la música desde la base de Chamorro y sutileza desde las cuerdas de guitarra de Traver.

Actuar cada noche supone buscar siempre nuevas emociones, no es un bolo más, diez años juntos para intentar hacer repertorios nuevos que nos motiven. Andrea Motis

El jazz viaja del escenario al resto del teatro, recorre los pasillos y choca con las butacas, allí sube y retumba en nuestra cabeza, un ictus musical que nuestros oídos interpretan como música. Avishai Cohen y su cuarteto tocan algo más que simple música. Gimen sus instrumentos para hacernos botar del asiento. Hay algo mágico en la noche del músico del Tel Aviv. Uno de los mejores conciertos dicen los que llevan los 31 años fundando, asistiendo y dando de comer al festival extremeño. Sólo diez de España gozan de mayor longevidad jazzística, y eso supone chulear de festival. Tete Montoliu, Bobby Hutcherson, Stan Gezt, Gerry Mulligan, Kenny Burrel, Joe Henderson, Ron Carter, Tom Harrell, Roy Hargrove, Kurt Rosenwinkel, Chano Domínguez, Paquito D´Rivera, Pat Martino, Jeff Lorber, Bruce Barth, Terell Stafford, Fred Hersch, Seamus Blake lo corroboran.

Avishai habla hebreo con el contrabajo de su cuarteto. Barak Mori no es su hermano, y ríe ante la pregunta de la familia Cohen, pero como si lo fuera dice. Tengo una banda con tres hermanos pero ninguno es de esta banda. Estos tres, Yonathan, Barak y Ziv son mis otros hermanos de distinta madre.

Cohen entra feliz, elegante y tatuado. Está contento. Recita Into the Silence antes de calentar la trompeta. Y prueba el cuarteto el sonido. Actúa en Badajoz bajo el emotivo homenaje a su padre, cuatro años exactos de su fallecimiento. El hecho de que yo toque hoy aquí se lo debo a mi padre, a mi madre, la música apreciaba a mi familia.

Les gusta tocar en todos los sitios, todos tienen magia dice Avisahi, aunque hay un uno en su Nueva York al le guarda un especial cariño, el Village Vanguard. Estamos continuamente desafiando nuestras propuestas, buscando e investigando el jazz, romper el siguiente límite para escavar dentro de la música.

Estamos continuamente desafiando nuestras propuestas, buscando e investigando el jazz, romper el siguiente límite para escavar dentro de la música. Avishai Cohen

Y Jorge Pardo sigue escavando en las emociones de sus flautas y saxos. El decorado se amplia, y el Palacio de Congresos entierra la plaza de toros para cubrirla con la excelencia de su arte. El madrileño se emociona al tocar en un lugar emblemático para la ciudad, donde antes hubo muerte ahora hay arte, o eso intentamos, nos cuenta el músico. Venir a Badajoz supone una parada obligatoria cada cierto tiempo. Tocar con la Orquesta de Extremadura es un reto precioso.

Sus huellas quedan patentes en el recital. Un recorrido por su vida jazzística y un recuerdo para su evangelio musical, Paco de Lucía. La bohemia de Pardo, grandes músicos de la OEX y un público agradecido.

Venir a Badajoz supone una parada obligatoria cada cierto tiempo. Tocar con la Orquesta de Extremadura es un reto precioso. Jorge Pardo

Raynald Colom, toca las palmas en el auditorio de la RUCAB, el espacio de la Fundación CB se viste de jazz, suena bien comenta a su socio de batallas, el pianista cubano Arúan Ortíz. Raynald se confiesa. Manu Chao y su Clandestino no daba espacio para la improvisación, tenía veinte años. Bajo esas frases reconocemos a un músico multicultural, influido por Wynton Marsalis, Roy Hargrove y su padre. Yo me curtí en las calles de Barcelona, es allí donde se aprende mucho, la calle tiene mucho de jazz. Arúan prueba el piano, no suena cubano, un tema de Thelonious Monk ocupa parte de su ensayo. Nos conocemos desde hace veinte años, cuando vino a Barcelona, e incluso ahora que vive en Nueva York, mantenemos el contacto, colaboramos en los discos de ambos.

Duke Ellington o Miles Davis nunca dijeron que tocaban jazz, ellos tocaban su música. Para Raynald el jazz no tiene la connotación elitista que se le quiere dar, parea Colom jazz es música afroamericana, dejando de lados el sesgo racista que tiene.

Yo me curtí en las calles de Barcelona, es allí donde se aprende mucho, la calle tiene mucho de jazz. Raynald Colom

Aruán está listo, en breve el afinador sellará el sonido del piano. Todo correcto. La modestia del pianista cubano también. Mi posición actual es de aprendiz de la música, curioso y ávido para conocer elementos musicales que me aporten solidez en mi trabajo. Hace diez años que quería venir, y hasta este año no he podido coincidir fechas. La conexión con los músicos de la tierra, las jam sessions con el resto de compañeros del cartel y el público hacen que este Festival tenga nivel.

La conexión con los músicos de la tierra, las jam sessions con el resto de compañeros del cartel y el público hacen que este Festival tenga nivel. Arúan Ortiz

Otra edición de un Festival que aspira a seguir siendo Festival, que ya es un logro. Jazz para una ciudad que aspira a tener jazz toda la vida. Seguir escuchando el Fa Lab Fa Sib, Fa Lab Fa Sib, Fa Lab Fa Sib de Coltrane, aunque sea desde un diminuto camerino de un teatro, de fondo, continuo y repetitivo, para que no se apague el fraseo, una llama que aguante hasta la próxima edición del Festival.

Reportaje. Willy López | Fotografía. Felix Méndez

4 de marzo de 2021
Ignasi Terraza «Tocando en la oscuridad, imaginando jazz»

Tete Montoliu solía decir que era un pianista negro…y más negro aun cuando se miraba al espejo. Pero justamente por no ser negro, la mujer de Lionel Hampton, que llevaba los asuntos de su orquesta, no lo contrató para hacer la gira final por Estados Unidos. Por su color, no por su ceguera. No veía nada, el negro más absoluto en sus ojos. El mismo color de las venas de Chet Baker. Cara a cara. Una noche en Montamartre, contrato de dos semanas, totalmente pinchado, tan pinchado que ya no le quedaba ni un solo trozo de piel donde vaciar la jeringuilla. Lío en la farmacia, cárcel y jamás lo volvería a ver. Lo había escuchado antes, y el color era lo de menos importante pensaría Tete mientras esperaban para actuar con el trompetista.

Ignasi Terraza hereda de Montoliu, la licencia de pianista, la sangre catalana y la ceguera. Ambos paridos desde las entrañas del conservatorio clásico y ambos adoptados por el jazz que inocula adicción, fogonazos de notas en el aire con letras en braille. Terraza no necesita teclas negras y blancas, toca y altera el piano con sostenidos y bemoles. Huele, roza y acaricia las teclas por instinto, por fricción, siguiendo las luces que su imaginación establece como arte. No percibe luz, irradia luces con sus manos. Un virtuoso a disposición de los melómanos.

El jazz tiene esas cosas, se improvisa, se sacan de quicio los standards, se besan los temas de Bill Evans, se compulsan los take five de Dave Brubeck, se mandan al carajo los abismos melódicos de Thelonious Monk, sin ningún destino, sin reglas…No sé a dónde va el jazz. Tal vez se vaya al infierno. No puedes hacer que nada vaya a ningún lado. Solo pasa.

En ese espacio, sólo se entienden ellos, para llegar ahí, hay que tocar, tocar bien. Horacio Fumero desnuda su contrabajo, Eteve Pi decora de platillos alquilados su batería, Ignasi Terraza escucha, respira profundo y tras, suavemente atusarse las manos, comienza a tocar, a tocar muy bien. El piano sigue sus instrucciones, le hace de guía, nos acompaña, estamos en una esquinita del mundo, en un concierto de jazz, alrededor de grandes músicos, alrededor de la medianoche.

“Pero en el jazz como en cualquier arte hay siempre un montón de chantajistas. Una cosa es la música que puede traducirse en emoción y otra la emoción que pretende pasar por música. Dolor paterno en fa sostenido, carcajada sarcástica en amarillo, violeta y negro. No, hijo, el arte empieza más acá o más allá, pero no es nunca eso.” Rayuela. Julio Cortázar

Tenemos curiosidad por saber el jazz que proponéis en vuestros conciertos, cuéntanos Ignasi…

…el jazz que hacemos está inspirado en la tradición de esta música. El jazz durante todo el siglo XX ha tenido una evolución enorme pero al mismo tiempo tiene una tradición y un lenguaje característico, es una música que permite muchísima creatividad, que permite mucho sello propio pero al mismo tiempo tiene sus propios códigos. Hacemos música nuestra inspirada en la línea tradicional de jazz.

Abordando diferentes estilos entonces…

…Claro, me gusta abordar diversos estilos desde la historia de un trio de piano jazz. Nuestro objetivo es hacer un concierto variado pero siempre bajo el manto del sello personal al que me refería antes. Temas propios de todos los discos anteriores, ocho discos en el mercado, donde mostramos los temas que han marcado nuestra forma de entender el jazz.

Hablas de entender el jazz…¿Cuáles son esa influencias que te hicieron pasar del piano más clásico al jazz?

Yo empecé a los doce años tocando piano y ya me gustaba la improvisación desde el principio. Con el jazz he sido autodidacta, empecé escuchando discos, memorizando temas, tocando con esa música de fondo, y más tarde conocí a músicos y empecé a tocar con ellos, pero no fue hasta que llevaba cuatro o cinco años dedicándome semi profesionalmente cuando tuve contacto con un profesor que me orientó y me explico la teoría del jazz. Había estudiado armonía en música clásica pero desconocía estos parámetros en el jazz. Art Tatum, Oscar Peterson, Hank Jones, McCoy Tyner y Tete me han marcado en esa labor de autodidacta. Eso que no se enseñaba en las escuelas. Pero no solo me he nutrido de pianistas, grandes como Duke Ellington o Charlie Parker me han influido muchísimo.

Con el jazz he sido autodidacta, empecé escuchando discos, memorizando temas, tocando con esa música de fondo

Has comentado tu gusto por Tete Montoliu ¿En qué momento se cruzan vuestros caminos?

Cuando yo empezaba a tocar jazz me hablaron de él y fui a escucharlo. Ese misma noche estuvimos hablando en la barra…[Ríe]…y se ofreció a dejarme algunos libros de las partituras del Conservatorio. Y a lo largo de los años iba como dos o tres veces a su casa a buscar partituras y desde entonces mantuvimos una relación muy cariñosa, cercana.

¿Pudiste recibir clases de Tete?

No, una vez que fui a verle y después de ver un concierto suyo se me ocurrió preguntarle por una canción, cómo iba, y entonces me tocó la canción de arriba abajo sin improvisación y me preguntó por esa juna nota, si la había oído. Me dio una lección haciendo ver que si no la había sentido, si no tenía oído, no podía entender el jazz…[Ríe]. Tete siempre decía que la gente se fijaba más en lo que decía que en lo que tocaba.

¿Qué es el Jazz para ti Ignasi?

Jazz es un lenguaje, es una música que permite expresarme, que permite mucha libertad y mostrar los sentimientos de manera directa y al mismo tiempo el jazz tiene un aspecto rítmico que es el que hace que sea una música conectada con la tierra y con la alegría de vivir, con el gozo de estar vivos.

Hay una actividad que realizas que posee una importante carga educativa y emocional: tocar en total oscuridad…

…Jazz a oscuras, estuvimos experimentado durante un mes en un pequeño teatro y tuvo tanto éxito que lo alargamos durante tres meses. A raíz de eso lo hemos seguido haciendo pero de manera más ocasional, y el motivo es porque se necesitan salas que estén muy bien preparadas, que puedan tener oscuridad absoluta. Si no hay oscuridad absoluta no funciona, porque la gente lo que hace es esforzarse cada vez más en ver en lugar de relajarse y sentir la música. Para ello se necesita un periodo de adaptación, estar un tiempo a oscuras y a partir de ahí, te puedes relajar y escuchar, si sólo lo haces muy corto o hay luz no funciona.

Si no hay oscuridad absoluta el jazz no funciona, porque la gente lo que hace es esforzarse cada vez más en ver en lugar de relajarse y sentir la música

¿Proyectos actuales?

Tengo la fortuna de tocar en muchos proyectos, con Andrea Motis, con mis propios proyectos, y en este momento estoy satisfecho cómo van las cosas. Me considero muy afortunado por poder trabajar y hacerlo con grandes músicos. Acabamos de sacar nuevo disco con este trío, en breve lanzamos disco con una saxofonista coreana afincada en Nueva York y estoy trabajando en un repertorio con dúos, pero siempre haciendo jazz…[Ríe].

Entrevista. Willy López | Fotografía. Félix Méndez

1 de noviembre de 2020
Belén Rueda «Penélope era una gran estratega en la vida» | Festival de Teatro Mérida

Belén Rueda se mete en la piel de una heroica ‘Penélope’, escrita y dirigida por Magüi Mira, en el último estreno del Festival de Mérida. La actriz ha debutado en el Teatro Romano de Mérida acompañada por 18 actrices y actores, entre ellos María Galiana, Jesús Noguero o Maxi Iglesias. El montaje basado en la Odisea de Homero presenta a la legendaria mujer de Ulises como una heroína contemporánea que busca en la resistencia su espacio y su identidad.

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida revisita la Odisea de Homero en el gran espectáculo que clausurará esta semana su edición número 66, Penélope. El montaje ofrece una nueva mirada sobre este legendario personaje femenino al que se presenta como una heroína y como la primera mujer que tuvo su destino en sus manos.

Esa “reinterpretación” de la leyenda de Penélope lleva la firma de Magüi Mira, autora del texto y directora del espectáculo. Mira, que dirige por cuarta vez un espectáculo para el Festival de Mérida después de Pluto, César y Cleopatra y Las amazonas, se inspira en la Odisea para contar la historia de la larga espera de Penélope por el regreso de su marido Ulises a Ítaca después de la guerra de Troya, pero construye un personaje propio, embebido de las lecturas contemporáneas que presentan a Penélope como un símbolo feminista. “En nuestro imaginario colectivo, Penélope es una mujer que espera fielmente el regreso de su marido, pero nosotros hemos hecho una reinterpretación del mito”, explica la directora y dramaturga. Así, se presenta a Penélope como “la primera mujer que ha tenido su propio destino en sus manos porque ella decide qué hacer con su vida con una estrategia absolutamente inteligente”, asegura Mira: mantiene a raya a los nobles que la asedian, para meterse en su cama y obtener el poder de Ítaca. “Ella resiste, pero no solamente esperando a que vuelva su marido como una mujer sumisa y fiel, no -incide Magüi Mira-. Ella resiste sobre todo esperando su momento, esperando el momento de encontrar su espacio y su identidad. Y lo que encuentra Ulises a su regreso después de 20 años, es una mujer que tiene voz, que decide, que se conoce a sí misma, que ha crecido como persona y que ha encontrado su lugar. Una mujer que ya no es sumisa, sino que quiere actuar”. Esta Penélope llega por lo tanto a Mérida en pleno siglo XXI convertida en una “heroína contemporánea que resiste y que encuentra en esa resistencia su espacio y su identidad como mujer”.

A esta Penélope le da vida sobre el majestuoso escenario del Teatro Romano de Mérida la actriz Belén Rueda, que ha debutado este año en el Festival con este papel. La propia actriz define a su personaje como “una gran estratega, que convencía o engañaba, según se mire” y que haciendo una comparación entre ella y su marido, podría decirse que mientras “Ulises era un gran estratega en la guerra, Penélope era una gran estratega en la vida”. Junto a Belén Rueda, se han subido a la arena emeritense para armar el último espectáculo de este Festival 18 actores. El elenco principal lo completan María Galiana, que repite presencia en Mérida para encarnar a la aya protectora Euriclea, igual que Maxi Iglesias, que vuelve para interpretar a Telémaco, el hijo de Ulises y Penélope. Y como el gran Ulises debutará también en Mérida Jesús Noguero, lo mismo que Pedro Almagro como Antínoo, Muriel Sanchez como Nausicaa, Antonio Sansano en el papel de Eurimaco, Alberto Gómez Taboada como Cesipo y Alfredo Noval en el de Leodes. Junto a ellos un coro de otros diez actores y bailarines.

La puesta en escena estará envuelta por la música original de David San José, el vestuario de Yaiza Pinillos, la iluminación de José Manuel Guerra, la coreografía de María Mesa y la creatividad de Curt Allen y Leticia Gañán en el espacio escénico. Estos últimos, para “no entrar en competencia con el monumento que es ya en sí una escenografía”, según explica Allen, han ideado un espacio vacío con un solo elemento escultural: un gran olivo milenario de 4 metros de altura. A este elemento natural, se suman 20 escaleras negras que servirán para articular el trono, el lecho, la tortura, el acecho de los nobles….

2 de abril de 2020
«Asedio murguero en el teatro del Carnaval»

Ahora, en estos momentos el escenario del Teatro López de Ayala duerme. Necesita coger fuerza, orear los estribillos y soñar con los cuplés. Muchos días de trajín murguero. El teatro asediado por las tropas carnavaleras, que abren el apetito de la fiesta, respira tranquilo, al tran tran de un descanso.

Un ronquido y ¡turuturutú! La gran final, en veinticuatro horas, nuevos latigazos, fustigando con popurrís lo más estrafalario del año.

Un anuario musical que tras los disfraces oxigena el estrés de un cuaderno de bitácora de cualquier humilde ciudadano.

Delante del Teatro López de Ayala, gente apostada y lista para tomar el patio de butacas, la taquilla vuela por los aires y las entradas se rasgan al prestidigitador ritmo del equipo de gran Miguel.

Por los laterales, por el este, entran decorados y más decorados y atrezzo y hasta un coche afanado por alguna murga canalla. Los chicos de la tele hacen de las suyas con las imágenes, un regalo visual para pantallas de todo tipo.

Al oeste entran los artistas, las murgueras, los murgueros, los profesionales de la comunicación, las bebidas, los bocadillos, la chica del cronómetro, tramoyistas, la voz de Juanra, el jurado, el frío de la puerta abierta y la declaración jurada de un Carnaval universal.

Detrás, Toni manda. ¡Silencio! todos a las órdenes de la regidora. La quieren, la queremos, nos quiere y nos cuida. Libreta, boli, radio control y dos besos. Ella sabe qué entra y sale, quiénes actúan y porqué, que cantarán y si volverán. La dulce gurú de las bambalinas. No manda, ordena, seria pero con sonrisa entera.

Toni ha visto pasar a los padres de los murgueros que ahora se suben a las tablas, a los hijos que lo harán, ha visto cosas que vosotros no creeríais: Atacar naves en llamas más allá del Parque de San Francisco. Ha visto rayos C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Palmas. Todos esos momentos Toni no lo perderá… en el tiempo… como lágrimas en la lluvia. ¡Es hora de morir…por el Carnaval!

Amantes en cornisas cornudas…Faraonas chuleando, valientes y elegantes, de Carnaval…Pitis y perros callejeros…Murgueros cuneiformes surrealistas y acatalolivenzados…Personajes de una biblia que nadie…o algunos…o nadie ha leído entera…Indios y vaqueros a partes iguales en días impares.

Chsss, hablen bajito…Los camerinos en apnea cogen fuerza, las escaleras en silencio conducen al escenario, que aún duerme, contando murguitas, una murga, dos murgas, tres murgas, así hasta 24 murgas y… ¡Que suba el telón!

Al alba se alarga la sombra de un cowboy, a galope a galope a galope al gaLópez de Ayala que voy. Al-Maridi “Los de Inditex”

Yo soy la Carmen, la hija y la madre…la que te cuida sin pedir na…la del Guadiana, la Plaza Alta, la que al flamenco le da el compás…la que te canta, la que te baila, para los males poder espantá…la que prefiere que le apuñalen antes que irse de esta ciudad. Las Chimixurris

¿Qué pasa? ¿Qué tú te has venido al López y tu mujer se ha quedado en casa? Pues yo no estaría tranquilo tan sentaíto en la butaca. Los Mirinda se van de “Aventura en Pelote”

¡Libertad! Qué te puedas poner cuatro trapos y a la calle. “La verdadera historia del Piti” Water Closed

Otra vez febrero otra vez aquí a pintar tu cara de mil colores, a dejarme el alma vengo por ti y volverme cuerdo si lo propones. El canto del loco – Los 3W

Si en vez de los catalanes fuéramos los extremeños los que nos independizamos no se enteran ni que nos vamos. Los que se reparten el testamento

10 de enero de 2020
Gran Desfile de Comparsas «Color, sonido y mucha magia en el Carnaval de Badajoz 2020»

Casi 100 grupos carnavaleros han llenado la ciudad de Badajoz de color, sonido y magia, exactamente 98 agrupaciones: 51 comparsas de 24 localidades, 33 artefactos y 14 grupos menores…y quizá también, algún agregado de última hora.

El Gran Desfile de las comparsas cobra cada año mayor visibilidad y el efecto llamada toma tintes de gran evento. Turistas venidos de muchos puntos de la región y de la vecina Portugal. Un día que, con el tiempo, tendrá que tomarse muy en serio en el panorama festival nacional e internacional.

Tras las murgas, las comparas de los más pequeños, el pregón carnavalero y la fiesta de la calle, llegó el desfile y los más de 10.000 participantes engalanaron la ciudad con un espectáculo mayúsculo. 100.000 personas disfrutaron en vivo de una diversión que ha sacado lo mejor de cada comparsa. Deleite para los emociones.

La comparsa La Kochera, de Puebla de la Calzada, se ha alzado el primer premio en el Gran Desfile de Comparsas del Carnaval de Badajoz, puesto que no obtenían desde 2013. En segundo lugar, los vencedores del año pasado, Los Lingotes, y el tercer premio ha caído en manos del espectáculo desarrollado por Los Colegas.

1º La Kochera 2º Los Lingotes 3º Los Colegas 4º Vaivén 5º Caribe

Accésits Cambalada, Los Pirulfos, Aquelarre y Lancelot, Wailuku, Las Monjas y Los Mismos, Atahualpa, Valkerai, La Pava and Company y Donde vamos la liamos, Dekebais y Vas como quieres, Saqqora y Balumba, Anuva, Marabunta, Umsuka-Imbali, Los Tukanes y Yuyubas

Fotografía. David Rebolledo

17 de noviembre de 2019
Día internacional de las Mujeres | Programa de Actividades

Programa de actividades. Manifestaciones, cine, talleres, teatro, conciertos, exposiciones, charlas…para mucho más que un día, una semana, un mes, un año…de la Mujer

LAS SINSOMBRERO. Proyecto Didáctico y musical CONCIERTO PACO DAMAS CANTA A LAS SINSOMBRERO

Día: 7 marzo 2019 Hora: 19h. Lugar: Teatro López de Ayala

Este concierto del cantautor andaluz, Paco Damas, del próximo 7 de marzo a las 19 horas con entrada libre hasta completar aforo, se encuadra dentro de un proyecto más amplio impulsado por él para rescatar del olvido a las conocidas como las Sinsombrero, las escritoras de la generación del 27, injustamente olvidadas por la historia de la literatura. Para ello, ha seleccionado sus poemas a los que ha puesto música para cantarlos junto a Norha, Mayte Vázquez Pérez y Alexandra Martín Rodríguez, con diversos estilos músicales y registros de voz, que devuelven la palabra y el protagonismo que merecen a Ernestina de Champourcín, María Teresa León, Rosa Chacel, María Zambrano, Concha Méndez, Carmen Conde, Josefina de la Torre o Ángela Figuera.

Desde las 18 horas, Cruz Roja Juventud desarrollará talleres igualitarios para todas las edades.

Con respecto a la dimensión didáctica de este proyecto, se ha trabajado con diferentes propuestas orientadas tanto a Primaria como a Secundaria en distintos centros educativos de la ciudad, como son el CEIP Fátima y Arias Montano o los institutos de Educación Secundaria: Zurbarán, Rodríguez Moñino, San Fernando, San José, Castelar y San Roque, entre otros. En concreto, ocho alumnas y un alumno de este último centro se subirán al escenario del teatro para recitar junto a los artistas algunos poemas seleccionados.

“MUJERES COMPOSITORAS”, CONCIERTO CON MOTIVO DEL DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER

7 de marzo, a las 20:30 horas, en el salón de plenos de la Diputación de Badajoz

Con motivo del Día Internacional de la Mujer, el salón de plenos de la Diputación de Badajoz albergará la segunda edición del concierto “Mujeres compositoras” a cargo de un grupo de alumnos y profesores del Conservatorio Superior de Música Bonifacio Gil. El concierto cuenta con la colaboración especial de la violoncelista y compositora Georgina Sánchez. Este concierto, con el se quiere dar visibilidad a la música contemporánea compuesta por mujeres, ofrecerá un repertorio que incluye obras de Wendela-Claire van Swol, Alexandra Pakhmutova, Sofiya Gubaidulina, Laura Vega y la propia Georgina Sánchez. La entrada al concierto es libre y gratuita hasta completar el aforo.

PLATAFORMA 8M DE MUJERES Y COMUNICADORAS DE EXTREMADURA

Concentración que tendrá lugar el viernes 8 de marzo a las 11:30 horas en la avenida de Huelva con motivo del Día de la Mujer, donde se dará lectura a un manifiesto elaborado por las mujeres de la citada plataforma. Invitamos a todas las personas y colectivos que lo deseen a acompañarnos en tal acto. También habrá concentraciones en Cáceres y Mérida #PorUnPeriodismoLibreyFeminista #PorUnPeriodismoDigno

PROYECCIÓN DOCUMENTAL ‘LAS IMPRESCINDIBLES’

Día: 6 marzo 2019 Hora: 20 h. Lugar: Residencia Universitaria Hernán Cortés (RUHC)

Igualmente, y con la intención de realizar acciones de sensibilización previas al concierto orientadas al ámbito universitario y la ciudadanía en general, se ha programado la proyección del documental de RTVE ‘Las imprescindibles’, cinta que en poco menos de una hora destaca la gran valía de la vida y obra de estas escritoras, a través de entrevistas a personas expertas en Historia y Literatura y de los propios testimonios de las protagonistas. El documental se proyecta esta tarde a las 20 horas en la Residencia Universitaria Hernán Cortés abierto al público hasta completar aforo. Igualmente, este documental ha sido proyectado el pasado viernes 1 de marzo

VI EXPOSICIÓN PINTURA Y ESCULTURA ‘EL ARTE CON MIRADA DE MUJER’

Días: 8-19 de marzo 2019 Lugar: Museo de la Ciudad ‘Luis de Morales’ La Exposición ‘El Arte con Mirada de Mujer’ celebra su sexta edición con una selección de obras realizadas por alumnas de la Escuela de Artes y Oficios ‘Adelardo Covarsi’. Este año la muestra reúne 68 obras de distintas disciplinas impartidas en el centro: Dibujo, Pintura al óleo, Pintura al agua, Diseño y Moda, y Procedimientos Escultóricos en Metal. Este año, como novedad, en esta última modalidad se presentan 4 obras de joyería. Esta exposición tiene como principal objetivo reflejar una pequeña parte de la gran aportación que las mujeres de nuestra ciudad han hecho a todas las disciplinas artísticas, tantas veces invisible a lo largo de la historia. Así como homenajear la figura de la mujer artista y su aportación en uno de los ámbitos donde las mujeres, como en tantas otras facetas de la vida social, han sido silenciadas durante siglos. Como en ediciones anteriores, un jurado experto elegirá la obra ganadora, que será adquirida por el Ayuntamiento.

La exposición podrá visitarse del 8 al 19 de marzo de 2019 en el Museo de la Ciudad ‘Luis de Morales’ en el siguiente horario: De lunes a sábado de 10 a 14h y de 17 a 20h y los domingo de 10 a 14 horas.

CONCIERTO 9M #FEMINISMONUESTRACULTURA. 20:00H, PLAZA DE ESPAÑA DE MÉRIDA.

Bely Basarte, Chloé Bird, Descalzas y MARI PEPI & LUCI BOM y Otras Chicas del Montón Djs forman el cartel del concierto del 9M. Queremos reivindicar y visibilizar a través de la música y la creación el papel y los derechos de las mujeres en todos los ámbitos.

EXPOSICIÓN MULTIDISCIPLINAR “EL #FEMINISMONUESTRACULTURA

En la Asamblea de Extremadura la exposición multidisciplinar “El #FeminismoNuestraCultura”, dando protagonismo a la fuerza creadora de las mujeres artistas. Ana H. del Amo, Beatriz Castela, Ester García, Isabel Campón, Lourdes Germain, Matilde Granado, Raquel Barrantes y Virginia Rivas

III edición ‘POR UN MUNDO IGUALITARIO: DISEÑA TU CAMISETA’

Día: 15 marzo 2019 (cierre del plazo para presentar los diseños) Hora: 15h.

Esta actividad, en su tercera edición, se oferta a todos los centros educativos de la ciudad con el nivel de 6º de primaria. Dirigida específicamente a este alumnado, el concurso incentiva trabajar en el aula contenidos de igualdad de género, tales como la corresponsabilidad en las tareas de hogar o desmontar estereotipos en la elección de juguetes y profesiones, para plasmar posteriormente un mensaje en pro de la igualdad entre mujeres y hombres.

El diseño puede realizarse individualmente o en grupo y el trabajo premiado se plasmará en una camiseta que se entregará a todo el alumnado de la clase. El plazo de presentación de diseños a través del correo electrónico camisetasiguadlad@aytobadajoz.es está abierto hasta el 15 de marzo a las 15 horas.

‘IGUALAMOS’ . Talleres en Segundo ciclo de Primaria

Días: 15, 22, 29 de marzo y 5 de abril Lugar: Colegio Fátima

Este taller se compone de cuatro sesiones de una hora cada una. Tras una sensibilización teórica previa en materia de igualdad (roles, estereotipos, corresponsabilidad, doble jornada, etc), se llevan a cabo la realización de dinámicas para potenciar y concienciar al alumnado del segundo ciclo de primaria a través de la práctica de los conocimientos aprendidos.

Esta acción didáctica se desarrolla a lo largo de todo el curso a demanda de los centros educativos. En este mes de marzo y parte de abril se desarrollará en el Colegio Fátima, y durante el mes de mayo en el Piloto Guadiana.

‘LA IGUALDAD NOS HACE LIBRE’ (Sesiones formativas con adultos y adolescentes)

Días: 12 y 14 de marzo Lugar: IES Rodríguez Moñino

Estas dos sesiones están enfocadas a reflexionar, tanto con personas adultas, como con jóvenes, en torno a los estereotipos de género. Cómo se crean, difunden y mantienen estas formas de ser hombre y ser mujer, y cómo su vigencia influye de manera determinante en la violencia ejercida contra las mujeres en todas sus formas. Durante el mes de marzo se desarrollarán con el alumnado de 4º ESO del IES Rodríguez Moñiño en el marco de la actividades programadas por el centro con motivo de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer. Esta formación es impartida durante todo el año para atender a la demanda de centros educativos y colectivos interesados en la sensibilización en materia de igualdad y violencia de género.

EXPOSICIÓN «REFLEJOS DE MUJER» | Colectivo Cávea Movimiento Artístico.

FORO DE LA MUJERES

Diputación de Badajoz. 6 de marzo.

Con motivo del Día Internacional de la Mujer se lleva a cabo debate ‘La Diputacion, Foro de las Mujeres’ en torno a su participación en puestos de responsabilidad, con la participación de la vicepresidenta primera de la diputación, Virginia Borrallo, la presidenta de la Asociación de Empresarios de Zafra, Luisa Santana, la decana de la Facultad de Ciencias de la Universidad, Lucía Rodríguez; la presidenta de la Asociación de la Prensa, María Jesús Almeida, y la fiscal de Violencia de Género, Inocencia Cabezas.

CICLO CINE Y MUJER EN LA FILMOTECA DE EXTREMADURA

La programación de la Filmoteca extremeña dedica en marzo su espacio a largometrajes y cortometrajes dirigidos y protagonizados por mujeres, visibilizando el talento de todas ellas en la industria cinematográfica.

– Martes, 05/03, Cáceres, 20:30 LA MUJER QUE SABÍA LEER de Marine Francen (Francia)
Violette está en edad de casarse cuando, en 1852, su pueblo es brutalmente privado de todos los hombres tras la represión ordenada por Napoleón III. Las mujeres pasan meses en aislamiento total. Desesperadas por ver a sus hombres de nuevo, hacen un juramento: si un hombre viene, será para todas.

– Miércoles 06/03 Factoría Joven 18:00 20:30 VIAJE AL CUARTO DE UNA MADRE de Celia Rico (España)
Leonor quiere marcharse de casa, pero no se atreve a decírselo a su madre. Estrella no quiere que se vaya, pero tampoco es capaz de retenerla a su lado. Madre e hija tendrán que afrontar esa nueva etapa de la vida en la que su mundo en común se tambalea.

– Jueves 07/03 Cáceres, 20:30 EL ORDEN DIVINO de Petra Biondina (Suiza)
En Suiza las mujeres no pudieron votar en las elecciones hasta el año 1971. La participación de las mujeres en la política era contraria “al orden divino”, según el discurso de la época. Volpe se acerca al hecho a través del retrato coral de una serie de mujeres sencillas de un pequeño pueblo, sujetas por unas leyes que aún no les permitían, entre otras cosas, trabajar fuera de casa sin el permiso del marido.

– Jueves 07/03 Mérida, 20:30 LAS DISTANCIAS de Elena Trapé (España)
Olivia, Eloy, Guille y Anna viajan a Berlín para visitar por sorpresa a su amigo Comas, que cumple 35 años. Comas no los recibe de la forma que ellos esperaban, y durante un largo fin de semana afloran las contradicciones y los conflictos, poniendo a prueba la amistad entre ellos.
Pase precedido del cortometraje extremeño El Camino de Santiago del Catalogo Jara 2017/2018

Nota: Las Distancias también estará el J07 en Arroyo de la Luz, 20:00 en #FilmotecaItinerante

– Jueves 07/03 Plasencia 20:30 CON EL VIENTO de Meritxell Colell (España)
Mónica es bailarina y vive en Buenos Aires. Un día recibe una llamada de su hermana Elena comunicándole que su padre está muy enfermo. El regreso a la casa familiar, en un pueblo de Burgos casi deshabitado, reabre antiguas heridas del pasado.

– Viernes 08/03 Cáceres 20:30 LAS DISTANCIAS de Elena Trapé (España)

Todas las propuestas de Filmoteca de Extremadura de esta semana son películas dirigidas y protagonizadas por mujeres, películas estimulantes, originales y muy diferentes entre sí que abordan una miriada de temas y géneros pero que tienen en común el talento y el compromiso de unas cineastas con su visión del mundo.

Te invitamos a compartir todas estas magníficas películas de Cine y Mujer con nosotros en esta semana tan especial en la que celebramos el 8M en Filmoteca de Extremadura

HUELGA 8M

Plasencia: 20:00 / Cáceres: 18:30 / Badajoz: 18:00 / Mérida: 18:00

‘MICROMACHISMOS Y NUEVAS MASCULINIDADES’

(Jornadas formativas en la Facultad de Educación) Día: 28 de marzo Hora: 18 a 20 horas Lugar: Facultad de CC. Educación. Campus Universitario UEX.

Esta sesión formativa sobre igualdad de género, programada en colaboración con la Facultad de Educación de la UEX, tiene como objetivo fundamental plantear una reflexión en torno a la desigualdad de género, asentada en los micromachismos y otras formas sutiles de infravaloración de las mujeres en todos los ámbitos y en destacar la necesidad de una revisión profunda de las características de la identidad masculina tradicional para erradicarlos.

‘PROSTITUCIÓN Y TRATA DE MUJERES: LA ESCLAVITUD DEL SIGLO XXI’

(Jornadas de sensibilización en esta forma de violencia de género en IES y UEX)

La Oficina de Igualdad y Violencia de Género programará en los próximos meses en institutos de secundaria y alumnado universitario una campaña en torno a la la trata de mujeres, en la base del negocio de la prostitución. Se trata de sensibilizar a los chicos más jóvenes, en que lo que se nos vende como una forma más de diversión, enmascara el tercer negocio más rentable del mundo, esto es, la trata de mujeres y niñas con fines de explotación sexual, detrás de las drogas y el tráfico de armas; así como subrayar que es una de las formas más deleznables de la violencia de género -a pesar de la extendida tolerancia social- y que atenta directamente contra la dignidad como personas de todas las mujeres, en tanto que convierte a la mujer en producto consumible para la satisfacción del deseo masculino. Esta acción se inició los pasados días 13 y 14 de febrero en la Facultad de Medicina con la organización de un seminario en torno a esta temática, que contó con la participación, junto al personal técnico de la Oficina de Igualdad, de la Asociación para la Prevención, Reinserción y Atención de la Mujer Prostituida (APRAMP).

TEATRO “HOMENAJE INESPERADO”.

La Sala Trajano de Mérida programa, para mañana jueves a las 21:00 horas, la obra ‘Homenaje inesperado’, a cargo de la compañía extremeña La Estampa Teatro. Esta comedia está interpretada por Ana Franco, Laura García Cáceres, Ilde Cejudo Mateos y Concha Rodríguez, bajo la dirección de Sergio Gayol. ‘Homenaje inesperado’ es una coproducción de la Consejería de Cultura e Igualdad. Esta comedia fresca, que indaga desde el humor sobre la estructura empresarial, las relaciones humanas en la empresa y el feminismo, nos sitúa en una empresa de seguros con cientos de empleados, en la que el director tiene que homenajear al jubilado de turno. Pero resulta que ya no hay ninguno en la plantilla, pues casi todos son ahora eventuales o becarios. Por ello, decide homenajear a uno de estos al azar. A partir de ese momento, en que la elección ha recaído en Esperanza, una trabajadora rebelde que quiere aprovechar el acto con un discurso crítico y feminista –basado en la firme responsabilidad cívica de expresar el descontento que sufren los empleados–, se desencadenan los acontecimientos más inesperados.

Marcelo Pacheco ha diseñado el espacio escénico de este montaje y el vestuario lleva la firma de Pepe Reyes. La taquilla de la Sala Trajano estará abierta los días 6 y 7 de marzo, en horario de 11:00 a 13:00 y de 18:00 a 21:00 horas.

EXPOSICIÓN ‘LO INDELEBLE’ DE LOURDES MURILLO.

Sala Vaquero Poblador de Diputación de Badajoz

Muestra que se realiza con motivo del Día Internacional de la Mujer.

CINECLUB BADAJOZ. CICLO MUJERES DIRECTORAS

Martes 12. Teatro López de Ayala. 20h. y 22:30. V.O. Subtitulada. 2€ Estudiantes 1,5€

La Novia del desierto de Cecilia Atán y Valeria Privato

Cuenta la historia de Teresa, una mujer de 54 años que trabaja como empleada doméstica en una casa familiar en Buenos Aires. Durante décadas se ha refugiado en la rutina de sus tareas, pero ahora que la familia ha decidido vender la casa, su vida empieza a tambalearse.

Martes 19 de marzo. Teatro López de Ayala. 20h. y 22:30. V.O. Subtitulada. 2€ Estudiantes 1,5€

La mujer que sabía leer de Marine Francen

Violette está en edad de casarse cuando en 1852 su pueblo es brutalmente privado de todos sus hombres tras la represión ordenada por Napoleón III. Las mujeres pasan meses en aislamiento total. Desesperadas por ver a sus hombres de nuevo, hacen un juramento: si un hombre viene, será para todas. La vida debe continuar en el vientre de todas y cada una de ellas

UNA LECTURA OBLIGADA

Como tú: 20 relatos + 20 ilustraciones por la igualdad. Editorial Anaya.

Algunos libros se definen con nitidez desde el título. Este es uno de ellos. Revisémoslo un instante: Como tú. 20 relatos + 20 ilustraciones por la igualdad. El contenido parece claro, sobre todo si consideramos que el sello editorial es Anaya: se trata de una colección de relatos e ilustraciones comprometidos con la igualdad y dirigidos a los lectores jóvenes. Se diría que no hace falta añadir más y, sin embargo, queremos mostrar el hilo de pensamiento que ha desembocado en la creación del libro.

La educación es la base de todas las cosas buenas y todas las cosas malas. Parece obvio, pero demasiadas veces se olvida. Una buena educación generará ecos positivos, de la misma manera que una educación descuidada, inadecuada, mala acabará antes o después por resultar nefasta. Lo demuestra la Historia y lo corrobora la vida cotidiana de nuestros días.

La igualdad entre hombres y mujeres no existe en nuestra sociedad actual. Esa carencia inaceptable, de cuya realidad estamos convencidos, reclama soluciones apremiantes que deben abordarse desde los primeros pasos de la educación de las personas jóvenes. La igualdad se conseguirá en las aulas o no se conseguirá.

Como tú quiere aportar su resuelto grano de arena a este propósito, con la esperanza de que un día lo más cercano posible resulte innecesario.

Fueron convocados Ana Alcolea, Ana Campoy, Maite Carranza, Ledicia Costas, Espido Freire, Santiago García-Clairac, Antonio García Teijeiro, Ricardo Gómez, Alfredo Gómez Cerdá, Jorge Gómez Soto, Rosa Huertas, Raquel Lanseros, Nando López, Antonio Lozano, David Lozano, Fernando Marías, Gonzalo Moure, Mónica Rodríguez, Care Santos y María Zaragoza con el fin de escribir un relato breve sobre igualdad. Hay relatos de todos los géneros y miradas, la mayoría enfocados desde la narración clásica, aunque también pueden encontrarse dos poemas, un guion de cine, un texto teatral y un hilo de Twitter.

Luego, Juan Miguel Aguilera, Raquel Aparicio, Carla Berrocal, Xosé Cobas, Agustín Comotto, Nuria Díaz, Alberto Gamón, Gabriel Hernández Walta, Anu Jato, Raquel Lagartos, Esperanza León, Sara Morante, Javier Olivares, Ana Oncina, Mireia Pérez, Dídac Pla, Alba Marina Rivera, Pedro Rodríguez, Santiago Sequeiros y Fernando Vicente ilustraron los relatos en una fusión de creación y compromiso entre palabra e imagen que dio como resultado un libro potente y hermoso, a veces terrible y a veces irónico, siempre lúcido, del que nos sentimos orgullosos.

13 de noviembre de 2018
Carnaval de Badajoz «Mucho más que una Fiesta de Interés Turístico Nacional»

El Carnaval de este año arrancó cuando se enterró la sardina el año pasado. En una especie de eclipse creativo las fechas se solapan y se genera un calendario carnavalero. Un calendario con santos y fechas que únicamente manejan comparseros, murgueros, artefacteros, virtuosos del disfraz, alegóricos del pregoneo, ilustres del cante ilegal, circos de ultramar y turistas de una fiesta cada vez más internacional.

Trajes que se cosen en cientos de casas desde el minuto uno de ese calendario, telas que cortar, sombreros que vestir y caras que maquillar. Verdaderas obras de arte dignas de ser lucidas en un gran desfile. Ahí disfruta toda la familia. Vive y deja vivir el Carnaval, frase que recoge el sentir de la tribu comparsera.

Las candelas calientan el precarnaval, abren el apetito desde los barrios que conforman la ciudad y animan, a los aún, rezagados que quieren buscar un traje.

Las murgas ya recogen en los bares, los aplausos de un tipo que les acompañará hasta que en el 2020, suba de nuevo el telón. Se hace un recuento de las bajas y reúnen efectivos para otra edición de coplillas, popurrís y humor murguero, ese que en cada edición llena a reventar todos los días del concurso. Por ahí vuelan letras que se hacen himnos y cancioncillas que escuchadas con detenimiento destilan olor a bestseller. Ganaron Al Maridi, ganaron todos.

La Murga Las ChimiXurris gana el Premio de la Asociación de la Prensa de Badajoz a la Sátira del Carnaval «por su repertorio trufado de contenido crítico en asuntos y personajes de los ámbitos local, regional y nacional, con una óptica original», según ha decidido el jurado, compuesto por periodistas de Badajoz que cubren el Concurso de Murgas del Ayuntamiento de Badajoz.

Las murgas nos tararearon sus letras, entrañas del día a día de una familia en fiesta y la tramoya y los camerinos del Teatro López de Ayala, el gran asediado del año, nos dejó ver los desnudos de una previa del escenario. Hay nervios, tensión, risas, muchas risas, Toni, risas, más risas, y todo el equipo técnico del teatro listo para que el directo no fallara. Fernando Tejero brilló en su pregón, dejó claro que una de las mayores virtudes que tienen los pacenses es la generosidad porque los ciudadanos han hecho un Carnaval tan grande que necesita compartirlo con el resto del mundo.

Y de otro mundo, del callejero, murgas, ciudadanos, turistas y amantes de esta fiesta llenaron la ciudad de tamboradas, disfraces, artefactos, verdaderas joyas de trajes comparseros y grupos ilegales, murgas con ganas de sátira, animación y risas. Los ilustres Ignorados, con sus personajes históricos de la ciudad interrumpieron en los textos de los cronistas oficiales de la ciudad para darle una vuelta de tuerca a la realidad. Carcajadas y fino humor.

Los Lingotes ganadores del desfile de comparsas del Carnaval de Badajoz. Más de 7.300 personas participaban ayer en el Gran Desfile de Comparsas del Carnaval. Un total de 50 comparsas, 15 grupos menores y 35 artefactos recorrieron las calles en más de ocho horas de desfile. Se habla de 80.000 seguidores del desfile. Un hito para guardar en las hemerotecas de la historia del carnaval mundial.

Caretas, disfraces, pelucas y muchos compañeros currando con sus cámaras y sus libretas. Aún queda mucho de este Carnaval, o ya se está gestado en siguiente, como fiesta de Interés Nacional…Ibérica…Europea…o Mundial…es lo mismo…lo importante es salir a la calle y dejarse llevar.

Del Carnaval se sabe que se alimenta de disfraces, que ataca con nocturnidad y alevosía, que babea cuando se rodea de máscaras y que se atiborra de sardinas los martes de Pancake.

Del Carnaval se conocen sus antecedentes penales, robo de comparsas a mano armada y posesión de letrillas murgueras de efectos narcóticas en cantidades ingentes.

Es bien sabido por los adictos al Carnaval, que el “mono” dura 364 días al año, que provoca desdoblamiento de personalidad y síndrome de antifaz.

Carnaval tiene muchos apellidos, una prole abundante, hijos mitad Spiderman, mitad Frozen, sobrinos de Caperucitas Rojas y Azafatas de vuelo de voz ronca y nietos fruto de roneos Ad Libitum con Agüitas.

Entroido le llaman en Vigo tras su paso por la marina, Carnevale Capocannoniere en Venecia tras ser pichichi en la liga italiana, en Colonia le sustituyen la C por la K, los vascos molestos por tamaña afrenta le llaman…Inauteriak, por ejemplo, para marcar diferencias oclusivas palatales, los árabes disfrazan su Carnaval con un traje de مهرجان, los hebreos lo maquillan comoקרנבל, los latinos, siguiendo su sangre mediterránea, lo llaman simplemente Festum.

En Badajoz al Carnaval lo consideran el viernes como una gran fiesta…el sábado como uno de los tres mejores de España…el domingo pasa a ser el Carnaval de Río…del Guadiana…el lunes ya es el mejor del mundo… y por último, el martes, la resaca carnavalera es declarada de Interés Turístico…Internacional…

Lo único que no sabemos de Carnaval es su rostro, su imagen se diluye entre postizos, pelucas, tambores, se pierde entre combinados de tres cubitos de hielo y refrescos efervescentes, se desvanece entre desfiles de disfraces cosidos por millones de puntadas de ilusión.

Willy López | Fotografía. Felix Méndez | Oto | David R.

5 de noviembre de 2018