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  • Las Murgas finalistas del Concurso de Murgas de Badajoz 2023

    Ayer, 15 de febrero de 2023, se celebró la última semifinal del Concurso de Murgas de Badajoz, en el teatro López de Ayala. Tras la última actuación de la noche, protagonizada por “Los noveleros”, el jurado se fue a deliberar. Alrededor de las 2 de la madrugada, salieron al balcón del Teatro para anunciar los nombres finalistas.

    Durante estos tres días de semifinales, hemos visto el esfuerzo, la ilusión y las ganas de las 18 Murgas semifinalistas, que se han subido al escenario para encender ese sentimiento que vivimos en Badajoz durante estas fechas.

    Todas, sin excepción, se han ganado con creces el aplauso del público.

    Cualquiera de ellas podría estar en la siguiente lista que vamos a compartir a continuación, como finalista en este primer aniversario del Carnaval de Badajoz como Fiesta de Interés Turístico Internacional. 

    El resultado podría ser diferente e igual de válido, pero solo podían aparecer 8 nombres finalistas en la siguiente lista: 

     

    1. Los chungos – «Los okupas»
    2. Marwan Chilliqui – “El hijo desastre”
    3. 3W – “Los rompecorazones”
    4. Las chimixurris – “31 gramos”
    5. Los noveleros
    6. Al Maridi – “Los que te dan gato por liebre”
    7. Watercloset – “Comunaverga”
    8. Los Camballotas – “Los chicos del corro”

    Estas son las murgas finalistas que volverán a subirse a las tablas del escenario del Teatro López de Ayala mañana viernes a las 22:30 para competir en la final y conseguir el título de COMBA23.

    ¡Enhorabuena a las murgas clasificadas y a disfrutar de esa final!

  • Marco Mezquida Trío encanta en el ‘Jazz en la BIEX’

    El pasado jueves tuvo lugar el segundo concierto del ciclo de jazz que se celebra hasta el mes de abril en la Biblioteca de Extremadura en Badajoz. Un recital que dejó encantado al público que asistió a este espectáculo musical que tiene lugar entre libros. Nuestro resumen con imágenes.

  • “Badajoz es Carnaval, el carnaval de la calle” Un documental de Celia Rojas

    El pasado 2 de febrero del 2023 se volvió a llenar de aplausos el Teatro López de Ayala para celebrar un año más el Carnaval de Badajoz: Una fiesta ya reconocida de interés turístico internacional. Este teatro tiene la culpa de que cultura en la ciudad de Badajoz albergue cantidad de actividades. A lo largo de la historia, han pisado este escenario una inmensa lista de artistas nacionales, compañías líricas y teatrales.

    El pasado jueves 2 de febrero lo hizo también Celia Rojas. Una estudiante del Grado de Comunicación Audiovisual en la Universidad de Sevilla. El trabajo que presentó consiste en la realización de un mediometraje de no ficción, en honor al Carnaval de Badajoz, con motivo de este nombramiento a título internacional.

    Hemos tenido la oportunidad de robarle unos minutos a Celia para hacerle unas preguntas y conocerla mejor. A continuación, te dejamos la entrevista que nos concedió en el Museo del Carnaval de Badajoz:

    ¿Qué es para ti el Carnaval de Badajoz?

    Lo cierto es que nunca he sido muy carnavalera. Para mí, los carnavales eran una fiesta más de calle pero después de hacer el documental y, sobre todo, haber conocido a muchísima gente con tanta pasión, ahora no soy capaz de mirar estas fiestas de la misma manera.

     ¿Cómo te sientes después de haber hecho todo ese curro y ahora exponerlo en los propios carnavales de tu ciudad? ¿Te lo esperabas?

    ¡En absoluto! 

    De hecho, hace unos días me habló una amiga, que además vino conmigo a grabar los recursos, y me dijo: “Celia, acuérdate cuando grababas los recursos, se te acercaban los medios de comunicación y te preguntaban: “Oye, ¿tú de qué medio vienes?” Y tú les respondías: “No, yo vengo a hacer el TFG de mi carrera sobre el Carnaval de Badajoz” y después, te volvían a preguntar: “Cuando lo termines, ¿dónde va a salir? ¿Lo harás público?” Y tú les decías: “No, esto se quedará para mis profesores y mis padres.”

    Ahora miro en perspectiva y me pregunto yo: ¿Qué es esto?

    Estoy sin palabras.

    No puedo creer que toda la ciudad pueda ver mi documental en el Teatro López de Ayala.

    Me siento muy emocionada con todo lo que está pasando y muy orgullosa.

    ¿Cuánto tiempo más o menos has tardado en hacer el proyecto?

    Meses, meses.

    Mira, empecé a grabar en Febrero los recursos y, después, cada mes agendaba X entrevistas. Yo vivía fuera por entonces, en Sevilla, y tenía que compaginarlo con la universidad, las prácticas de mi carrera… hasta Junio.

    En Junio terminé de grabarlo todo y empecé a editar el proyecto.

    La fase de montaje duró prácticamente todo el verano y lo tuve listo para septiembre, que era la entrega.

    ¿Tienes alguna referencia en la que te hayas apoyado a la hora de hacer el proyecto?

    Que va, que va.

    Si te soy sincera, me puse a buscar referencias para ver cómo preparar el documental pero no encontré nada que me convenciera. Así que tiré de imaginación y, básicamente, empecé a hacerlo cómo mejor me encajaban las piezas a la hora de comunicar la idea que tenía en mente.

    Más allá de lo técnico, ¿algún aprendizaje o experiencia que te lleves al trabajar en este documental?

    Muchísimo.

    Lo que más he aprendido es a tener paciencia y hacer las cosas despacito y con buena letra. Cuando llegó Junio, mientras veía como todos mis compañeros podían disfrutar de sus vacaciones de fin de carrera, yo me encerré en mi cuarto a editar el documental.

    Ya te puedes hacer a la idea de cómo me sentía, pero eso me sirvió también para pensar que, todo esto que estaba haciendo, en un futuro, me iba a dar una recompensa y seguí hacia delante.

    Si tuvieras que darle un consejo a la Celia de cuando tuvo la idea y empezó a planear todo esto, ¿qué le dirías?

    “Vales mucho” Prácticamente desde el principio, infravaloraba mi trabajo. Al resto siempre le decía que todo esto se quedaría de puertas hacia dentro. Poco a poco, fui compartiendo todo el proceso en mis redes y, a raíz de ver cómo crecía el interés de la gente, ahí fue cuando me empecé a valorar de verdad.

    ¿Nos puedes hablar un poco sobre el proceso de trabajo?

    ¡Claro! Todo empezó en enero, cuando empecé a darle vueltas al posible tema de mi TFG y a preguntarme de qué me gustaría hacerlo. Tenía claro el formato y quería que fuera un documental. A mí nunca se me ha dado bien crear guiones y, por tanto, el cortometraje lo descarté.

    Pensé: Vale, voy a hacer un documental pero de qué. Aún no tenía nada. Yo lo único que tenía claro es que tenía que ser sobre Badajoz, mi ciudad. Un día llegó mi padre y me dice que van a nombrar al Carnaval de Badajoz como fiestas de interés turístico e internacional. 

    Ahí se me iluminó la bombilla y saqué el tema para el proyecto.

    Empecé a a planificar el proyecto, presenté la idea en el Ayuntamiento para que me acreditarán para luego grabar los recursos.

    No tenía pensado lanzar ningún tráiler, pero lo acabé haciendo público en mis redes sociales.

    De hecho, un dato curioso es que terminé de editar el tráiler a las 5 de la mañana.

    Y después ya empecé con las entrevistas.

    No conocía a nadie y, poco a poco, fui contactando con la gente.

    Sal a la calle y déjate llevar por los ritmos, el sonido y el colorido de nuestras fiestas.

    Esto solo es el comienzo de Badajoz Carnaval, el Carnaval de la calle.

    Texto:I.T. Fotos: Félix Méndez

    Agradecimientos: Museo del Carnaval de Badajoz

  • KENNY GARRETT QUINTET. XXV FESTIVAL DE JAZZ DE BADAJOZ

    KENNY GARRETT QUINTET. XXV FESTIVAL DE JAZZ DE BADAJOZ

    Teatro López de Ayala, 10 noviembre 2022

    Kenny Garrett, saxo alto, teclados y voz – Vernell Brown, piano – Corcoran Holt, contrabajo – Ronald Bruner, batería – Rudy Bird, percusión y voz.

    Nueva visita del saxofonista de Detroit, uno de los grandes del jazz moderno, al Festival pacense para presentar su último trabajo «Sounds from the Ancestors», un álbum que ha recibido las más altas calificaciones de la crítica internacional y considerado uno de los mejores discos de 2021.

    Una carrera de mas de 40 años cargada de éxitos, compartiendo escenario con algunas de las leyendas del Jazz como Art Blakey, Miles Davis, Freddie Hubbard, Chick Corea, Joe Henderson, Herbie Hancock o la Duke Ellington Orchestra donde comenzó su andadura musical a los 18 años. Con semejante currículum y su trayectoria como líder Garrett se ha convertido en uno de los saxos altos más admirados e influyentes de la actualidad.

    Breve y buen concierto del quinteto en Badajoz, como ya ocurrió en el Festival de 2009, ofreciendo una música de estructura sencilla, vanguardista y ácida. Homenajeando a dos de los baterías mas grandes que ha dado el Jazz: Art Blakey, uno de sus primeros jefes, en «For Art’s Sake» y Roy Haynes, su patrón en los años 90, en «Haynes Here». Rindiendo tributo, mediante citas, a los grandes músicos que más le han marcado como los saxos Sonny Rollins y John Coltrane, también al «príncipe de las tinieblas» Miles Davis.

    En el tema «Sounds from the Ancestor» fue todavía más lejos en el tiempo, comenzó como una balada en las manos del pianista pero en segundos se transformó en una travesía rítmica por el continente africano, el origen de todo el Jazz.

    Torrentes de notas fluían de su saxo, impulsados por los ritmos del percusionista Rudy Bird y el batería Ronald Bruner, que creaban una intensidad que hacia elevar el escenario a orbitas estratosféricas. Uno se siente pequeño en su butaca ante semejante apasionamiento. El resto del grupo al mismo nivel, destacando el magistral pianista Vernell Brown tejiendo una alfombra musical para que Garrett vuele en sus meteóricas improvisaciones. Un quinteto rotundo y muy bien ensamblado, curtido en el tiempo que llevan juntos grabando y tocando por todos los festivales y auditorios del mundo, haciendo feliz a sus oyentes.

    Jazz, Soul e insinuaciones a Coltrane evolucionando sobre el escenario, todo mezclado con naturalidad y energía. Un auténtico homenaje a los ancestros que le trasmitieron sus ideas, y que él ha transformado en sabiduría musical. Más que a un concierto, Garrett nos invitó a un emocionante viaje sonoro por Detroit, su ciudad natal y cuna de grandes jazzmen.

    El colofón del concierto fue un auténtico desparrame musical, Garrett rapeando e incitando al público para que cantáramos con él, todo el teatro en pie y algunos incluso bailando. Y el López de Ayala en combustión…

    PD: finalizado el concierto, ya en la calle, algunos corros de aficionados al jazz manifestaban su rechazo a ese final cantarín y bailongo.

     

    Texto: Lorenzo Martinez Fotos: Félix Méndez

  • El López de Ayala llena el otoño de Cultura

    El López de Ayala ha programado para este otoño cerca de 70 actividades culturales con espectáculos desde teatro, música, danza hasta humor.

    El plato principal será la programación de teatro. La cita cultural más importante dedicada a este apartado será la 45 edición del Festival Internacional de Teatro de Badajoz, que se celebrará del 14 al 27 de octubre y que presentaremos en breve. Incluye un taller de formación para actores destinado al sector teatral y como continuación de la iniciativa de coproducción puesta en marcha el año anterior, contaremos con el estreno en esta edición del Festival de dos obras de compañías extremeñas que cuentan con ayudas a la producción para esta edición por parte del teatro López de Ayala: ‘Jerusalem’ de Teatro del Noctámbulo y ‘Falamos?’ de la compañía de danza María Lama.

    En septiembre dos grupos extremeños realizarán sendas representaciones dentro de la XXV Muestra de Teatro Amateur ‘Miserere’ y ‘Momentos de lunas rotas’ de Jachas teatro y Jarancio respectivamente los días 14 y 15 de septiembre

    En la programación general se representará una obra que obtuvo el Premio Max al Mejor espectáculo de teatro en 2022 y al mejor intérprete para el actor Juan Diego Botto, ‘Una noche sin luna’, el 7 de octubre.

    El 18 de noviembre llega al López una función de gran éxito de la temporada teatral, ‘Ser o no ser’, basada en la corrosiva película de Ernst Lubitsch, protagonizada y dirigida por Juan Echanove. La compañía Yllana participa en esta temporada con dos espectáculos. La que resume su carrera en ‘Lo mejor de Yllana’, el 26 de noviembre y ‘The Primitals’, el 1 de octubre, una divertidísima comedia musical a capela sobre cuatro aborígenes que provocarán la risa como ya es habitual en sus montajes. En noviembre también tendremos la ocasión de disfrutar de un clásico de la literatura adaptado al teatro, ‘El conde de Montecristo’ de la compañía extremeña Samarkanda.

    El público infantil tiene su espacio reservado en el programa Teatro en Familia que con la colaboración del Fundación La Caixa, que permitirá a los más pequeños disfrutar de tres representaciones: el 18 de septiembre el espectáculo de títeres ‘La ciudad inventada’; el 6 de noviembre ‘Y los sueños, sueños son’ y el 18 de diciembre, ‘La isla del tesoro’.

    En el apartado de humor, los máximos exponentes como es el dúo cómico Faemino y Cansado traen un inclasificable espectáculo ’17 veces’, el 17 de septiembre.

    La música, siempre tan presente en la programación del López contará esta misma semana con dos citas en la terraza de verano: el viernes 9 + Boleros estrena ‘Boulerías’ y el sábado 10 de septiembre La Perra Blanco Trío de la mano de Club de Conciertos de Badajoz. A finales de septiembre asistiremos al estreno de una nueva producción  del programa Ópera Joven patrocinado por la Diputación Provincial de Badajoz con un marcado carácter divulgativo y pedagógico.

    Marlango continúa con su gira este 8 de octubre con ‘Si preguntas por ahí’, y también habrá lugar para un espectáculo de danza y música ‘Bloom’ el 16 de septiembre con el cantaor Perrete como protagonista. Benditos malditos, la Banda Sabinera nos recordarán en noviembre los éxitos del cantautor Joaquín Sabina; los sevillanos Siempre Así vienen a celebrar su 30 aniversario el día 25  y en este mismo mes se celebrará la XXXV edición del Festival de Jazz cuya programación se presentará próximamente.

    En diciembre, el cantautor Paco Ibáñez presentará ‘Nos queda la palabra’, rodeado de excelentes músicos con sus canciones convertidas en un icono de la lucha por la verdad y la libertad.

    El grupo extremeño Furriones, o el espectáculo especialmente diseñado para la Navidad de Carmen La Parreña ‘Zambomba flamenca’, así como la Gala Strauss completan la agenda de diciembre. La Banda Municipal de Música de Badajoz y los Conservatorios Superior y Profesional de Música tienen durante estos meses una amplia agenda de actuaciones.

    La danza estará representada por dos compañías con dos títulos ya tradicionales de la temporada de otoño como es ‘El lago de los Cisnes’ el 30 de noviembre de la mano del Ballet de Kiev, que destinará parte de la recaudación a Unicef en ayuda de Ucrania. Por otro lado ‘El Cascanueces’, el 20 de diciembre a cargo de Classic Stage.