Etiqueta: fotografía

Observatorio de la Cultura | Lo mejor del año cultural en Extremadura

LO MEJOR DE LA CULTURA EN 2019

Extremadura: Festival de Mérida y Fundación Helga de Alvear empatan en cabeza del ranking seguidos de Museo Vostell y Festival de Cáceres. Entre las novedades destaca la película Buñuel en el Laberinto de las Tortugas de The Glow. El ranking se completa con 15 propuestas, dominando los festivales de teatro y música. El Festival de Mérida representa en solitario a Extremadura en el ranking nacional.

España: De nuevo el Prado, el Reina Sofía y el Guggenheim ponen a los museos a la cabeza del ranking anual.

Los panelistas han valorado las instituciones y acontecimientos culturales más importantes del año 2019, en una pregunta abierta sin aportar ningún nombre. Destaca en primer lugar el Museo del Prado impulsado por su bicentenario, seguido del Museo Reina Sofía y el Museo Guggenheim. La lista de los diez primeros la completan el Festival de San Sebastián, el Museo Thyssen-Bornemisza, el Centro Botín, CaixaForum, el Teatro Real, ARCO y los Teatros del Canal.

La relación se completa con hasta 102 instituciones y actividades culturales, 87 de las cuales se concentran en cinco comunidades: Madrid (41), Cataluña (18), Andalucía (11), País Vasco (10) y Castilla y León (7). Destacan los museos y centros de arte (39), teatros (13) y festivales de música (12), teatro (11), cine (5) y arte (5). Entre las novedades más destacadas, la reapertura de Chillida Leku, el V Centenario de la Primera Vuelta al Mundo y el Teatro del Soho.

Las 17 insignias culturales

El Observatorio de la Cultura presenta asimismo rankings con lo mejor del año cultural en cada una de las comunidades autónomas.

Las 17 insignias culturales de este año son, según los profesionales de cada comunidad, el Museo Picasso Málaga (Andalucía), el festival Periferias de Huesca (Aragón), el Museo de Bellas Artes de Asturias en Oviedo (Asturias), el Teatro Principal de Palma (Baleares), el Festival Internacional de Música de Canarias (en varias islas de Canarias), el Centro Botín de Santander (Cantabria), la Semana de Música Religiosa de Cuenca (Castilla-La Mancha), la Seminci de Valladolid (Castilla y León), el CCCB de Barcelona (Cataluña), el IVAM de Valencia (Comunidad Valenciana), el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y el Centro de Artes Visuales Fundación Helga de Alvear de Cáceres (Extremadura), Culturgal en Pontevedra (Galicia), el Museo Würth La Rioja en Agoncillo (La Rioja), el Museo Nacional del Prado (Madrid), La Mar de Músicas de Cartagena (Murcia), 948 Merkatua de Pamplona (Navarra) y el Museo de Bellas Artes de Bilbao y el Museo Guggenheim de Bilbao (País Vasco).

Comunidades y ciudades con mejor programación cultural.

Al valorar las comunidades españolas por la calidad e innovación de su oferta cultural la Comunidad de Madrid afirma su liderazgo seguida del País Vasco, Cataluña, Andalucía y la Comunidad Valenciana. Por lo que respecta a las ciudades, Madrid sigue a la cabeza del ranking, seguida de Barcelona y Bilbao. Málaga consigue este año la cuarta plaza por delante de Valencia.

Campos de la Cultura. La gastronomía cada vez más destacada

La Gastronomía vuelve a ser lo más destacado de nuestra creación con 8,42 puntos, seguida de Literatura y Diseño, por encima de los 7 puntos. Todos los campos superan los 6 puntos y la valoración global se sitúa en 7,00.

Los presupuestos de la cultura: La recuperación económica del sector se ralentiza

Se ha consultado al panel por la variación prevista en el presupuesto de su organización o actividad profesional para el ejercicio 2020 respecto al 2019. Se prevé un crecimiento medio del 2,04%, muy inferior al 3,86% de un año antes, que enlazaría en todo caso cinco años consecutivos de una progresiva recuperación que llegó al sector a partir de 2016.

¿Qué falta en el panorama cultural de nuestras ciudades?

Cada panelista ha señalado las carencias culturales de su ciudad. Entre los aspectos más repetidos, demandan: Un mayor compromiso de las Administraciones Públicas con la cultura, mayores presupuestos y apoyo al sector; más actividades culturales, mejores equipamientos y una mayor coordinación entre instituciones.

El Observatorio de la Cultura de Fundación Contemporánea

Esta nueva edición del Observatorio de la Cultura ha contado con la participación de 336 miembros del panel, que han completado el cuestionario entre los meses de diciembre de 2018 y enero de 2019.

El Observatorio de la Cultura es un instrumento para tomar el pulso a algunas de las cuestiones que más puedan interesar al sector en cada momento, creando unos indicadores para analizar tendencias, promoviendo el debate e identificando carencias y oportunidades de actuación.

Desde 2009, Fundación Contemporánea lleva a cabo una consulta anual, para elaborar una serie de indicadores relativos a las diferentes áreas de la cultura, a la actividad cultural de las diferentes comunidades autónomas y ciudades, a las instituciones y acontecimientos culturales más destacados del año y a la evolución anual de los presupuestos de la cultura. Para ello, se envía un cuestionario a un panel de expertos formado por más de mil profesionales de primer nivel de nuestra cultura: escritores, artistas, directores y actores, músicos, arquitectos y creadores de todos los campos; responsables de fundaciones, directores de museos, centros e instituciones culturales; editores, productores, promotores, galeristas y responsables de industrias culturales; comisarios de exposiciones, gestores culturales y profesionales del sector, así como responsables de áreas e instituciones culturales de la administración pública central, autonómica y municipal.

1. Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida

1. Centro de Artes Visuales Fundación Helga de Alvear

3. Museo Vostell Malpartida

4. Festival de Teatro Clásico de Cáceres

5. Festival Internacional de Teatro y Danza Contemporáneos de Badajoz

5. Festival Nacional de Teatro Vegas Bajas

5. Orquesta de Extremadura

5 .MEIAC

9. Buñuel en el laberinto de las tortugas. The Glow

9. Festival Internacional de Jazz de Badajoz.

9. Stone & Music Festival

12. Festival Contempopránea

12. Womad

14. D´Rule: Artistas en el territorio

14. Museo Nacional de Arte Romano

24 de febrero de 2020
Premios Ciudad de Badajoz 2020

El Ayuntamiento de Badajoz, desde la Concejalía de Cultura, con la colaboración de Fundación CB, convoca en el ejercicio 2020, en régimen de convocatoria abierta los Premios Ciudad de Badajoz. Como novedad en esta edición, la Diputación de Badajoz apoyará con 5000€ el I Premio de Música Ciudad de Badajoz, así como con la colaboración, un año más, de la Junta de Extremadura en el Premio de Fotografía, una convocatoria que tiene novedades de cuantía y presentación. En el apartado de los premios de Pintura y Escultura se podrán mandar inicialmente las fotografías del trabajo a presentar, para realizar de esta manera, una preselección. En época de crisis, la cultura con estos premios se mantiene para dotar a los artistas y creadores el impulso que necesitan.

Relación de obras seleccionadas para la exposición del 7 premio de Fotografía ciudad de Badajoz

– VUESTRO CAOS NO ROMPERÁ SUS SUEÑOS

– KENOPSIA

– TRÍPTICO DEAD SEA

– EL MAR SE MUEVE, EL MAR NOS MUEVE (1)

– LOS NIÑOS DEL RÍO AMAZONAS

– ÉXODO RURAL

– FARA TITLU

– LUGARES HABITADOS I

– LUGARES HABITADOS II

– LUGARES PALIATIVOS

– BRANDO LONELY BEER

– CUARENTENA

– DISTANCIAS EN PANDEMIA

– LA SOLEDAD DEL ALZHEIMER

– A LAS OCHO

– PENSAMIENTOS DESDE MI BALCÓN

– PCR

– TARDE DE LLUVIA EN EL ANATÓMICO FORENSE

– EL BODEGÓN

– MALOS TIEMPOS

– PESCA SOSTENIBLE EN EL LAGO MANYARA

– LA EDAD DEL DESHIELO

– EQUILIBRIO

– VENTANA A LA DEHESA

– VARADO EN 2020

– MOGARRAZ

– ESPECIALIDAD ÚNICA

– SIN ROSTRO

– LOS QUE ESPERAN

– SALITA DE ESTAR

– NAVE VARADA

– ST_152_CORVIALE_UTOPIE ABITATIVE

– NATURALEZA DESUBICADA

– SENHORA DA NAZARÉ

– LA LUZ EN ARROYO I

Relación de obras seleccionadas para la exposición del 13 premio de Pintura ciudad de Badajoz

– AGITACIÓN IMPETUOSA

– ESTUDIO DEL COLOR RVAN

– RESILENTE 18

– DOS TIEMPOS

– ENTRE CAMINOS

– CLEO

– PINTURA 861

– ESTE VIEJO CIELO NUESTRO

– JC2020

– SOLEDAD

– DOLMEN DE GUADALPERAL

– VÍA INSTAGRAM

– LA ALBERCA

– ELEGANCIA DECADENCIA

– SUEÑO DE LUZ

– EL DESCANSO DE CARONTE

– TRÁNSITO DORADO

– EN EL CERRO DE LA MUELA

Relación de obras seleccionadas para la exposición del 14 premio de Escultura ciudad de Badajoz

– BUSTO SUSPENDIDO

– HOMELESS

– CONOCIMIENTO Y TACTO

– MENINA CON ROSA

– BROTES

– FUTURO

– DANZA EFÍMERA

– WATER SPLASH

– VUELO

– ONDALÍNEA

22 de febrero de 2020
Secindi Especial Confinado

Fundación CB, a través de Secindi, Semana de Cine Inclusivo y Discapacidad, consciente de la singular realidad global, presenta «Secindi Especial Confinado»; una oportunidad para disfrutar online de siete cortometrajes de la Sección Oficial en la web del Festival.

Entre los cortometrajes se encuentran tres de los premiados por el jurado y por el público. Secindi quiere sumarse con esta iniciativa a la celebración del Día Nacional de la Convención de Naciones Unidas sobre los Derechos de las Personas con Discapacidad.

Esta actividad pretende ser una de las acciones que el Festival realiza durante el año y que, debido al confinamiento, ha decidido plantear de forma virtual; una manera de acercar a las personas con discapacidad y al público general los trabajos seleccionados en la pasada edición, mostrando historias procedentes de distintos países.

Tanto Fundación CB, como entidad organizadora y patrocinadora del Festival, como el director de Secindi, Antonio Gil Aparicio, agradecen la inestimable colaboración a los directores que participan en este evento. Algunos de los cortometrajes que podrán visualizarse son: el primer premio de la Sección Oficial, «L´Âge D´or», de Éric Minh Cuong Castaing (producción francesa), el segundo premio, «Ferides», de Joan Pauls (producción española), o el premio del público otorgado a «Robarte una noche», de Fernando Vera (producción española). Además de otros cortometrajes procedentes de Corea del Sur, Cuba y España.

Las piezas estarán disponibles en la página web www.secindi.com. Todos los cortometrajes serán accesibles para personas con discapacidad auditiva y personas con discapacidad visual mediante subtítulos y audiodescripción, siguiendo con el objetivo del Festival de procurar un cine accesible.

16 de febrero de 2020
Eduardo Naranjo abre la temporada del MUBA en su centenario

Hoy se ha inaugurado en el Museo de Bellas Artes una exposición del pintor extremeño Eduardo Naranjo, ‘El lugar de la figura’, con la que se abre la temporada de la pinacoteca mientras celebra su centenario.

La muestra recoge treinta y una piezas de las que treinta pertenecen a la colección personal del artista y una a la Fundación Jorge Alió de Alicante. Es un recorrido a través de los últimos veinte años de producción del artista con nuevas formas de ver la realidad. Según explica la directora del Museo, María Teresa Rodríguez Prieto, “aunque sin olvidar representaciones donde las evocaciones oníricas y poéticas rememoran un surrealismo actualizado, los ambientes vividos se convierten en importantes protagonistas”.

El autor recordó que “hoy no estaría aquí si en su día no hubiera sido becado por la Diputación de Badajoz” y también rememoró la exposición que hizo en 2002 en el MUBA, la más visitada hasta la fecha en el Museo “algo que mucho me honra y casi me sonroja”, en referencia a las exposiciones monográficas de grandes pintores que han ocupado las paredes del MUBA. “Pocos como yo pueden presumir de ser profetas en su tierra”.

También intervino el alcalde de Badajoz, Francisco Javier Fragoso, quien agradeció a la Diputación ser uno de los puntales de la cultura en la ciudad y traer a Badajoz las obras de Eduardo Naranjo. “Con esta nueva muestra podremos saber si Eduardo es capaz de superar al propio Eduardo Naranjo”, concluyó.

El presidente de la Diputación, Miguel Ángel Gallardo, recogió esta frase en su intervención al recordar que la de 2002 fue la exposición más visitada en el MUBA.

“No hay mejor forma de comenzar la temporada del Museo con la obra de Eduardo Naranjo con lo que invertimos en arte para Badajoz y la provincia”, dijo Gallardo quien también tuvo unas palabras especiales para Adelardo Covarsí, que fue el primer director del Museo y para Francisco Pedraja.

Para el presidente de la Diputación, Eduardo Naranjo es el artista más internacional que tiene Extremadura y recordó que la beca otorgada por la institución provincial es el espíritu de los 200 años de existencia de la Diputación de Badajoz “que siempre ha pretendido ser útil a la ciudadanía.

Coincidió con el pintor en que es profeta en su tierra pero además es maestro de muchos artistas en España como demuestra el homenaje que le rendirán con una exposición en febrero.

“Aquí está la realidad de Extremadura: talento y sensibilidad por parte de las administraciones”, concluyó. Al acto inaugural han asistido también, entre otros, la delegada del Gobierno en Extremadura, Yolanda García Seco, miembros de la corporación provincial y el alcalde de Monesterio, Antonio Garrote, cuna del artista.

Podrá visitarse desde hoy hasta el 8 de marzo

23 de enero de 2020
El curioso caso de Greta Thunberg o cómo nos preocupa más su figura que el cambio climático

Macarena Soto. Diciembre 2019. Madrid

<<Esta chica va a acabar mal>> <<¿Pero y sus padres dónde están?>> << No me gustaría que fuera mi hija>> <<¿No es muy poca cosa para tener 16 años?>> <<A mis hijos les da miedo>> <<¿Es verdad que tiene asperger?>> <<Está patrocinada por un montón de empresas>> <<¿Cómo aguanta estar rodeada de periodistas todo el rato?>> <<No va a durar mucho, de aquí a unos años nadie se acuerda de ella>>

Llevo una semana sin parar de hablar de Greta Thunberg, hace tres días soñé con ella, hace dos fui a ver una obra de teatro donde le tiraban dardos a una foto suya. Me trae a la memoria los mejores días de Juego de Tronos, cuando, pasaras por donde pasaras, escuchabas un apellido de una de las dinastías. Nunca vi la serie, pero a Greta la tengo hasta en la sopa.

Efectivamente pareciera tener menos de 16 años, 12 con suerte. No está patrocinada (que se sepa) por ninguna empresa, de ningún tipo, ni de energías renovables, ni de ropa, ni de refrescos. Sus padres no se sabe muy bien dónde están, pero le acompaña un nutrido y discreto séquito de asesores. Quizá dé miedo porque habla con franqueza, sonríe menos que cualquier chica de su edad y sabemos que sufre un trastorno neurobiológico, que no entendemos y ahí radica nuestro miedo -y el odio de muchos-. No tiene edad para estar donde está, pero está porque no hay nadie a la altura de las circunstancias, y esto es lo que en realidad debería darnos miedo.

I.

El pasado viernes la vi en persona por primera vez, convencida de que no sería la última. Llegó encerrada en una nube de fotógrafos. Cincuenta tipos altos y forzudos (la mayoría de fotógrafos de prensa responde a un canon estético parecido al de los moteros) captaban instantáneas de una niña escuálida, tímida, ataviada con una sencilla sudadera rosa con capucha. Ella miraba al suelo mientras le ponían un micro inalámbrico y a veces elevaba la cabeza para buscar una cara conocida entre los flashes. No la había.

Subió a un escenario sobrio, rodeada de otros tres jóvenes activistas, y se hizo el silencio. Los 420 periodistas que acudimos a su llamado antes de la marcha por el Clima, no queríamos perdernos ni una sílaba de su escueto discurso.

Unos minutos antes de su llegada, los trabajadores de la Casa Encendida de Madrid, que acogió la rueda de prensa, caminaban nerviosos entre los pasillos. Uno de los regidores comentaba por teléfono: “no nos hemos visto en una así en la vida”. Efectivamente, no nos hemos visto en una así en la vida.

Arrancó Greta tras una de las pocas preguntas concedidas a la prensa en una aparición de apenas 15 minutos, lamentando que las acciones que los jóvenes reclaman en todo el mundo hayan caído en saco roto en la agenda pública y política. “Claro que hemos conseguido cosas, pero no podemos cantar victoria”, asumía humilde esta niña, que con solo 16 años levanta millones de pasiones y de odios en todo el mundo.

II.

Martín Luther King tenía 34 años cuando pronunció el discurso que le valió la fama mundial (I have a dream) y marcó la historia de la lucha por los derechos civiles de la población negra estadounidense. King murió con 39 (un supremacista blanco lo mató). Mahatma Gandhi instauró la huelga de hambre como forma de protesta pacífica, solían durar entre 7 y 24 días. La primera fue en 1943. Murió asesinado por un ultraderechista cuando tenía 78, en 1948, 5 años y 17 huelgas de hambre después. Alejandro Magno murió con 32 años por causas no esclarecidas que incluyen un posible envenenamiento y una recaída de una malaria mal curada. Doce años antes, con 20, empezó a recabar el mandato de medio mundo: faraón de Egipto, rey de Macedonia, de Media y Persia y Hegemón de Grecia.

En verano de 2018, Greta Thunberg, a la edad de 15 años, empezó a sentarse, cada viernes, frente al parlamento sueco. Acompañada de una pancarta con la que urgía a convocar una huelga climática, pasó semanas sin levantar el más mínimo revuelo, hasta que alguien se sentó con ella y después otra persona y luego otra más. El resto ya lo sabemos, o deberíamos saberlo.

La revolución pacifista, feminista y ecologista que está liderando esta joven nos viene grande a todos los que no estábamos preparados para aceptar una nueva jugadora en este juego llamado capitalismo. No esperábamos que nadie viniera a salvarnos, que nadie viniera a juzgarnos. Que nadie, con la insolencia propia de una adolescente de 16 años, viniera a recriminarnos las verdades que ocultamos bajo el cubo de compartimentos para el reciclaje: que llevamos décadas consumiendo sin control, comiendo sin control, contaminando sin control, desplazándonos sin control, actuando sin control.

No esperábamos a Greta. No esperábamos que nadie viniera a interpelarnos. A decirnos lo que tenemos que hacer. Nosotros, adultos, formados, dueños de nuestro destino, de nuestras decisiones, de nuestras acciones. No queremos que nada ni nadie nos toque nuestro pedacito de privilegio que el capitalismo nos ha otorgado. El capitalismo, el principal causante del cambio climático, por si aún no nos ha quedado claro.

III.

Pero llegados a este punto, a diciembre de 2019, cuando en Madrid cerca de 200 países deciden cómo intercambiarse los bonos de carbono que podremos emitir a la atmósfera en los próximos años, el problema no es el cambio climático, el problema es que una niña de 16 años nos da miedo porque mira intensamente, porque no va al colegio, porque no va acompañada por sus padres, porque tiene un trastorno que hasta hace poco no sabíamos ni pronunciar, porque no está donde le corresponde.

El problema es que decenas de medios paran las rotativas porque se corre el bulo de que ha adelantado su viaje y va a personarse por sorpresa en IFEMA. El problema es que la prensa agota los billetes de un tren destartalado para ver si la chavala consigue conciliar el sueño entre Lisboa y Madrid. El problema es que la Cumbre del Clima se ha convertido en la Cumbre de Greta.

Y el problema es que mientras el océano y las especies marinas se quedan sin oxígeno (no en Papúa Nueva Guinea sino en el Mar Menor), nosotros miramos fijamente a Greta. El problema es que ya no queda una ciudad en el mundo donde no respiremos aire contaminado. El problema es que ya no hay pez que llevarnos a la boca que no esté sazonado con microplásticos. Pero nosotros seguimos mirando a Greta, porque no querríamos que fuera nuestra hija, porque en realidad no lo hace por el planeta, sino porque está comprada por grandes empresas.

No obstante, tampoco debería sorprenderme tanto. Por algo el capitalismo sigue impávido y reinante. Porque es un sistema perfecto para perpetuarse, para que cualquier modificación que pueda sufrir nos haga temblar de miedo, porque cualquier alternativa a él siempre será peor que el momento actual que vivimos. Y Greta y los cientos de miles de jóvenes que han entendido que no hay marcha atrás en el cambio climático, traen una obligada alternativa.

Tenemos dos opciones, ya que en el capitalismo siempre hay donde elegir. Podemos seguir viendo cómo Greta habla y se pasea por el mundo y echa la bronca a líderes mundiales y nos dejamos convencer por la sarta de mentiras sobre ella que pueblan Facebook. O podemos escuchar su hilo de voz e interiorizar sus palabras y ponernos a hacer algo por el planeta. Pero, sobre todo, sería maravilloso que pudiéramos dejar de tenerle miedo a una niña de 16 años y, mejor aún, que pudiéramos comportarnos como adultos y dejar de odiar a una niña de 16 años.

1 de noviembre de 2019
Premios Ciudad de Badajoz «Cultura en mayúsculas y otro galardón para el fotógrafo Félix Méndez»

La novela ‘Hijos del naufragio’, de Juan Martínez-Val Peñalosa, y el poemario ‘El privilegio de perder un duelo’, de Rafael Fuentes Pardo, han resultado las obras ganadoras de los Premios ‘Ciudad de Badajoz’ 2019 convocados por el ayuntamiento de la capital pacense en las sus respectivas categorías, dotadas con 18.000 y 9.000 euros, respectivamente.

También han sido galardonados con el 12º Premio de Pintura, con el que el consistorio destina 12.000 euros para adquisiciones, ‘A través de la ventana’ de Francisco Javier Fernández, ‘Metáfora I’ de Teruhiro Ando, ‘Trans_AL_01’ de Lourdes Méndez Germain, y ‘Dentro de las coordenadas’ de Ramón Pérez de Arcos, este último presente en el acto.

Asimismo, en el 13º Premio de Escultura, Álvaro de Matías se ha hecho con el primer premio con la obra titulada ‘Hombre Cerillas’, mientras que Iván Gómez ha ganado la mención honorífica por ‘Lágrima’ y Félix Cansado la mención de honor por ‘En un mundo cerrado’.

Por su parte, Jorge Carrión Gálvez ha ganado el 16º de Periodismo, dotado de 6.000 euros, por el reportaje ‘Sanmao en Canarias’ publicado el pasado 10 de agosto en la revista Mujer Hoy; y Diego Algaba el primer premio del de Fotografía en su 6º edición por ‘Vías solitarias, paraísos vaciados’, el fotógrafo de este medio Félix Méndez el segundo por ‘Amarcord’, autor que ya consiguió el Primer Premio en la también primera edición del 2014 https://cb-old.wn03.thegecocompany.com/premios-ciudad-de-badajoz-felix-mendez-galardonado-con-el-primer-premio-en-fotografia/ y Roberto Palomo la mención de honor por ‘La Habana. 2018’.

VELADA CULTURAL

Los Premios ‘Ciudad de Badajoz’ se han fallado este pasado viernes en una gala celebrada en el Palacio de Cristal del Hotel Río y conducida por la periodista Rebeca Porras, quien ha comunicado en directo por teléfono a los premiados que habían resultado ganadores de estos galardones.

Sobre los premiados, cabe destacar que el ganador del premio de Poesía, que ha recibido 237 poemarios en su edición número 38, de los que se han seleccionado 25, es natural de Madrid, según ha explicado el portavoz el jurado José Antonio Ramírez, quien ha agregado que es profesor de Educación Física y empresario que presenta en la obra premiada «un verso líquido por breve, muy discursivo, muy limpio, con un referente amoroso en un nombre que es Irene y que tiene un puntito irónico y canalla».

En el caso del premio de Novela, que alcanza su vigésimo tercera edición, y que ha recibido 152 trabajos de los que se han seleccionado nueve, Paloma Sánchez-Garnica ha indicado que Martínez-Val es de Madrid y que ‘Hijos del naufragio’ es una novela «extraña» que «no es una novela literaria uso», dado que sitúa a Kafka en el Acorazado Potemkin e incluso «evoca mundos entreguerras» y «juega con referentes literarios», de manera que «puede resultar muy interesante leerla».

LA CULTURA, LA PROTAGONISTA

Tras el fallo de estos galardones en esta velada cultural amenizada con la música de Gene García acompañado de Pedro Calero y por las intervenciones artísticas de Svetlana Telbukh, ha intervenido Francisco Javier Fragoso, quien ha felicitado a los premiados y ha agradecido al jurado por prestar «una vez más» su «prestigio» para ayudar a que estos premios y que la cultura en la ciudad «adquieran una mayor categoría».

«Hoy es un día importante porque la cultura hoy es la protagonista y esto siempre es un hecho trascendente, hay pocas cosas tan importantes para la verdadera historia de una ciudad que la construcción de su identidad cultural», ha apuntillado Fragoso, para quien una ciudad «que crea, que piensa, que siente, que se emociona, que se define, es una ciudad llena de vida».

Así, ha defendido, los Premios Ciudad de Badajoz es uno de los certámenes creativos más prestigiosos que se celebran en España y, para el ayuntamiento de la capital pacense, uno de los buques insignia de la actividad cultural, sobre lo cual ha defendido que la cultura les «importa y mucho» y que «por eso de manera constante y decidida» han logrado que la ciudad «sea epicentro del movimiento cultural y artístico de todo el suroeste peninsular».

ESCENARIO PARA EL ENCUENTRO

A su vez, Míriam García Cabezas ha destacado que en este acto se celebra la cultura en sus múltiples vertientes, la poesía, el periodismo, la novela, la escultura, la pintura y la fotografía, «todas ellas artes que nos hacen crecer individualmente pero también progresar como sociedad», a la vez que ha felicitado a todos los premiados y ha realizado un reconocimiento a los creadores seleccionados en cada categoría.

«La cultura es por sí un escenario para el encuentro, un escenario para el debate, para el mestizaje, para la innovación; la cultura es identidad, pero también la cultura es suma de identidades, de tolerancia, de respeto, de apertura de ideas, generadora de convivencia y de sociedades de progreso», ha señalado.

Ante ello, ha recalcado que «en este tiempo en el que muchos enarbolan la bandera de la identidad cultural para imponerse, como instituciones como sociedad civil que somos hemos de implicarnos para demandar precisamente eso, más cultura, más debate constructivo, más mestizaje, más apertura de miras y de ideas», a la vez que ha felicitado que Javier Cercas acaba de obtener el Premio Planeta, lo cual «coincide plenamente» con la «suma de identidades» a la que aludía anteriormente: «un extremeño catalán, un catalán extremeño».

Fotografía. David Rebolledo

Agencia Europapress

21 de octubre de 2019
Nueva Sede de la Fundación CB «Pulmón social y cultural de Badajoz»
Se ha presentado en el Colegio Oficial de Arquitectos de Extremadura (COADE) la exposición de los diez proyectos presentados en la segunda fase del concurso de ideas para la nueva Sede Social y Centro Cultural y de Acción Social de Fundación CB.

Tanto el Presidente de Fundación CB, Emilio Vázquez Guerrero, como el Decano del COADE, Juan Antonio Ortiz Orueta, (ambos miembros del jurado) están de acuerdo en la calidad de los proyectos seleccionados y han aprovechado la ocasión para felicitar a los ganadores y a todos los participantes. El Alcalde de Badajoz, Francisco Javier Fragoso Martínez, también ha estado presente en la inauguración y ha querido destacar que, una vez seleccionado el proyecto ganador, «se inicia un reto de algo que marcará un antes y un después en el corazón de la ciudad». La rehabilitación del Casco Antiguo continúa siendo el motivo principal por el que Fundación CB ha decidido construir su sede social en la Plaza Santa María.

Esta mañana también han estado presentes los arquitectos ganadores del concurso de ideas: Ángel Ganivet Vara y Juan Carlos Sánchez Gracia; ambos han explicado ante los medios de comunicación algunos de los detalles relacionados con los usos y espacios del edificio, un edificio que, en palabras de Ángel Ganivet, «es emocional.

Con una situación compleja dentro de la ciudad; nosotros tratamos de apropiarnos, vincularnos, conectarnos, relacionarnos con la plaza y con el entorno». Un proyecto que parte de la idea de un podium al estilo de los quioscos románticos; un espacio que propone la posibilidad de hacer actividades tanto en el interior como en el exterior. En palabras de Juan Carlos Sánchez el edicifio es «un gran espacio expositivo que lo convierte en un motor de actividades», «es un edificio mudo en el sentido de que es un espacio sobrio, con carácter atemporal ,un templete clásico por su situación y solemnidad».

En cuanto los plazos de la obra, el Director de Fundación CB, Emilio Jiménez Labrador, ha añadido que el deseo de la entidad es comenzar las excavaciones a finales de este año e inaugurarlo en un periodo de entre 24 y 26 meses.

El nuevo centro de Fundación CB respetará el entorno del Casco Antiguo

Fundación CB es una entidad que trabaja con una clara vocación de integrar a personas y opiniones; en nuestro trabajo diario nos gusta conocer la opinión de la gente, de los ciudadanos que nos rodean. Por otro lado, habíamos entendido la necesidad de levantar un gran edificio que fuera la sede de todas aquellas personas que trabajan por la cultura y la acción social. Y en nuestro imaginario pensamos que la ubicación en el Casco Antiguo de Badajoz era la gran oportunidad de explorar la acción social y la cultura en un lugar necesitado de un empujón ciudadano. Y nos pusimos manos a la obra, junto al Colegio de Arquitectos de Extremadura, para elegir el proyecto más adecuado y que más se integrase en el entorno del Casco Antiguo de Badajoz. En interés por conseguir el mejor edificio se nombraron tres arquitectos profesores y catedráticos de primer nivel para formar parte del jurado (especialistas en intervenciones en centros históricos con un extenso currículum).Previamente en una primera fase se seleccionaron, según currículum, a once equipos de arquitectos entre los mejores de Extremadura (¡apostamos sin ninguna duda por nuestra gente!) para concursar en una segunda fase. Por unanimidad fue elegido el proyecto de Ángel Ganivet y Juan Carlos Sánchez; un proyecto que incluye un estudio pormenorizado de la plaza Luis de Morales, actualmente casi sin uso, que como sabemos es tan importante como el propio edificio del proyecto, consiguiéndose un diálogo perfecto entre plaza y edificio.Entendemos que el proyecto ganador ha tenido en cuenta:
1. La mejor adecuación al entorno y su integración en el Casco Antiguo.
2. La pequeña fachada a la plaza de San José, que se mantiene intacta, recuperándose la tercera planta con una logia a la manera de los mejores ejemplos de los maestros italianos.
3. La fachada que se abre hacia la plaza Luis de Morales se integra a esta, de manera que edificio y plaza dialogan como si de un de una misma propiedad se trataran.
4. El edificio se alinea a los colindantes, igualando la altura de sus cornisas para integrarse totalmente en la manzana.
5. Se trata de un edificio atemporal, sereno y elegante, que lejos de parecer un intruso, dialoga con sus vecinos serenando la fragmentación actual.
6. El color de su fachada será blanco para evitar ningún tipo de estridencia.
7. La calle de la iglesia de Santa Catalina se amplía, a modo de bulevar, para mayor respeto potenciando la presencia de dicha iglesia.
8. La plaza se proyecta al modo de las plazas románticas de todas las ciudades españolas que, a pesar de su pequeño tamaño, albergará todos los invariantes de esas plazas con templete para música, kiosco de bebidas, zona de sombra arbolada, bancos de descanso de cerámica y zonas de reunión para contemplar pequeñas actuaciones teatrales y cinematográficas.
9. Se promueve el uso de materiales sostenibles y autóctonos como son la cerámica y el vidrio y los solados de las calles del casco.
10. Actualmente y durante muchos días se puede ver la exposición de los trabajos realizados por los 10 equipos, todos ellos de primer nivel, trabajados con un gran esfuerzo e interés para construir un edificio tan singular e importante para la ciudad.
Pero es indudable que la satisfacción que ahora tenemos en Fundación CB no es compartida por determinadas personas y, por ello, queremos dirigirnos a ellos para aclararles cuantas dudas y responderles a cuantas preguntas quieran formularnos. La transparencia es parte de nuestra identidad. Después de meditar detenidamente la conveniencia o no de instalarnos en el corazón del Casco Antiguo de Badajoz, nos lanzamos a trabajar ordenadamente sobre el solar: estudio topográfico, estudio geotécnico y estudio arqueológico, que han sido complementados con un transparente y ordenado concurso de ideas que culminará con la necesaria tramitación de la autorización para construir ante las administraciones correspondientes. Hasta aquí el camino recorrido. Nuestra ilusión está intacta. Pero queremos unir voluntades y alejarnos de confrontaciones innecesarias. Queremos que nuestros conciudadanos tengan al edificio como un lugar que genera cultura y trabaja en la acción social, pero también como un lugar que permitió ayudar al renacimiento del barrio alto de Badajoz.Desde estas líneas ofrecemos nuestra casa, una casa de puertas abiertas, para contarles a todos los ciudadanos, colectivos y asociaciones cómo es nuestro proyecto para el Casco Antiguo de Badajoz.
4 de septiembre de 2019
Badajoz «La Ciudad Encendida»

Badajoz puede presumir de su cielo gracias a una singular luz natural. La atmósfera que se genera por las características físicas del territorio, dan como resultado miradores que ofrecen paisajes abiertos, limpios, donde la luz en su hora azul (horas crepusculares del día en la que el sol aún no se deja ver o acaba de desaparecer) regala una generosa y sorprendente gama de colores que pasan alternativamente de fríos a cálidos, que transmiten sensaciones inesperadas en cualquier ámbito urbano.

En ese contexto, Badajoz ofrece actividades vinculadas al significado de la luz; desde la apertura de monumentos o visitas guiadas singulares con pinceladas artísticas con actores y músicos, a otras como espectáculos intimistas en vivo durante la hora azul, cello y piano con performances artísticas variadas, e incluso actividades de yoga, contemplando privilegiadas vistas al amanecer o al anochecer.

Viernes 6 de diciembre:

Visita guiada «BLCE: Deja que te cuente…Tal día como hoy» a las 18:00 horas. Punto de encuentro: Plaza de San José. (formulario de inscripción: https://linktr.ee/turismobadajoz)

Concierto de Mili Vizcaíno. 18:00 horas. Plaza Alta

BLCE Música y Arte: Performance artisticomusical «Lluvia de Color». Torre de los Acevedo. 19:00 horas.

Sábado 7 de diciembre:

Apertura de Monumentos: de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 19:00 horas.

BLCE Música y Arte: Plaza de España. 18:00 horas.

Visita guiada «BLCE: Deja que te cuente…Tal día como hoy» a las 18:00 horas. Punto de encuentro: Puerta de Trinidad. (formulario de inscripción: https://linktr.ee/turismobadajoz)

BLCE Música y Arte: Performance artisticomusical «Lluvia de Color». Torre de los Acevedo. 19:00 horas.

Domingo 8 de diciembre:

Apertura de Monumentos: de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 19:00 horas.

BLCE Música y Arte: Violín, cello, piano y danza. Plaza Alta. 18:00 horas

BLCE Música y Arte: Pintura, piano a 4 manos y danza. Museo Arqueológico. 18:00 horas

BLCE Música y Arte: Performance artisticomusical «Lluvia de Color». Torre de los Acevedo. 19:00 horas.

La asistencia a cualquiera de las actividades es totalmente gratuita.

Un tenue añil con un ligero tinte verdoso baña los paños de los principales monumentos de la ciudad, cuando se viste de largo para identificarla con la Ciudad Encendida. Un programa donde la sensibilidad, la sensualidad y la seducción persuaden al visitante para disfrutar de la ciudad y la magia de la luz en cada una de las actividades.

⬇️⬇️⬇️

Fotografías. Turismo Badajoz

2 de septiembre de 2019
Natalia Rodrigo «Sueños audiovisuales hechos realidad»

Federico Fellini cumple dentro de un mes cien años. Su cine, senza data di scadenza, sobrevive en una permanente ficción, en el recuerdo del fotograma, en un amarcord analógico que, tanto años después, se añadiría al caudal inconmensurable del digital. Un mundo tecnológico, desde donde pequeñas comunidades como la extremeña, se supo aprovechar la necesidad de volar sin necesidad de tener avión y desde donde las ganas de relucir nuestro terruño ha tenido como medio de transporte un tren intangible de vagones atiborrados de creatividad y sueños hechos realidad.

El director de cine italiano decía que hablar de sueños es como hablar de películas, ya que el cine utiliza el lenguaje de los sueños: años pueden pasar en segundos y se puede saltar en un lugar a otro.

Hablar con Natalia Rodrigo, directora de Medios Audiovisuales y Filmoteca de Extremadura, supone un ejercicio sano de honestidad, clarividencia y vocación audiovisual. Una mujer que no esconde su sueño de seguir poniendo su granito de arena en el modelo de producción cinematográfica extremeña, un perfil gestado para seguir exportando calidad y promocionando ideas que supongan un germen profesional estable. Natalia, cauriense de nacimiento de poco más de treinta años está orgullosa del origen vital de sus padres, Rincón del Obispo, es una forma reivindicativa de poner en valor el valioso mundo rural, nos comenta. Aprendió del cine el trabajo en equipo y bajo esa premisa marca sus nuevas directrices.

Nos reunimos con ella y recordamos su presencia en el trabajo de la reciente ganadora de la mejor película de animación europea Buñuel en el laberinto de las tortugas. Recordamos las bonitas fases de elaboración y las etapas duras de todo el proceso de producción, una lucha de supervivencia innata de los extremeños que nos hace resilientes. Un sueño vivido, y como diría el propio Luis Buñuel, me encantan los sueños, incluso cuando son pesadillas, lo cual suele ser lo habitual. Mis sueños están a rebosar con los mismos obstáculos, pero no importa.

¿De la Arquitectura Técnica al mundo del Cine?

Sacaba buenas notas y parece que todo iba encaminado en esa perspectiva pero yo sabía que tenía que hacer algo relacionado con el mundo del cine. Cuando eres pequeño, que piensas mucho mejor que de mayor, lo tienes bien claro, y a media que vas creciendo esas nubes tan llenas de certezas se van tapando hasta casi olvidar el origen de tus sueños profesionales. Me quedaba muy poco, poquísimo para terminar y fue cuando decidí, por mi propia forma de ser, por mi naturaleza, apostar por lo que quería hacer desde el principio.

¿Y decides formarte en el mundo cinematográfico?

Eso es. El ciclo de superior de imagen de El Brocense de Cáceres fue el inicio de todo. Tras formarme académicamente en la Universidad también quería poner en valor la parte del oficio, y rodearme de gente que se machacan en lo suyo y de esta manera adquirir los conocimientos por los propios especialistas que dominan una profesión. Es así como acabas aprendiendo muchísimo. Un título formativo muy importante.

…Y realizas prácticas…

…Sí, además tengo la fortuna de acceder a una beca para realizarlas en el extranjero, de esta manera pude unir mis dos pasiones, mis dos maneras naturales de comunicar, que son el dibujo y el cine…

…¡Animación!

Efectivamente. Y me fui a una productora de animación en Lisboa donde pude aprender muchísimo. Me di cuenta estando allí, lo importante y necesario que es unir pueblos, relacionar fronteras entre Portugal y Extremadura para poder crecer en cualquier profesión.

Natalia, para llegar a comprender el mundo de la animación no sólo es necesario dominar el dibujo y el cine, también hay más elementos que hacen que películas como Buñuel en el laberinto de las tortugas, terminen siendo proyectos de mayor envergadura….

…Totalmente de acuerdo, además yo soy una persona, que no sé si es realmente bueno o malo, que me cuesta mucho acotar únicamente una cosa, para poder entender algo necesito entender el contexto y saber cómo funcionan otros elementos adyacentes.

Perfil de productora te habrán dicho muchas veces…

…[Ríe]…a mí me gusta la parte más artística que las labores de producción. Ambas cosas, el conocimiento global de todo el proceso, no están reñidas con sendos trabajos.

Me fui a una productora de animación en Lisboa donde pude aprender muchísimo. Me di cuenta estando allí, lo importante y necesario que es unir pueblos, relacionar fronteras entre Portugal y Extremadura para poder crecer en cualquier profesión

¿Cuándo arrancan tus primeros trabajos?

Después de ir a Madrid, Lisboa…tenía muy claro que no quería irme de Extremadura. Estaba cansada de ver que malvivía en otros sitios por hacer algo que podíamos hacer en la región. Es muy enriquecedor conocer otras ciudades, otras culturas, pero creo que establecí que tenía que fomentar mi cultura, mi estilo de vida, disfrutar de mis paisajes, mis olores, y crear mi trabajo desde aquí. Fue cuando empecé a compaginar trabajos de producción cinematográfica con mis proyectos de freelance desde Extremadura. Nuestra generación es así, buscarte la vida y ser como una navaja suiza.

¿Y entre esos trabajos te llega el largometraje de animación de Buñuel en el laberinto de las tortugas?

Sí, tras un curso training pude entrar en la selección que completó el equipo de la película. Un trabajo muy interesante y muy duro…[Ríe]. Yo siempre he defendido a capa y espada que una de las mejores industrias que puede tener Extremadura, y más en estos tiempos, es la audiovisual. Es una industria bien planteada, sostenible, generadora de trabajo para gente joven y que permite la conectividad para trabajar en remoto con el montón de talentazos que posee la región.

Y otros talentos que tenemos conectados fuera…

…ir tejiendo esa red es importante para el sector. Poder ir a Los Ángeles o a Berlín y saber que tenemos equipo humano conectado con la región. Bajo el paraguas de Extremadura Audiovisual englobamos como marca a todo el sector, y a todo lo que se genera a través de Medios Audiovisuales y Filmoteca de Extremadura. El desarrollo de las políticas de medios audiovisuales es importante y contar el apoyo de la consejera de Cultura, Turismo y Deporte, Nuria Flores, lo hace todo mucho más fácil, una orgullo trabajar con ella.

Es una industria bien planteada, sostenible, generadora de trabajo para gente joven y que permite la conectividad para trabajar en remoto con el montón de talentazos que posee la región

El mundo cambia y las formas de consumir audiovisual también…

…las maneras están cambiando pero también tenemos que fomentar la parte cultural con la propia experiencia del cine. El poder degustar una película, un documental o un corto en una sala prepara in situ para eso es extraordinario, poder compartir los sentimientos, las sensaciones que eso genera con otras personas desconocidas que están a tu alrededor es muy enriquecedor. Y no se trata de una lucha entre dos formas de consumir audiovisual, al contrario, tenemos que fomentar ambas, tienen que caminar juntas.

En este sentido ¿Cómo podemos fidelizar con el público?

Ya hemos dado un pequeño giro desde octubre, con una programación más diversa, con cine de culto, con documentales en todas las sedes, con producciones dirigidas, producidas o protagonizadas por mujeres, con cortos y evidentemente con producciones extremeñas. También con cine de animación, de hecho el ciclo se llama Anímate, para el consumo de un público más adulto. Es la manera de abrir el abanico de perfiles diversos que puedan venir a la Filmoteca, es decir, mantener al público fiel, y atrapar a nuevos seguidores. Es importante interactuar, escuchar recomendaciones y llegar a las facultades, formaciones y escuelas para que sepan que estamos ahí, que cercan tienen una sede la Filmoteca.

¿La Caravana de Cine por ejemplo?

La Caravana de Cine lleva el cine a las zonas rurales que tienen difícil acceder a ello, es algo tangible, lleva formación a profesores y alumnos, simboliza el fomento de la cultura y la comunicación audiovisual en estado puro. Formación desde la base. También sirve para localizar espacios de rodajes cinematográficos y turísticos. Todo se canalizará a través de la nueva página web donde vamos a contar con una base de datos de productoras, equipo humano y material y localizaciones para futuros rodajes.

Entrevista. Willy López | Fotografía. Félix Méndez

9 de agosto de 2019
Mayor Zaragoza y Rodríguez Ibarra «Charlas de estadistas en época de estadísticas»

Federico Mayor Zaragoza; licenciado en Farmacia, profesor, director de la UNESCO durante 12 años y poeta.

Juan Carlos Rodríguez Ibarra; Licenciado en filosofía y letras, profesor universitario y 24 años presidente de la Junta de Extremadura.

Nuevo formato de las charlas de la Fundación CB. Un espacio: la RUCAB y una conversación a tres: Federico Mayor Zaragoza, Juan Carlos Rodríguez Ibarra y el público. Un público que pudo disfrutar de una interesantísima charla.

Durante la charla pudimos viajar a las primeras reuniones, hace algo menos de ochenta años, donde ya se hablaba del cambio climático, pudimos entrar de lleno en la visión global de la actualidad tecnológica, de las garras del señor Google y de los vicios que acarrea vivir en un futuro cibernético con pizarras y apuntes de tiza en las actuales escuelas. Conversamos con Jacques Delors desde las entrañas de la UNESCO, y compartimos a la extraña pareja de Jordi Sole Turá y Fraga para un fin compartido más allá de las ideologías, hacer los Caminos Xacobeos del Norte un espacio Patrimonio de la Humanidad.

Tocamos tierra y revivimos el 23F, la lucidez de Adolfo Suárez para desactivar la encrucijada política social del momento. Con Federico Mayor Zaragoza encontramos la identidad humana para resolver el futuro 2.0 y con Juan Carlos Rodríguez Ibarra evitamos a las personas con certeza dogmática, me quedo con los que dudan, comentaba con ironía en presidente de la región durante 24 años.

Con Federico Mayor asistimos a las reflexiones lacerantes sobre la profunda crisis climática que sufre el planeta, la verdadera preocupación actual, un problema de índole internacional donde se puede pasar de remar juntos, con los 195 países del mundo de la mano de Obama a pasar olímpicamente del asunto con el actual presidente de los Estados Unidos, Donald Trump. Cuatro años para virar hacia un mundo peor, un mundo donde, comentaba Rodríguez Ibarra, nuestros hijos y nietos estarán estudiando carreras que cuando terminen ya no existirán. Cambios culturales, piruetas sociales y políticas a un ritmo mucho más veloz que cualquier tren que circule por Extremadura.

2 de julio de 2019